Arte Pittura

Testi di Lorella Baggiani, Maria Cristina Bandera, Nadia Bastogi, Mirella Branca, Enrico Colle, Maria Teresa Lazzarini, Lisa Leonelli, Ornella Panichi e Roberta Roani. A cura di Roberta Roani. Introduzione di Mina Gregori. Firenze, Edifir per Cassa di Risparmio di Firenze 2009, cm.25x29, pp.408, 164 figure bn. 150 tavole a colori, legatura editoriale cartonata sopraccoperta figurata a colori.

Servizio Editoriale Fiesolano 2000, cm.23x30, pp.98 illustrazioni colori, legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori. Testi in italiano, inglese, tedesco

Firenze, Palazzo Strozzi, 8 Marzo- 20 luglio 2014. A cura di Antonio Natali. Firenze, Mandragora 2014, cm.23x30, pp.370, numerose figure a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. Nel 1956 Palazzo Strozzi ospitò la "Mostra del Pontormo e del primo manierismo fiorentino". Si trattava della prima importante rassegna dedicata al protagonista di un movimento che aveva da poco avuto una piena rivalutazione critica. Quasi sessant'anni dopo Palazzo Strozzi ripropone una mostra dedicata al Pontormo insieme all'altro principale protagonista di quel movimento, Rosso Fiorentino. Entrambi nacquero nel 1494, in un momento storico in cui Firenze e l'Italia assistevano alla rottura dell'equilibrio politico che aveva garantito loro prosperità e sicurezza, sul principio di una travagliata età di scontri religiosi e politici che avrebbero portato a un mutamento definitivo degli equilibri fra gli Stati. I due artisti, con attitudini e vicende che, a partire dal comune apprendistato alla bottega di Andrea del Sarto, si sarebbero sempre più distinte e allontanate, furono in egual misura artefici della trasformazione dei concetti di armonia ed equilibrio che avevano caratterizzato l'arte rinascimentale. Attraverso le opere dei due massimi protagonisti fiorentini della pittura che la critica novecentesca ha definito "manierista", il catalogo intende seguire lo svolgimento cronologico di quel movimento che Giorgio Vasari colloca agli inizi della "maniera moderna".

Milano, 28 settembre 2006-28 gennaio 2007. Milano, Biblioteca di Via Senato 2006, cm.25x28, pp.124, illustrata a colori. brossura con copertina figurata a colori. Questa mostra dedicata ad Alessandro Manzoni ha l'intento di valorizzare il fondo bibliografico della Biblioteca di via Senato a Milano e ripercorre la storia iconografica dei Promessi Sposi. In questa occasione sono esposti per la prima volta i ventidue disegni del pittore Giacomo Mantegazza (1853-1920) che partecipò al concorso indetto dall'editore Hoepli per illustrare l'edizione pregiata dei Promessi Sposi, disegni con i quali al pittore lombardo fu attribuito il secondo posto dietro Gaetano Previati, che si aggiudicò la committenza.

A cura di Carlo Pirovano. Milano, Electa Ed. 1992, vol.I in due tomi, cm.26x29, pp.1148, 1710 illustrazioni e tavole a colori nel testo e fuori testo, legature editoriali in tutta tela, sopracoperte figurate a colori in cofanetto con pitti figurate a colori. Collana La pittura in italia. L'opera analizza la pittura italiana nella prima metà del XX secolo e traccia un profilo geo-storico dell'Italia che, dalla fine dell'Ottocento alla seconda guerra mondiale, si esplica in una cultura figurativa frammentata in mille particolarismi sia per le situazioni ambientali e storiche che per l'esasperato individualismo di protagonisti quali De Chirico, Morandi, Carrà e Sironi. Da questa indiscussa vitalità della provincia parte l'organizzazione dei saggi, in cui si evidenziano analogie, particolarità, disuguaglianze, rapporti con l'architettura e la scultura. Una particolare attenzione viene riservata inoltre ad altri aspetti, quali la formazione dei nostri artisti all'estero, il mercato dell'arte e il collezionismo. L'opera è corredata di un ricco repertorio iconografico che comprende, oltre alle riproduzioni di capolavori celeberrimi, materiali inediti.

Lerici, castello Monumentale, 7 luglio - 6 ottobre 1981. A cura di Calogero Panepinto e Marina Brezza. Milano, Fondazione Art Studio 1991, cm.22x30,5, pp.183, numerose illustrazioni in bn. nel testo e 65 tavole a colori fuori testo , legatura editoriale cartonata, sovraccoperta figurata a colori.

