Il volto dell'amore.

Milano, Electa 2004, cm.16x24, pp.166 illustrazioni a colori, brossura copertina figurata a colori. Collana I Librei di Flavio Caroli. Fotografia e spettacolo. Il libro si fonda sul tentativo di comunicare le emozioni della lettura formale dell'opere d'arte. L'autore ha quindi evitato di compilare una semplice cronistoria degli avvenimenti artistici per spiegare invece i cambiamenti e le rivoluzioni che vanno interpretati prima di tutto nelle specifiche invenzioni della pittura. L'analisi di Caroli, che inizia con il Rinascimento visto come punto di rottura con le convenzioni della spazialità "classica", si evolve in quattordici capitoli, ognuno dei quali prende in esame una delle tendenze della pittura contemporanea, in sintonia con le grandi investigazioni dell'uomo sui fondamentali quesiti dell'esistenza.

Firenze, Edizioni D'Arte Il Fiorino 1975, cm.25x32, pp.335, centinaia di illustraz. in bianco e nero e alcune a colori, legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. Collana "I Più Eccellenti",6.

Milano, Electa 1989, cm.24,5x17,5, pp.160, illustrazioni. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Collana Arte. Varie.

Milano, Arnoldo Mondadori Editore 2009, cm.15x22,5, pp.116, illustrazioni. legatura editoriale copertina figurata a colori. Collana Saggi. L'arte figurativa coincide da sempre con lo spirito di una civiltà. È una finestra aperta sul visibile e sull'invisibile, accompagna da millenni le conquiste filosofico-scientifiche e spesso le anticipa. In Occidente la sua evoluzione si snoda lungo due grandi percorsi. Il primo è interiore, e nella sua ricerca introspettiva esplora il corpo, il volto e in definitiva l'anima dell'uomo. Il secondo è un viaggio in tutto ciò che è "esterno alla pupilla umana", e dunque soprattutto nella natura, principale referente di ogni creatura. La rappresentazione della natura diviene così specchio attraverso cui l'essere umano riflette le sue passioni, la sua visione del mondo e il senso stesso della sua esistenza. Al punto che in epoca romantica gli artisti conieranno l'espressione "paesaggio - stato d'animo" che riassume con inequivocabile chiarezza l'essenza di un itinerario dalle infinite diramazioni, che comincia a delinearsi già secoli prima e conoscerà in seguito svolte decisive e traumatiche. Flavio Caroli ci guida in questo ultimo percorso per mostrarci l'"altra faccia della luna", quella complementare alla raffigurazione umana nell'arte. Tratteggia quindi il volto della natura, ma insieme anche l'anima, giacché la meta è sempre il cuore dell'uomo occidentale che oscilla costantemente tra i poli di Ragione e Tragedia, pilastri fondanti della nostra civiltà.

Milano, Rizzoli Ed. 2011, cm.18x25, pp.352, centinaia di tavole a colori nel testo e fuori testo, legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori. Collana I Libri Illustrati. Prima edizione. un libro-compendio della storia dell'arte molto personale e costruito come un vero (ma immaginato) Museo: una villa neoclassica divisa in molte stanze con l'idea di una collocazione perfetta dell'arte che mette in relazione - un po' come nel Museo immaginario di Malraux - arte contemporanea ed eredità artistica, perché ogni epoca filtra il patrimonio del passato mettendone in luce quell'aspetto che gli servirà per giustificare il presente, ma nel nostro presente c'è quell'elemento in più che è la riproduzione fotografica che ci consente di paragonare opere lontane nel tempo e nello spazio, vederne i particolari, apprezzarne le forme (anche se dal vivo non si sono mai viste), metterle accanto le une alle altre in modo del tutto trasversale. "L'argomento trattato in questo libro non è la pittura ma i quadri." scrive Daverio "La pittura è una prassi ben vasta rispetto al tema. Qui ci occupiamo solo di un settore molto ristretto, quello che riguarda i dipinti su supporto mobile, tavola, tela o rame, e che non abbaino una destinazione prettamente ecclesiale." Un libro che piacerà agli appassionati, ma anche a chi si avvicina solo saltuariamente all'arte.

Avec des reproductions de documents, autographes, dessins originaux et des textes inédits d'Anatole France. Paris, Librairie Gallimard - Nouvelle Revue Française 1925, cm.12x19, pp.236, 32 tavv.bn.ft. brossura Dorso insolato ma ottimo esempl. Collana "Les documents bleus" ,23. Prima edizione.

A cura di Oreste Macrì. Firenze, Sansoni Ed. 1946, cm.14x20,5, pp.XVI,284, brossura.

Prefazione di Elio Franzini. Sesto San Giovanni, Mimesis 2015, cm.14x21, pp.320, illustrato brossura. Collana Discorso Figura. Nuova Serie. Il volume ripercorre le vicende storiche, artistiche e culturali italiane del secondo dopoguerra. Gli anni dal 1945 al 1952/53 sono quelli della ricostruzione morale e civile, prima che economica, del paese. In questo periodo storico gli intellettuali e gli artisti svolgono un ruolo di primo piano nella società, diventandone la coscienza critica attraverso correnti quali il Realismo letterario e figurativo e il Neorealismo cinematografico. Non sono fatti nuovi quelli che vengono analizzati, ma diverso è il punto di vista con cui si cerca di considerare opere, artisti e critici, focalizzando l'attenzione sul valore introspettivo dell'opera d'arte. Nel secondo dopoguerra il dibattito ideologico informava le coscienze degli artisti e degli intellettuali in tutto il mondo: in Italia il peso della politica e della filosofia d'ispirazione marxista era molto forte, tanto quanto il desiderio di reinserirsi nell'alveo della cultura europea e mondiale dopo il periodo dell'autarchia fascista che aveva isolato moralmente e culturalmente il nostro paese per vent'anni. L'arte allora divenne testimonianza storica, consapevolezza della realtà, autentico desiderio di verità e di sincerità, ma soprattutto bisogno di libertà e di apertura verso l'altro. Il libro approfondisce il dibattito allora dominante tra astrattisti e realisti mettendo in evidenza relazioni e intrecci del pensiero filosofico e critico.