Arte Pittura

Testi di Carlo Boni e Monica Marini, Antonio Natali, Silvio Balloni, Adriano Bimbi. Pontassieve, Sala delle Colonne, Palazzo Comunale. A cura di Antonio Natali e Adriano Bimbi. Firenze, Polistampa 2016, cm.22,5x24,5, pp.72 ill.a colori. legatura editoriale cartonata. Coll.Le Colonne,2. Collana diretta da Antonio Natali e Adriano Bimbi. Pubblicato in occasione della mostra allestita nel Municipio di Pontassieve (Firenze) dal 16 maggio all'11 luglio 2015, il volume riproduce una trentina di dipinti di Piero Vignozzi accompagnati da una lunga intervista all'artista realizzata da Giovanni Pallanti e integrata da immagini d'epoca. "La poetica di Vignozzi", scrive Antonio Natali, "è rimasta stabile pur nel mutare della sua stessa lingua. Le sue diafane epifanie - ora d'erbe e foglie, ora di muri sbreccati, ora d'angoli di orti - sono tuttora sottese da impianti grafici di così lenticolare e perspicuo disegno da rasentare il virtuosismo".

Faenza, 7 Dicembre 2007 - 25 Gennaio 2008. Faenza, Banca di Romagna 2008, cm.20x20, pp.70, brossura con bandelle, copertina figurata a colori.

In appendice epistolario inedito. Firenze, Ediz.Il Torchio per Cassa di Risparmio di San Miniato 1982, cm.25x29, pp.396, 221 figure bn. nel testo 1 150 tavole bn.e a colori, legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

XIX edizione. 2001-2002. Torino, Allemandi 2002, cm.21,5x31,5 pp.832, num.figg.bn.e col.nt. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Coll.Annuari di Economia dell'Arte. Archivi di Storia dell'Arte. Questo annuario espande ulteriormente l'informazione ragionata e specialistica dei valori artistici e di mercato relativa a oltre 1.000 artisti dell'Ottocento e del primo Novecento, di tradizione figurativa. È uno strumento di orientamento fondamentale che analizza la fortuna critica e collezionistica di ciascuno dei pittori considerati, registrando le valutazioni differenziate per periodi, soggetti, tecniche e formati, con i risultati di tutte le aste internazionali.La qualità, la completezza e la tempestività delle analisi critiche, storiche ed economiche di quest'opera l'hanno resa un classico riconosciuto da studiosi, collezionisti, mercanti e operatori, in Italia e all'estero, come l'affidabile, insostituibile, indispensabile repertorio di consultazione e di riferimento, in grado di fornire dati aggiornati, chiari, obiettivi, verificati e persino proiezioni future e tendenze del collezionismo.

Etude Critique. Paris, Henri Laurens Editeur s.d.circa 1920, cm.16x21,5, pp.126 , 24 ill.bn. legatura editoriale in tutta tela. Coll.Les Grands Artistes. Leur Vie. Leur Oeuvre.

A cura di Johannes Gachnang, Rudi Fuchs, Christina Mindici. Castelli di Rivoli. Museo d'arte Contemporanea. 1990. 1990, cm.22x29,5, pp.68 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Milano, Ediz.del Milione 1965, cm.24x33, pp. 88, (4). Con 103 tavv. in bianco e nero f.t. e XXXV tavole f.t. a colori. legatura editoriale in tutta tela. Coll.Monografie di Artisti Italiani Contemporanei,1. Seconda Edizione. Esemplare molto buono.

Firenze,Palazzo Strozzi,7/5-10/7/1988. A cura di D.Durbè, G.Matteucci, R.Monti, L.Landini. Firenze Artificio 1988, cm.21,5x28, pp.240, 135 figure a colori nel testo brossura con copertina figurata a colori.

Poème dédicace de Robert Wilson, essais critiques de Serge Linarès et Philippe Piguet, poème de Sylviane Dupuis . Milano, Five Continents Editions 2019, cm.27,5x36, pp.136, 48 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata in mezza tela. Testo Inglese e Francese. This book is the most important monograph devoted to the Swiss artist-photographer Béatrice Helg. It offers a survey of her work from the past twenty-five years, and is accompanied by a poem dedication by Robert Wilson, critical essays by Serge Linarès and Philippe Piguet, and a poem by Sylviane Dupuis. Helg's oeuvre has a singular position within the photographic tradition of "constructed images." Remote from hyperrealist or narrative imagery, her work displays abstract forms and luminous worlds. Drawing on a passion for music and a marked sensitivity to notions of space and time, to architecture, and to the staging of plays and operas, the artist creates monumental spaces in which sculpture, painting, installation, and light interact. As poetic as they are spiritual, her photographs show strangely beautiful universes of shadow and of light. Her work opens onto an infinity - onto a quest for the absolute or a search for inner mystery. Text in English and French.