Parma, Artegrafica Silva per Compagnia del Disegno 1980, cm.21x24, pp.82, 29 tavole a colori nel testo, brossura con sopraccoperta figurata a colori. Prima Collana del Lanzone.

Milano, Palazzo Reale, 13/4-19/6/1988. Milano, Mazzotta 1988, cm.23x27, pp.315, 180 illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo e numerose illustrazioni bn, brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Alinea 1992, cm.22x25, pp.124, brossura con copertina figurata a colori.

Firenze, Turati Arte 2003, cm.22x30, pp.90 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

A cura di Marco Goldin e Rochelle Keene. Treviso, Linea D'Ombra Libri 2003, cm.24x29,5, pp.112, illustrazioni in bianco e nero e a colori. legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. Collana Grandi Mostre.

Firenze, Palazzo Strozzi, 11 marzo- 17 luglio 2011. A cura di Eugenio Carmona. Milano, Skira Ed. 2011, cm.25x28,5, pp.206, brossura copertina figurata a colori. Con oltre sessanta opere illustrate e un ricco apparato iconografico di confronto, il volume documenta la produzione giovanile di Picasso, Miró e Dalí, maestri che hanno avuto un ruolo decisivo per gli esordi dell'arte moderna. Pur nella diversità dei tempi e delle circostanze, c'è una forza che pervade e accomuna le loro opere giovanili. Ma il racconto non può essere confezionato come una storia convenzionale. Il punto di partenza è diluito. Il punto d'arrivo può essere il viaggio di Dalí a Parigi nel 1926. La fine si tramuta quindi nel principio e ci invita a immergerci a ritroso nel tempo, in un percorso inverso ma illuminante. Dalí citò Picasso e respirò con ansia la psicomachia della scelta del cammino da percorrere. Tuttavia le questioni poste in quel momento trovavano la loro luce rivelatrice vari anni prima, quando Miró e Dalí interrogavano i propri genius loci dagli albori della modernità. E questa situazione volgeva lo sguardo verso un altro luogo della memoria: nel 1917 Miró e Picasso si incontrarono a Barcellona. Era necessario il ritorno all'ordine? Potevano sopravvivere le nuove correnti artistiche? Le risposte del giovane Miró furono coraggiose: non stava forse riaggiornando le concezioni del giovane Picasso, alle soglie stesse della modernità.

Catalogo della mostra organizzata a Padova, Palazzo Zabarella, 19 settembre 2009 - 31 gennaio 2010. Venezia, Marsilio 2009, cm.24x29, pp.255, illustrato a colori. brossura copertina figurata a colori. Il catalogo ripercorre la vicenda umana e artistica di Telemaco Signorini con l'obiettivo di evidenziare il carattere eccentrico e inquieto dell'artista, la puntigliosa militanza critica che lo avrebbe inimicato a molti dei confratelli macchiaioli e che invece riveste, per noi oggi, una particolare importanza essendo un prezioso indizio della sua vocazione sperimentale, del suo aggiornamento sull'arte europea contemporanea, dello snobismo intellettuale che gli aveva fatto preferire l'"imperfetto dell'ingegno" al "perfetto della mediocrità". Vengono presentate le opere di Signorini che, per importanza e qualità, segnarono le tappe della sua carriera in Italia e all'estero, affiancando ad esse le opere di artisti europei (Decamps, Troyon, Degas, Caillebotte, Manet, Sargent, Tissot, Liebermann, Stevens, Toulouse-Lautrec, Van Gogh), più consone a dimostrare il costante dialogo intrattenuto dall'artista fiorentino, anche sul piano del dibattito estetico e sociale, con quanto avveniva fuori d'Italia.

Presentazione di Dario Durbè. Firenze, Turati Arte 1992, cm.21,5x29, pp.300, numerose tavole a colori nel testo, legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori.

Testi di Matteucci Giuliano. Panconi Francesca. Viale Roberto. Viareggio - Centro Matteucci per l'Arte Moderna. Dal 22 gennaio al 13 marzo 2011. Centro Matteucci per L'Arte Moderna 2011, cm.22x28, pp.34, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura con copertina figurata a colori.

