Fra Jacopone da Todi. Un revisionismo di una singolarissima figura.

Pubbl.del Centro Studi sul Pensiero Filosofico del '500 e '600. A cura di L.De Franco. Prima ediz.integrale. Firenze, La Nuova Italia Ed. 1981, cm.16x24, pp.LVII-500, brossura Collana Filosofia e Scienza nel Cinquecento e nel Seicento. Testi.

Padova, Editrice Antenore 1976, cm.17,5x25, pp.XX,548, 26 tavv.bn.e 1 a col.nt. brossura a fogli chiusi. Collana Medioevo e Umanesimo,24.

Milano, Federico Motta Editore 2002, cm.17,5x20,5, pp.472, 247 figg.a colori, 132 bn. brossura copertina figurata a colori. Collana Le Gemme. II volume propone una trattazione storica della pittura senese dalle sue origini, verso la metà del Duecento, al Barocco. Trattazione che esplicita innanzi tutto come e quando nasce l'idea storiografica di una scuola pittorica senese. In questo caso, per una corretta e accurata comprensione del volume, è fondamentale fornire la chiave di lettura del concetto e della realtà medesima di questa identità artistico-culturale. Dal Seicento, secolo che vede la nascita della storiografia della pittura senese, si passa all'illuminismo e al XIX secolo, epoca, quest'ultima, che vede l'affermazione di ricerche e di testi filologici destinati a creare le basi principali della critica moderna. La gloriosa produzione storiografica della fine dell'Ottocento e del primo Novecento codifica un'immagine della pittura che per certi versi ha prevalso fino ad oggi. Lo scopo che si prefigge un'opera di sintesi come questa è quello di verificare, anche alla luce degli studi e delle scoperte più recenti, se possono valere ancora il metodo di lettura e l'interpretazione storica proposti agli albori del secolo, o se, invece, fatte salve le fondamentali acquisizioni scientifiche frutto di questi anni cruciali di intensa ricerca, non sia necessario un profondo ripensamento.

Firenze, Olschki Ed. 1989, cm.18x25,5, pp.XXIV,468 con 1 ill. ft., brossura Collana Biblioteca di bibliografia italiana, 119.

Roma, Ediz.di Storia e Letteratura 1944, cm.18x25, pp.VIII,280, brossura intonso. Collana Storia e Letteratura. Raccolta di Studi e Testi,2.

Introduzione, trascrizione e note a cura di Rosario Villari. Firenze, Olschki Ed. 2012, cm 17 x 24, xvi-64 pp. con 2 ill. n.t. Fondazione Luigi Firpo. Centro di studi sul pensiero politico - Studi e testi, 34. Il 'Memoriale' di Giulio Genoino qui presentato, e il suo 'Interrogatorio' nel carcere di Madrid, proposto in appendice, si riferiscono al tentativo popolare di riforma promosso nel 1620 dallo stesso Genoino con l’accordo e il sostegno del viceré duca di Osuna. La pubblicazione colma un vuoto della precedente storiografia e conferma l’importanza del programma di riforma elaborato dal Genoino. La sua autodifesa rispecchia anche incomprensioni e contraddizioni della corte di Madrid nei confronti della «questione napoletana». / Giulio Genoino’s 'Memorial' and 'Interrogation' in the prisons of Madrid, in the appendix, refer to the popular attempt of reform promoted in 1620 by Genoino with the approval and support of the Viceroy Duke of Osuna. Their publication fills a gap in the previous historiography and confirms the importance of Genoino’s reform program. His self-defense reflects the misunderstandings and contradictions of the court of Madrid on the problems of Naples.

Pisa, Nistri-Lischi Editori 1940, cm.14x19,5, pp.207,(1), brossura

With contributions from Robin Clark, Michael Govan, Alexis Lowry and David Reed. New York, Whitney Museum of Art 2018, cm.26x29, pp.158 ill.a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Initially trained as an abstract painter, Mary Corse (b. 1945) emerged in the mid-1960s as one of the few women associated with the California Light and Space movement. This catalogue is the first comprehensive examination of this singular artist's work, and features new scholarship and object studies that underscore how Corse’s groundbreaking approach to light, perception, and subjectivity forged a new language of painting. Over more than five decades, Corse has maintained a commitment to abstraction and belief in modernist painting even as she charted her own course through her studies in quantum physics and investigations into a range of unconventional materials, from Tesla coils and neon to glass microbeads and glitter. Kim Conaty’s essay investigates how the artist’s early experiments with light—creating “paintings” made of fluorescent or neon—made way for her subsequent explorations into how light might be integrated into the surface of her canvases through the interplay of reflection and refraction. Corse’s exquisite paintings activate the viewer in the creation of the perceptual experience: the kinetic effect of the work is contingent upon the movement of the body through space. As Corse has explained: “Art is not on the wall, it’s in your perception.”