L'arte del Novecento. Dall'Espressionismo al Multimediale. Vol.11. L' arte come idea.

Fienze, Ediz. D'Arte Il Fiorino 1982, cm.25x33, pp.316, num.figg.bn.e col.nt. legatura ed.in tutta tela, sopraccop.fig.a colori. Coll.I Libri di "Minuti Menarini". Collezione D'Arte. La Specola.

Firenze, Sansoni/Sadea 1966, cm.12x18, pp.39, num.tavv.a col.ft. brossura cop.fig.a col. Coll.I Diamanti dell'Arte.15.

Firenze, Vallecchi 1976, cm.13x20, pp.177,(7), 66 ill. in 40 tavv. in bn. ft., brossura Coll. Documenti e Interventi.

Firenze, Giunti per Gruppo Editoriale L'espresso 2003, cm.21x25, pp.198, centinaia di figure a colori nt, legatura editoriale copertina figurata a colori.

Traduzione di Bianca Ceva. Note di Mario Scandola. Testo latino a fronte. Milano, Rizzoli 1989, cm.11x18, pp.656, brossura con copertina figurata a colori. Coll.BUR. Classici,L571.

Paris, Librairie M. Didier 1962, cm.18x25,5, pp.120, brossura. Publications de L'Instituts Francais de Florence.

Firenze, Firenze University Press 2014, cm.17x24, pp.224, illustrazioni a colori. brossura con copertina figurata a colori. Collana Premio Ricerca Città di Firenze, 32. Questo libro propone una disamina critica dei principali approcci della storiografia contemporanea, volta a farne emergere le strutture concettuali latenti. "La conoscenza storica", ha scritto Reinhart Koselleck, "verte sempre su qualcosa di più di quel che si trova nelle fonti", si tratta di esplicitarne le teorie e i valori, fatti particolari e storici essi stessi, malamente innalzati a universali. Attraverso un percorso che va dalla storiografia alla filosofia, da Pierre Nora, Carlo Ginzburg, Lynn Hunt a Hayden White, Jacques Derrida, Frank Ankersmit; dalla New Cultural History e dalla histoire de la mémoire al narrativismo e alle filosofie del sublime storico, sono messe a fuoco le forme preminenti del nostro rapporto con il passato. Disciolti i lacci della speculazione, è forse possibile aspirare a una nuova alleanza tra pensiero storico e filosofico, delimitare uno "spazio di mezzo" tra il prassismo acefalo di una storiografia senza filosofia a l'idealismo ipertrofico di una filosofia senza storia.

Bologna, Fondazione Federico Zeri 2015, cm.17x24, pp.176, illustrazioni a colori. brossura. Coll.Nuovi Diari di Lavoro, 1. "Sì somiglianti al vero che l'occhio ne restava ingannato, e la mente delusa nel credere naturale quello che vedeva dipinto". Così Diego Zannandreis descrive i quadri di Sebastiano Lazzari, cogliendo appieno l'essenza del trompe-l'oeil. Nel tentativo continuo della pittura di farsi perfetta mimesis del reale, questo genere ne costituisce infatti il colpo di scena, l'espediente teatrale, il banco di prova del virtuosismo del pittore. Mentre, nella sua declinazione da cavalletto, il trompe-l'oeil si afferma nell'Europa del Nord fra XVII e XIX secolo, in Italia sembra farsi strada timidamente, solo in alcune regioni, restando legato a una produzione di nicchia mai del tutto affrancata dalla natura morta. Nel suo porsi come 'inganno dell'occhio', il genere non poteva non affascinare Federico Zeri. A partire dal significativo nucleo di 214 fotografie raccolte dallo studioso, il volume si propone di mettere ordine all'interno di un materiale che,, per l'Italia, non ha ancora avuto un'adeguata trattazione scientifica. Con un apparato di oltre 140 immagini, Giulia Alberti dà conto di opere spesso inedite, mette a fuoco la produzione di una moltitudine di artisti, ne amplia il catalogo e individua personalità ancora sconosciute, dando così vita a uno strumento indispensabile per le future ricerche in tale ambito.