Spettacolo Musica

Milano, Gammalibri 1981, cm.14x21, pp.186, brossura cop.ill.

Ediz.italiana a cura di Riccardo Malipiero. Milano, Ugo Mursia Ed. 1961, cm.16,5x24, pp.558, legatura ed.in imitlin, titoli e fregi in oro al dorso. Coll.Orbis Lexicon.

A cura di Ugo Volli. Torino, UTET 2009, cm.24,5x30, pp.677, centinaia di ill.e tavv.a col.nt. legatura ed.in mz.pelle e tela, titoli in argento al dorso.

Roma, Curcio Musica Ed. 2008, cm.21,5x30,5, pp.301, numerose ill.e tavv.bn.nt. legatura ed. cop.fig. (mancanti i 2 Cd allegati). Coll.Parole tra le Note.

I più importanti direttori, cantanti e solisti del '900 e i pricipali complessi strumentali e vocali. Milano, Tea UTET 1993, cm.12,5x20, pp.XVIII,656, brossura

Traduzione di F.Paracchini. Milano, Sperling & Kupfer 2001, cm.15x23, pp.XXIV,377, legatura ed.soprac.fig.a col. Coll.Nuoviritmi. Barbara Victor propone una biografia di Madonna, nota rockstar la cui carriera è giunta quasi al trentesimo anno d'età. Un viaggio nell'anima della cantante, tra i suoi capricci e le sue magiche intuizioni, i suoi scandali e le trasformazioni, che non tardano a diventare moda. La favola appassionante di una "material girl" che continua ad aver voglia di stupire, come cantante ma anche come moglie e come madre.

Milano, Targa Italiana Editore 1989, cm.14,5x20,5, pp.101, alcune tavv.bn.nt. brossura cop.fig. Coll.I Grandi Musicisti del XX secolo. Musica Studio.

La Spezia, FME- Alter Ego 1990, cm.14x22, pp.184, brossura cop.fig.a col. Coll.Il Flauto di Pan, Vita ed Opere dei Grandi della Musica.

La Spezia, FME 1990, cm.14x22, pp.400, brossura cop.fig.a col. Coll.Il Flauto di Pan, Vita ed Opere dei Grandi della Musica.

Traduz.di Ursula Olmini Soergel. Milano, Arnoldo Mondadori Editore 1978, cm.11x18,5, pp.298,(6), tascabile, cop.fig. a colori. Coll.Oscar,L62.

Milano, Hobby & Work s.d.circa 2000, cm.20x28, pp.164, num.-figg.a col.nt. legatura ed.cop.fig.a col.

Intr.di Gianni del Savio. Traduzione di L.Bianciardi. Selene Edizioni 2004, cm.15x21 pp.130, brossura cop.fig.a col. Coll.Distorsioni. Alexis De Veaux ne racconta la vita con stile particolare, delineandone la figura, luci e ombre. Lo fa intessendo fatti, aneddoti e sensazioni che dal '56, anno della controversa autobiografia, e con rinnovato interesse dopo il libro di John Chilton ('75), hanno alimentato pagine e pagine di testi di ogni genere. Il libro sfoglia il calendario con taglio diverso dai numerosi altri scritti sulla complessa, drammatica e sfavillante storia della grande interprete. Una scrittura agile, quanto evocativa, densa di richiami e stimoli per attivare sentimenti, sottolineature e qualche flashback (Dall'introduzione di Gianni Del Savio).

Coordinamento e redazione di L.Lamarque, L.Dilillo, revisione di A.Riganti. Milano, Garzanti Ed. 1974, cm.12,5x19, pp.808, centinaia di ill.ed esempi musicali nt. brossura dorso telato, (legatura lenta, ma in buono stato). Coll.Le Garzantine.

Milano, Libri Scheiwiller 2007, cm.17x24, pp.191, numerose tavv.a col.ft.anche a doppia pag. brossura cop.ill.a col.con bandelle.

Préface de Hephzibah, Yaltah et Yehudi Menuhin. Lausanne, Institut Maïeutique 1981, cm.18x24, pp.165,(11), numerosi disegni, foto ed esempi musicali nt., brossura, cop.fig.a colori. [buon esemplare.] Coll. Cahiers Maïeutiques,18.

