Arnolfo e il Gotico italiano.

Milano, Arti Grafiche Ricordi 1964, cm.26x36, pp.151, 86 tavv.a col.ft. legatura ed.in tutta tela, sopracop.fig.a col.

La presente monografia è edita in occasione della Mostra alla Gradiva,1975. Firenze, Ediz.Alinari 1975, cm.28,5x28, pp.nn.+187 ill.e tavv.bn.ft. legatura ed.in tutta tela.

Presentaz.di Valerio Mariani. Roma, Soc.Poligrafica Commerciale s.d.ca 1957, cm.19x27, pp.46, 26 tavv.a col.ft. legatura ed. sopracop.fig.a col.

Roma, Editalia 1969, cm.27x32, pp.116, nmum.figg.e tavv.bn.nt. legatura ed.soprac.fig.a col. Testo in italiano,inglese,francese. L'autore esamina l'opera di Scorzelli mettendone in luce i singolari pregi artistici, mentre lo stesso scultore, in alcune bellissime pagine, fissa i motivi ideali e psicologici che lo hanno mosso e guidato nella realizzazione dell'opera.

A cura di Maria Teresa Ascari. Introduzione di Andrea Borruso. Roma, Salerno Editrice 1979, cm.13,5x21, pp.96, una cartina in bn.in append., brossura copertina figurata a colori. Coll.Omikron,7.

Premessa di Marzio Dall'Acqua. Milano, Franco Maria Ricci Ed. 1998, cm.23,5x31, pp.726, centinaia di ill.e tavv.a col.nt.e ft. legatura ed.in tutta seta, tav.a col.applicata e titoli in oro al piatto ant.e dorso. Coll.Enciclopedie d'Italia.

Roma, Musei capitolini, Palazzo Caffarelli 1/6/2001-6/9/2001. A cura di Tamara Préaud, Maria Elisa Tittoni. Milano, Electa 2001, cm.25x28, pp.232, numerose illustrazioni a colori nel testo brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Edifir 2021, cm.16x24, pp.318 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Coll.Avere Disegno,3. In queste pagine è contenuto il puro precipitato delle indagini, delle discussioni e dei confronti nati nel Convegno internazionale dedicato al disegno a pietra rossa tenutosi nel 2019 all’Istituto Universitario Olandese di Storia dell’Arte di Firenze. Troviamo analizzati i differenti approcci tecnici per l’utilizzo di questo interessante mezzo grafico, gli stili, le fonti letterarie, le indagini scientifiche, un primo inventario delle miniere dalle quali la pietra venne estratta, il commercio di stampe che imitavano i disegni e l’utilizzo della controprova come mezzo di studio della bottega. La critica è concorde nel far risalire a Leonardo il primo utilizzo autonomo e artistico della pietra rossa; prima di lui era utilizzata soprattutto in ambito architettonico. Dalla scrittura alla descrizione analitica della natura il maestro di Vinci lascia ai posteri un vasto campionario tecnico-stilistico. La pietra rossa si evolve però in molte direzioni non soltanto nella penisola italiana, perdura nei secoli, si rinnova mediante l’incrocio delle tecniche, si rende utile nelle pratiche di bottega, diviene autonoma e di supporto tonale, prima scelta come disegno di base per gli artisti più spavaldi e decisi, laconica diretta e scultorea nelle accademie di nudo, nostalgica e atmosferica per i paesaggisti, eccezionale sostegno di bottega per gli acquafortisti, persino arrendevole di fronte agli artisti che non ne fecero uso (si veda i genovesi del Cinquecento). Consci che ancora molto vi è da approfondire su tale mezzo grafico, ci riteniamo oltremodo soddisfatti del risultato qui ottenuto, dando così la possibilità agli studiosi e appassionati di interessarsi singolarmente ai contributi o godere della complessità degli interventi apprezzando quante interconnessioni di varia natura emergano.