L'antiprofezia. Rivelazioni delle guide extraterrestri per il Terzo Millennio.

Fotografie di Massimo Listri. Disegni degli stemmi gentilizi di Arsenio Scalambrin. Udine, Magnus Ed. 1998, cm.27,5x32, pp.397, numerose illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo, legatura editoriale in tutta tela, titoli in oro al dorso e al piatto anteriore , con sopraccoperta figurata a colori cofanetto.

A cura di Gerhardinger M. E. e Lippi E. Crocetta del Montello, Terra Ferma 2009, cm.22,5x29,5, pp.112, illustrazioni a colori, tavole a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Gli affreschi con le "Storie di sant'Orsola", dipinti da Tomaso da Modena tra il 1355 e il 1358 circa, furono salvati dalla totale distruzione dall'abate Luigi Bailo che, individuato il ciclo pittorico all'interno della Chiesa di Santa Margherita in parte ricoperto dalla calce, fece bloccare i lavori di demolizione della stessa chiesa. Il ciclo di affreschi, staccati nel 1883 e musealizzati all'interno della Chiesa di Santa Caterina a Treviso, narra la storia della principessa Orsola, figlia del re cristiano di Bretagna, chiesta in sposa dal principe d'Inghilterra, figlio di un re pagano - secondo la legenda aurea - e martirizzata ad opera degli unni. Nei saggi degli studiosi che corredano il ricco apparato fotografico si ricostruiscono le vicende storiche occorse nei secoli a queste opere, che hanno rischiato di essere perdute per sempre; si ripercorre puntualmente l'ultimo intervento di restauro e ci si sofferma infine sulle figure di sant'Orsola e dell'autore Tomaso da Modena, che si è espresso qui in uno dei capolavori assoluti del Medioevo trevigiano.

Galatina, Congedo Editore 1992, cm.14x22, pp.154, illustrazioni bn.e a colori, brossura copertina figurata a colori. Coll.Le Guide Verdi,6.

Musée Maillol Paris, Gallimard, 2011, cm.24,5x28,5, pp.206 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori. Dès 1944, Miró réalise des céramiques en collaboration avec Josep Llorens Artigas. À la même époque, il fait ses premières petites sculptures en bronze. Quatre ans plus tard, il expose à la galerie Maeght, où toute sa production sera désormais présentée. En 1964, Joan Miró participe à la création de la Fondation Maeght, où il trouve un lieu pour lequel il va imaginer des oeuvres sculptées monumentales. Pour la première fois, la sculpture de Miró se trouve intentionnellement associée à l'architecture et à la nature, source infinie de son inspiration : il va ainsi créer un jardin de sculptures et de céramiques, monde onirique qui peuple le Labyrinthe. C'est cette atmosphère et cette perspective que cet ouvrage, accompagnant l'exposition présentée au musée Maillol, se propose de recréer à travers plus de cent quarante oeuvres de cet artiste majeur du XX? siècle, qui renouvela autant la sculpture que la peinture.