Milano, Edizioni Curci 1960, cm.17,5x25, pp.162,(6), XVI tavv. a un col.ft., legatura ed.in tutta tela verde scuro, titoli in oro al piatto ant. e al dorso, sopraccop.fig. (piccole mende alla sopraccoperta.)

Milano, Feltrinelli 1980, cm.11x18, pp.532,(4), brossura, copertina figurata. Coll.UE,539.

Firenze, Olschki Ed. 2011, cm 17 x 24, due tomi di xiv-788 pp. con 66 figg. n.t., 5 es. mus. e 16 tavv. f.t. a colori. English Text. Fondazione Carlo Marchi - Quaderni, 44. Inglese Affrontando il concetto di clientelismo nel processo di diffusione culturale nella prima età moderna, l’autrice esamina i molteplici ruoli assunti da Michelangelo Buonarroti il Giovane presso le corti principesche italiane, il suo rilevante contributo alla letteratura e allo spettacolo musicale fiorentino nella sua collaborazione coi maggiori compositori, e il ruolo cruciale che svolse come mediatore culturale in un intricato mondo segnato da mutevoli dinamiche di potere tra la fine del Rinascimento e il primo ’600. / By examining the broader concept of cultural clientelism in the early modern process of cultural dissemination, Janie Cole explores the multifaceted roles adopted by Michelangelo Buonarroti il Giovane at Italy’s princely courts (primarily the Medici court), his significant contribution to Florentine musical spectacle and literature in his collaborations with major composers, and his critical role as a cultural broker in an intricate world of shifting power dynamics during the late Renaissance and early Baroque periods.

Firenze, Olschki Ed. 2010, cm 17 x 24, 202 pp. con 24 figg. n.t., 33 es. mus. n.t. e 1 tav. f.t. a colori. Centro studi Giacomo Puccini - Studi pucciniani, 4. Questo fascicolo affronta i seguenti argomenti: il genere sinfonico italiano intorno al 1890 (col complemento del facsimile del manoscritto della prima composizione sinfonica pucciniana); la storia dalla Messa a 4 voci di Puccini; aspetti particolari di singole opere, come l’aria di disperazione in Manon Lescaut o l’autenticità delle componenti americane della Fanciulla del West (con l’integrazione delle interviste rilasciate dall’autore a New York). Propone quindi la traduzione inglese del libretto di Madama Butterfly rivisitata nel teatro Takarazuka. / This issue examines the following topics: the Italian symphonic genre around 1890 (accompanied by a reproduction of Puccini’s manuscript for his first symphonic composition); the history of Puccini’s Messa a 4 voci; specific aspects of individual works such as the air of desperation in Manon Lescaut or the authenticity of the American components in Fanciulla del West (with a supplement of Puccini’s interviews in New York). The issue finally presents the English translation of Madam Butterfly’s libretto revisited in the Takarazuka theatre.

A cura di Nicola Badolato e Vincenzo Martorana. Prefazione di Lorenzo Bianconi. Firenze, Olschki Ed. 2013, cm 17 x 24, xxxvi-348 pp. con 2 tavv. f.t. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 128. Italiano I sei drammi composti da Benedetto Ferrari tra il 1637 e il 1644 sono gli incunaboli di un genere teatrale – l’opera in musica alla veneziana – destinato a un folgorante successo. Perdute le musiche dello stesso Ferrari e di Francesco Manelli, i testi presentano nondimeno la trasparente sinopia di una drammaturgia che al fascino della spettacolarità scenica unisce la seduzione di intrecci vuoi favolosi e cavallereschi, vuoi romanzeschi e comici. / The six plays that Benedetto Ferrari wrote between 1637 and 1644 are the first examples of an extraordinarily successful theatrical genre, the Venitian musical drama. Although the original scores composed by Ferrari himself and by Francesco Manelli are lost, the texts clearly show the first characters of a scenic tradition that would be based on both the seduction of fantastic and humorous stories, and the charms of spectacular effects.

