Il volto dell'amore.

Milano, Mondadori 1988, cm.24x32, pp.223, 335 illustrazioni bn.e tavole a colori nel testo, legatura editoriale in tutta tela, tavola applicata a colori al piatto anteriore.

Firenze, Edizioni D'Arte Il Fiorino 1975, cm.25x32, pp.335, centinaia di illustraz. in bianco e nero e alcune a colori, legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. Collana "I Più Eccellenti",6.

Milano, Arnoldo Mondadori Editore 2010, cm.14x20,5, pp.116, illustrazioni. brossura con copertina figurata a colori. Collana Oscar Saggi. L'arte figurativa coincide da sempre con lo spirito di una civiltà. È una finestra aperta sul visibile e sull'invisibile, accompagna da millenni le conquiste filosofico-scientifiche e spesso le anticipa. In Occidente la sua evoluzione si snoda lungo due grandi percorsi. Il primo è interiore, e nella sua ricerca introspettiva esplora il corpo, il volto e in definitiva l'anima dell'uomo. Il secondo è un viaggio in tutto ciò che è "esterno alla pupilla umana", e dunque soprattutto nella natura, principale referente di ogni creatura. La rappresentazione della natura diviene così specchio attraverso cui l'essere umano riflette le sue passioni, la sua visione del mondo e il senso stesso della sua esistenza. Al punto che in epoca romantica gli artisti conieranno l'espressione "paesaggio - stato d'animo" che riassume con inequivocabile chiarezza l'essenza di un itinerario dalle infinite diramazioni, che comincia a delinearsi già secoli prima e conoscerà in seguito svolte decisive e traumatiche. Flavio Caroli ci guida in questo ultimo percorso per mostrarci l'"altra faccia della luna", quella complementare alla raffigurazione umana nell'arte. Tratteggia quindi il volto della natura, ma insieme anche l'anima, giacché la meta è sempre il cuore dell'uomo occidentale che oscilla costantemente tra i poli di Ragione e Tragedia, pilastri fondanti della nostra civiltà.

Milano, Arnoldo Mondadori Editore 2009, cm.15x22,5, pp.116, illustrazioni. legatura editoriale copertina figurata a colori. Collana Saggi. L'arte figurativa coincide da sempre con lo spirito di una civiltà. È una finestra aperta sul visibile e sull'invisibile, accompagna da millenni le conquiste filosofico-scientifiche e spesso le anticipa. In Occidente la sua evoluzione si snoda lungo due grandi percorsi. Il primo è interiore, e nella sua ricerca introspettiva esplora il corpo, il volto e in definitiva l'anima dell'uomo. Il secondo è un viaggio in tutto ciò che è "esterno alla pupilla umana", e dunque soprattutto nella natura, principale referente di ogni creatura. La rappresentazione della natura diviene così specchio attraverso cui l'essere umano riflette le sue passioni, la sua visione del mondo e il senso stesso della sua esistenza. Al punto che in epoca romantica gli artisti conieranno l'espressione "paesaggio - stato d'animo" che riassume con inequivocabile chiarezza l'essenza di un itinerario dalle infinite diramazioni, che comincia a delinearsi già secoli prima e conoscerà in seguito svolte decisive e traumatiche. Flavio Caroli ci guida in questo ultimo percorso per mostrarci l'"altra faccia della luna", quella complementare alla raffigurazione umana nell'arte. Tratteggia quindi il volto della natura, ma insieme anche l'anima, giacché la meta è sempre il cuore dell'uomo occidentale che oscilla costantemente tra i poli di Ragione e Tragedia, pilastri fondanti della nostra civiltà.

Milano, Electa 1992, cm.22x24, pp.89, XL tavv.a col.nt. brossura con cop.fig.a col. Le tavole didattiche di von Schroeder rappresentano impianti industriali chimici del secolo passato e tecnologie chimiche ancora più remote. Molte tavole rappresentano tecnologie industriali ed impianti chimici d'avanguardia per l'epoca della loro pubblicazione. Le prime quindici tavole sono state pubblicate fra gli anni 1884 e 1887 dall'editore Th.G. Fisher di Kassel ed erano opera di G. e J. Schroeder. Esse erano accompagnate dal testo esplicativo "Erlauterung zu den Wandtafeln fur den Unterricht in der Allgemeinen Chemie und Chemischen Technologie" degli stessi autori. L'opera fu continuata da A. Harpe, A. Schierl e H. Krause fino alla tavola XL (1902) e da A. Harpe e K. Hradecky fino alla tavola cinquanta che è l'ultima del catalogo Desaga del 1909. Delle Tavole furono stampate edizioni successive distinguibili dalla prima anche per l'aggiunta del "titolo" del processo rappresentato. Quelle qui illustrate sono le prime quaranta, quelle ritrovate nei sotterranei del Dipartimento di Chimica dell'Università di Roma "La Sapienza" ed attualmente custodite dal Museo di Chimica di questa Università. Esse appartengono alla prima edizione come testimoniato dalle date di stampa dei fascicoli esplicativi. La data di edizione ed il luogo di ritrovamento suggeriscono che queste tavole al pari di molti altri oggetti ancora esistenti, ed in uso, nel Dipartimento di Chimica di Roma provengono da via Panisperna e sono da riferirsi all'attività didattica del "Regio Istituto di Chimica" diretto, a quel tempo da S. Cannizzaro. Il loro uso a fini didattici deve essere stato molto assiduo come testimoniano i bordi consumati, l'aggiunta sul retro di un rinforzo di tela ad impedire ulteriori danni e la riquadratura in tela gommata, il tutto molto artigianale. Questo significa che l'impiantistica chimica industriale era parte integrante ed importante del lavoro didattico-scientifico del gruppo di Cannizzaro. Il modello da seguire per spronare ed accompagnare lo sviluppo dell'industria chimica in Italia era quello tedesco e, in parte, quello francese come testimoniano altri oggetti coevi del Museo di Chimica.

Milano, Ediz.Curci 1973, cm.23,5x31, pp.5, fasc.