Maestri moderni.

Milano, Silvana Ed.per Riunione Adriatica di Sicurtà 1975, cm.26x32, pp.264, XLVIII ill.e 80 tavv.nt. legatura ed.in tutta tela, sopracop.fig. Edizione fuori commercio.

Con una nota sui restauri a cura di F.Mazzini. Milano, Cariplo 1964, cm.27x36, pp.55, num.figg.e tavv.bn.nt.e 13 tavv.a col.ft. legatura ed.in mz.tela,cop.fig.a col.

Firenze, Lalli Ed. 1990, cm.22x24, pp.111, num.figg.a col.nt. brossura cop.fig.a col. Coll.Arte Contemporanea.

Firenze, Ediz.Arnaud 1962, cm.22,5x29, pp.24, 44 tavole a colori appl. fuori testo legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Esemplare n.36 facente parte della tiratura di testa che dovrebbe contenere un disegno dell'artista. Il nostro esemplare ne è sprovvisto.

Mamiano di Traversetolo,2000. A cura di Pierre Rosenberg. Pinacoteca Zust. Milano, Skira 1999, cm.24x28, pp.200, 210 illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. Coll.Arte Antica.

Firenze, 19 giugno-4 novembre 2012. A cura di Antonio Natali, Enrica Neri Lusanna, Angelo Tartuferi. Firenze, Giunti 2012, cm.21x30, pp.368, legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori. Le sale del piano nobile della Galleria degli Uffizi ospiteranno un'importante esposizione che vuole ricostruire il panorama dell'arte fiorentina nel periodo mirabile e cruciale che approssimativamente va dal 1375 al 1440. Per restituire il clima colto e prezioso di quella lunga stagione, verranno esposti accanto a dipinti celebrati da secoli altri pregevolissimi ma finora poco conosciuti al grande pubblico, così come sculture lignee e marmoree, codici miniati, lavori d'arte sacra e profana: creazioni tutte di sommo pregio e di assoluta rilevanza storica, provenienti da prestigiose istituzioni museali pubbliche, nonché da collezioni private italiane e straniere. Presentazione di Cristina Acidini, Jacopo Mazzei, Antonio Natali.

Traduction par Maurice Gerin. Paris, Payot 1933, cm.14x23, pp.541, brossura, cop.fig. Ottimo esempl. Collection Bibliothèque Historique.

Firenze, Casa Buonarroti, 2013. A cura di Giuliana Ericani e Francesco Leone. Roma, Palombi Editori 2013, cm.23x30, pp.155 num.figg.bn.nt. brossura cop.fig.a col. Dopo Roma è la volta di Firenze che si avvale del privilegio di ospitare la sensibilità neoclassica del Maestro Antonio Canova in una mostra che vuole mettere l'attenzione oltre che sull'idea di Bello, Grazia e Sublime, anche sullo stretto rapporto che l'artista di Possagno aveva con la città di Firenze e tutte le sue bellezze. Firenze per Canova aveva pochi segreti. Iniziò a frequentarla ben presto, lasciandosi conquistare dai suoi capolavori artistici, dalla sua inesauribile capacità seduttiva, dalla sua atmosfera ricca di fermenti, dalla sua signorilità diffusa, al punto da annotare che: "non vidi mai contadine sì bene vestite come qui." Lo colpì il giardino di Boboli per il gran numero di statue cinquecentesche, le opere del Vasari, di Francesco Salviati, "il deposito di Michel'Angielo Buonaroti". Canova in terra toscana grazie alla proficua collaborazione tra il Museo Civico di Bassano del Grappa, proprietario del patrimonio canoviano in mostra, e Casa Buonarroti, padrona di casa negli spazi che ospitano una rassegna di opere e disegni non solo emblemi delle idee canoviane ma anche testimoni della bellezza frutto della memoria, secondo quella pratica che vedeva Firenze come exemplum irraggiungibile della soluzione salvifica della bellezza.