Tra semiotica e letteratura.

Bari, Dedalo 1976, cm.14x21, pp.538, brossura Coll.La Sciena Nuova.

Modugno (BA), Edizioni dal Sud 1998, cm.15x21, pp.274, brossura. Collana Antropologia dell'Alterità,9.

1975, fascicolo.

Firenze, Casa Ed.D'Anna 1987, cm.14x22,5, pp.367, brossura cop.fig.a col. Coll.Biblioteca di Cultura Contemporanea,151. Intonso.

A cura di Manlio Brusatin. Milano, Abscondita Ed. 2022, cm.10,5x19,5, pp.116, numerose figg.bn.nt. brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Coll.Miniature,34. Antonio Canova (1757-1822), massimo esponente della scultura neoclassica, s’ispirò all’antichità per recuperare una bellezza ideale che solo l’arte ha il potere di far rivivere, e la cui effimera perfezione egli cercò di fissare nel bronzo o nel marmo. Nei suoi Pensieri sulle belle arti espone al suo biografo, l’abate Melchior Missirini, i segreti del mestiere di scultore, da una parte, e dall’altra la sua concezione dell’arte, che per molti versi rispecchia l’estetica di Winckelmann («nobile semplicità, calma grandezza») arricchita da un elemento tipicamente settecentesco: la grazia. Proprio per questa sua duplice valenza Pensieri sulle belle arti è prezioso sia per chi vuole conoscere i complessi princìpi e le tecniche che regolano l’arte della scultura, sia per coloro che desiderano approfondire la conoscenza di uno dei massimi scultori italiani e delle sue concezioni estetiche. Vengono riprodotte in appendice le eccezionali fotografie d’epoca del tempio di Possagno dopo i bombardamenti austriaci, nel 1917.

Prefazione di Mario Luzi. Bologna, Cappelli 1979, cm.17x24, pp.99,79 tavv.bn.e col.ft. brossura, copertina figurata a colori con bandelle. Coll.Cento Anni di Illustratori. Collana diretta da Paola Pallottino.