Firenze, Olschki Ed. 2012, cm 17 x 24, iv-534 pp. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 122. I drammi musicali di Giovanni Faustini (1619-1651) costituiscono il nucleo di gran lunga più importante nella fase originaria del teatro d’opera veneziano, negli anni ’40 del Seicento. La decennale collaborazione con Francesco Cavalli (1602-1676) diede luogo a dieci drammi per musica che si dimostrarono cruciali per la codificazione e il consolidamento del genere. Questo volume li presenta in edizione critica. / Giovanni Faustini’s (1619-1651) musical dramas represent the most important part of the original production of operas in Venice, during the Forties of the XVIIth century. His ten-year collaboration with Francesco Cavalli (1602-1676) gave place to ten musical dramas that became a landmark for the codification and the consolidation of the genre. This volume presents them in a critical edition.

Firenze, Olschki Ed. 2008, cm 17 x 24, x-200 pp. con 79 tavv. f.t. Fondazione Giorgio Cini - Studi di musica veneta - Quaderni vivaldiani, 14. L’intensa attività musicale che si sviluppò negli Ospedali Grandi veneziani tra Cinque e Settecento ebbe nelle chiese annesse ai quattro istituti i principali luoghi di esecuzione. Quale fu il segno lasciato dalla musica su questi edifici? Quali le trasformazioni cui vennero sottoposti per adeguarli alle crescenti necessità della musica? Il volume ripercorre la storia architettonica delle quattro chiese con l’obiettivo di individuare, in momenti particolarmente significativi delle vicende costruttive, le tracce lasciate dalla musica sull’architettura. / The Ospedali Grandi of Venice are justly celebrated for their excellence in musical performance, which reached new heights during the seventeenth and eighteenth centuries. The orphan girls housed in these institutions performed in the churches attached to the four hospitals. What impact did this musical activity have on the buildings? The volume traces the architectural history of the four buildings in order to identify the changes imposed by the demands of musical performance at particularly significant moments in their evolution.

Premessa di Luigi Crippa. Prefazione di Alberto Melloni. Firenze, Olschki Ed. 2011, cm 17 x 24, xx-518 pp. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 121. È la prima monografia con carteggio su don Guerrino Amelli. I contesti sono quelli della riforma musicale sacra europea nota come Cecilianesimo, di cui in Italia Amelli fu pioniere e lungimirante guida, del Conciliatorismo e del rinnovamento liturgico anticipatore del Vaticano II, ai quali il nostro contribuì come monaco e abate benedettino. Alla luce di queste tematiche, il libro ricostruisce il complesso fronte ceciliano di Amelli e la sua attualissima koinè monastico-spirituale. / This is the first essay on father Guerrino Amelli published along with his letters. Amelli was a forerunner and a leader of the reform of European religious music known under the name of Cecilian movement, an aspect of the liturgical renewal of those years, and participated as a Benedictine abbot to the Second Vatican Council. Following these themes, the book analyses Amelli’s elaborate cecilian front and his relevant monastic synthesis.

Firenze, Olschki Ed. 2014, cm 17 x 24, xxii-212 pp. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 127. È tanto radicata in Verdi la concezione della musica come misura del dramma che egli sonda quanto più a fondo possibile le prerogative del linguaggio musicale per sfruttarne tutte le valenze drammaturgiche. Gli studi su alcuni dei suoi capolavori, Macbeth, Luisa Miller, Stiffelio, I Vespri siciliani, Simone Boccanegra, Aida, rivelano il genio di Verdi nello sfruttare le potenzialità drammatiche della musica attraverso la moltiplicazione e sovrapposizione dei luoghi dell’azione scenica. / erdi’s understanding of music as a measure of drama led the musician to a deep inquiry into the prerogatives of musical language in order to employ to their full potential its dramatic virtues. The analysis of some of his masterpieces, Macbeth, Luisa Miller, Stiffelio, I Vespri siciliani, Simone Boccanegra, Aida, show Verdi’s genius in making the best use of the dramatic potential of music by multiplying the places of the plot.