Francesco Francia e la sua scuola.

Traduz. di Annamaria Raini Beltrame. Milano, Il Saggiatore 1967, pp.191, ca.300 ill.a col. e in bn.nt., legatura ed.carton., sovraccop.fig.a col. Prima edizione.

Roma, Scuderie del Quirinale,29 febbraio 2008- 10 giugno 2008. A cura di M.V.Marini Clarelli, F.Mazzocca. Milano, Skira Ed. 2008, cm.24x28, pp.400, numerose illustrazioni e tavole a colori nel testo e fuori testo, brossura copertina illustrazioni a colori con bandelle. La grande arte dell'Ottocento in Italia illustrata da 100 capolavori di artisti che tra Roma, Milano, Firenze e Napoli hanno realizzato, in contesti e situazioni storiche difficili, opere all'altezza della migliore tradizione nazionale. Appiani, Palagi, Hayez e i rappresentanti della Scuola Romantica a Milano, i Macchiaioli come Fattori, Lega, Signorini a Firenze, i vedutisti della Scuola di Posillipo e Morelli a Napoli, hanno saputo interpretare il lento, spesso dorato, tramonto dell'ideale classico e delle regole ritenute immutabili dell'Accademia, per realizzare, in nome della verità, quella dei grandi ideali popolari del Risorgimento e dei conflitti esistenziali nei Romantici, quella della semplice natura e della vita quotidiana nei Macchiaioli, quella infine dei misteriosi percorsi dell'animo in Morelli.

Wien, 1960-1963, 2 volumi. cm.15x20, pp.XXVII,170, XXII,155, 192 tavole bn.ft. brossure.

Bologna, Damiani 2025, cm.22x28, pp.64, illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. Testo Inglese. 'Enchanting Nature' è pubblicato in occasione dell'omonima mostra presentata al McNay Art Museum di San Antonio, Texas (USA), dall'11 settembre al 1° febbraio 2026. Il volume, attraverso testi e immagini, amplia la prospettiva sul lavoro artistico di Sandy Skoglund come scultrice, artista di installazioni e fotografa. Lo scontro tra cultura e natura è eterno, una lotta continua che riflette alcune delle grandi questioni dell'umanità. Il conflitto tra il mondo artificiale e l'ambiente naturale, e i paradossi che questo genera, rappresentano un nucleo centrale nell'opera dell'artista. Questo dialogo si cela dietro una facciata di colori intensi e forme ricche, cifra distintiva delle immagini oniriche e visionarie di Skoglund.