Raconté par Lui meme et par ses amis. Geneve, Pierre Cailler Editeur 1957, cm.12,5x19,5, pp.358, illustrato bn. brossura copertina figurata a colori. Collection `Les Grands Artistes racontés par lui-meme et par ses amis", dirigée par Pierre Courthion avc la collaboration de Pierre Cailler.

Firenze, Sansoni/Sadea 1966, cm.12x18, pp.39, numerose tavole a colori fuori testo, brossura copertina figurata a colori. Collana I Diamanti dell'Arte.43.

Venezia,Museo Correr,10/2-27/6/2001. A cura di B.A.Kowalczyk, M.da Curtà Fumei. Milano, Electa 2001, cm.25x28, pp.280, numerose illustrazioni bn.e 93 tavole a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori.

Traduzione italiana Lorenzo Vigna. Ginevra, Ed.Fabbri-Skira 1968, cm.16,5x18, pp.138, numerose tavole a colori applic. nel testo, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Collezione Il Gusto del Nostro Tempo.

Milano, Palazzo Reale, 4/10/2000-25/2/2001. A cura di Flavio Caroli. Milano, Skira Ed. 2000, cm.24x28, pp.607, 320 illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo, brossura con copertina figurata a colori. Una grande opera dedicata a uno dei periodi più originali e fortunati dell’arte lombarda: il Cinquecento. Un secolo di grandi cambiamenti artistici che si apre con le idee rivoluzionarie di Leonardo e si chiude con un’altra rivoluzione, quella naturalistica del Caravaggio. Il volume si suddivide in tre grandi nuclei tematico-geografici: la pittura in area milanese (dalle esperienze artistiche di Leonardo da Vinci e dei leonardeschi alle formulazioni, anche teoriche, di Giovan Paolo Lomazzo), la pittura bresciana e bergamasca dei “precedenti caravaggeschi”, caratterizzata da una visione fortemente realistica che sarà fondamentale per l’arte del Caravaggio e la pittura mantovana, di chiara ascendenza raffaellesca, che cresce intorno alla figura di Giulio Romano. Il volume presenta oltre duecento straordinari dipinti, anche inediti, di grandi artisti del Cinquecento lombardo, appartenenti a collezioni pubbliche e private italiane e straniere: Foppa, Bergognone, Lotto, Moroni, Arcimboldo, Leonardo, Luini, Boltraffio, Giampietrino, Lomazzo, Savoldo, Romanino, Moretto, Bramantino, Giulio Romano, Figino, Peterzano, Caravaggio…

Traduzione di H.Davies, T.Stroud. Roma, De Luca Ediz.d'Arte 1999, cm.24,5x30,5, pp.691, centinaia di figure bn.e tavole a colori nel testo, legatura editoriale e cofano in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori.

Galleria Forni, 1993. A cura di Enrico Crispolti. Bologna, 1993, cm.22,5x22,5, pp.42 illustrato a colori. brossura copertina figurata a colori.

Prato, PAlazzo Pretorio 1990. A cura di Vittorio Sgarbi. Milano, Electa 1990. cm.25x35, pp.100 illustrato a colori. cartella contenente fogli sciolti riproducenti 24 disegni.

Testi di Evelina Borea, Carlo Gasparri, Liliana Barroero, Henning Wrede, Maria Grazia Picozzi, Tomaso Montanari, Jean - Claude Boyer, Paola Barocchi, Elizabeth Cropper, Andrea Emiliani, Claudio Strinati, Charles Dempsey, Lucia Faedo, Maria Giulia Barberini, Simonetta Prosperi, Valenti Rodinò, Evelina Borea, Giovanna Perini, Ann Sutherland Harris, Andrea Emiliani, Luigi Spezzaferro, Arnauld Brejon de Lavergnée, Nicole Dacos, Luciano Arcangeli, Almamaria Tantillo, Andrea Emiliani, Erich Schleier, Olivier Bonfait, Pierre Rosenberg, Stella Rudolph, Angela Cipriani, Catherine Puglisi, Maria Grazia Marzi, Gerald Heres, Lucilla de Lachenal, Maria Elisa Micheli, Maria Cristina Molinari, Maria Pia Muzzioli, Vincenzo Farinella e Beatrice Palma Venetucci. Roma, Palazzo delle Esposizioni, 29 marzo - 26 giugno 2000. De Luca 1999, 2 tomi. cm.24x30, pp.732,182, brossura copertine figurate a colori.