Orvieto. Immagini del passato.

Firenze, Azienda Libraria Editoriale Fiorentina 1948, cm.25x34,5, pp.IX,256,610 ill.bn.nt. rilegatura in mz.tela, titoli in oro al dorso e al piatto ant.

Cagliari, Società Editoriale Italiana 1957, cm.24,5x33,5, pp.908,XV, legatura editoriale.

Venezia, Isola di San Giorgio Maggiore, 1 settembre 2019 - 6 gennaio 2020. A cura di Marino Barovier e Carla Sonego. Milano, Skira 2019, cm.28x30, pp.238, 1000 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Collana Design e Arti Applicate. Alla fine del 1960 Thomas Stearns (1936-2006) giunse a Murano, con una borsa di studio del governo italiano e una Fulbright Travel Grant, per sviluppare le sue ricerche sul vetro, avviate durante gli anni della sua formazione prima alla Vemphis Academy of Art e successivamente alla prestigiosa Cranbrook Academy of Art, Bloomfield Hills, MI. Grazie alla notevole apertura di Ludovico de Santillana - succeduto nella direzione della vetreria a Paolo Venini dopo la sua morte (1959) -, l'artista americano poté sperimentare le potenzialità del vetro soffiato avvalendosi della straordinaria perizia di "Checco" Ongaro, unico tra i maestri che si rese disponibile alla realizzazione dei suoi progetti. Durante i due anni di permanenza alla Venini, dove dalla fine del 1961 fu assunto come guest designer, Stearns ebbe la possibilità di dedicarsi alle sue ricerche artistiche, accanto alle quali sviluppò anche serie di carattere commerciale. Egli realizzò opere estremamente originali, spesso distinguibili per le forme asimmetriche e organiche e l'impiego di colori opachi di grande matericità, generalmente accostati al vetro trasparente. Nel 1962, in occasione della XXXI triennale di Venezia, la Venini scelse di presentare anche sei pezzi dell'artista giudicati meritevoli della medaglia d'oro, che però non gli venne assegnata quando si seppe che l'autore non era italiano. Il volume illustra per la prima volta l'intera produzione vetraria di Thomas Stearns, che comprende prove, prototipi, pezzi unici, piccole serie, ma anche manufatti entrati nel catalogo della fornace. Si passa da opere come il celebre "Cappello del Doge" alle suggestive "Facciate di Venezia" per arrivare alla "Sentinella di Venezia", straordinaria scultura in vetro di grande ricchezza policroma che rappresenta l'apice della sua ricerca artistica compiuta a Murano.

Edited by Marino Barovier e Carla Sonego. Milano, Skira 2019, cm.28,5x30,5, pp.480, 1000 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Testo Inglese. English text. American artist Thomas Stearns (1936-2006) collaborated with the legendary Venini glassworks as a guest designer between 1960 and 1962. Stearns was the first American to design for Venini; he won a Fulbright Travel Grant, left Cranbrook Academy and showed up in Murano with plenty of new ideas for elegant, irregular blown-glass pieces (but absolutely no knowledge of the Italian language). Stearns' groundbreaking designs, characterized by asymmetrical forms and bold blocks of color, won the "Best of Show" award at the 1962 Venice Biennial, but proved too difficult to put into mass production-inadvertently preserving them as precious, limited-edition art objects.The latest in Skira's series of monographs on 20th-century glass, Thomas Stearns at Venini tells the fascinating story of Stearns' collaboration with the venerable Italian glassworks. An essential volume for collectors, scholars and dealers, the publication catalogs all of Stearns' production at Venini.