La scultura barocca romana. Un'industria dell'arte.

Ediz.in lingua inglese. Todi, Tau Editrice 2009, cm.27x29, pp.XII,458, 141 ill.e tavv.bn.e 95 tra ill.e tavv. a colori nel testo brossura copertina figurata a colori con bandelle. Coll.di Studi di Storia e Conservazione dei Beni Culturali.

Milano, Mursia 1965, cm.20x21, pp.128, 92 fiff.bn. 32 a colori nel testo, legatura editoriale copertina figurata a colori. Coll.Piaceri e Tesori. Biblioteca dell'Amatore Collezionista. [ottimo esemplare]

Milano, Cisalpino- Goliardica 1972, cm.17x24 pp.100, XII tavv.bn.ft. brossura Coll.Studi di Geografia Umana ed Economica,6.

Firenze, Sismel Edizioni del Galluzzo 2003, cm.17x24, pp.XXX,488, legatura editoriale .sopraccoperta figurata a colori. Coll.Millennio Medievale,38.Strumenti e Studi, 1. A partire da una premessa storico-giuridica sull'istituto della sepoltura ecclesiastica in generale e sugli usi senesi in particolare, il volume delinea un quadro completo delle tipologie sepolcrali, contestualizzando la produzione locale nel panorama regionale e sovraregionale. I manufatti funerari sono esaminati in relazione allo status sociale di cui sono espressione,alla loro iconografia e all'evoluzione formale che subiscono nel tempo, anche grazie all'apporto esterno di una grande personalità come quella di Donatello. Lo studio, che si giova di un'approfondita analisi della documentazione archivistica ed erudita, senza trascurare gli aspetti propriamente artistici delle opere, è corredato da una schedatura esaustiva dei pezzi superstiti, suddivisa in tre categorie - lapidi epigrafiche, lapidi figurate e monumenti complessi - e ordinata secondo un criterio cronologico.

Terza edizione rifusa e migliorata. Torino, Rosenberg & Sellier Ed. 1950, cm.16x24,5, pp.1840, legatura ed.in tutta tela.

A cura di Martina Corgnati. Racconto di Maco Innocenti. Poggibonsi, Carlo Cambi Editore 2009, cm.33,5x26, formato albo. pp.50, illustrazioni, tavole a colori. legatura editoriale cartonata. Testo Italiano, Inglese e Russo. Catalogo della personale che il maestro Dorigo mette in scena a Firenze (Galleria San Gallo Art Station, 23 ottobre 2009 - 6 gennaio 2010): il suo lavoro si può ben definire una "traduzione" di sequenze cinematografiche concentrate nell'atto unico, al tempo stesso lentissimo e istantaneo, della pittura. Dorigo raccoglie la testimonianza del regista russo Tarkovskij e la utilizza come canone artistico, sorgente di immagini e visioni, icona da cui partire e a cui rivolgersi per giungere a una personalissima visione, trasfusa in un trascorso di tempo, tradotto ma prima intravisto. Egli è pienamente e intensamente un artista che usa la pittura, la scrittura, il colore, la fotocopia, l'immagine moltiplicata con tutta l'appassionata avidità di mezzi che può concedersi soltanto chi è in possesso di uno stile abbastanza forte da non scomporsi e non confondersi di fronte a qualunque avventura di linguaggio.