Bologna, Le Due Torri 1980, cm.25,5x30,5, pp. 214, 155 tavole in bn. 81 ill.a colori 25 disegni. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Collana Italia diretta da Estemio Serri.

Milano, Galleria d'Arte Cortina 1968, cm.20,5x24, pp.193,(1), numerose ill. e tavv.in bn.e a col.nt., legatura editoriale in balacron nero, titoli in rosso al piatto anteriore e al dorso, con sopraccoperta figurata a colori. Coll.Le Grandi Monografie d'Arte Contemporanea. Edizione numerata.

Firenze, Sansoni/Sadea 1966 cm.12x18, pp.39, num.tavv.a col.ft. brossura cop.fig.a col. Coll.I Diamanti dell'Arte.21.

A cura di E.Castelnuovo. riediz.accresciuta ed aggiornata,1986. Milano, Electa 1986, 2 voll. cm.26x29,5, pp.691, num.ill.bn.intercal.nt.e 835 fra ill.e tavv.bn.e col.nt. legature editoriali in tutta tela,sopracoperte figg.a col.in cofanetto con piatti figg.a col. Coll.La Pittura in Italia.

Museo d'Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto,15/12/2002-13/4/2003. A cura di Gabriella Belli. Milano, Skira 2002, cm.25x29, pp.535, centinaia di tavole a colori nel testo , brossura con copertina figurata a colori.

Bergamo, Istituto Italiano d'Arti grafiche 1905, cm.15,5x21,5, pp.68, numerose figg.bn.nt. brossura.

Translated by Randolph and Dorothy Weaver. London Collins 1962, cm.15,5x23,5, pp.416 ill.bn.nt. hardcover, dustjacket. Second impression.

London, Arts Council 1956, cm.18x24,5, pp.36 con 48 tavv.ft. brossura copertina figurata.

Oxford University Press 1980, cm.15x21,5, pp.216, with 191 illustrations and 32 in colour. hardcover, dustjacket. Collection The World of Art Library.

Periodico trimestrale fondato da M.Cristofani, G.Previtali. Firenze, Centro Di 1989-1990, cm.21,5x28,5, pp.,514,centinaia di illustrazioni bn. nel testo, brossura.

Firenze, Polistampa 2022, cm.17x24, pp.196, illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana I maestri dell'Accademia di Belle Arti di Firenze. Il volume illustrato è dedicato a uno dei pittori più significativi tra quelli che operarono nell'ambito dell'Accademia di Belle Arti fiorentina alla fine del Settecento. Figura chiave della cultura neoclassica, Santi Pacini (Firenze, 1734 - 1800) fu anche un rinomato incisore, nonché collezionista di statue in gesso ispirate alle opere dell'antichità. Proprio quest'ultima attività lo portò a conoscere e quindi a collaborare con Anton Rapahel Mengs, rinomato pittore boemo portavoce delle nuove teorie artistiche di Winckelmann.

Publikation erschienen anläßlich der Ausstellungen in der National Gallery, London vom 1. Oktober 2018 bis 27. Januar 2019 und in der Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin vom 1. März bis 30. Juni 2019. Herausgegeben von Caroline Campbell, Dagmar Korbacher, Neville Rowley und Sarah Vowles. Mit Beiträgen von Andrea De Marchi, Jill Dunkerton, Babette Hartwieg und Katharina Weick-Joch. The National Gallery. Muenchen, Hirmer Verlag 2018, cm.25x29, pp.350 ill. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Testo in tedesco.

Milano, Jaca Book Ed. 1995, cm.12x17, pp.88, 80 tavv.bn.ft. brossur copertina figurata. Coll.La Via Lattea,1.

Galleria Estense, Ottobre 2006- aprile 2007. A cura di Maria Grazia Bernardini. Modena, Franco Cosimo Panini 2008, cm.22x29, pp.274, illustrazioni a colori, legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori. Collana Arte e Architettura.

A cura di Carlo Bertelli. Milano, Electa 1994, cm.25,5x28,5, pp.537, 704 figg.bn.e col.nt. legatura ed.in tutta tela,soprac.fig.a colori cofanetto. Coll.La Pittura in Italia. Il volume approfondisce il periodo che va dalla fine del VII secolo all'inizio del XII. Intende tracciare un profilo geo-storico dell'Italia dell'Altomedioevo, mettendo in luce le divisioni e le nuove aggregazioni e l'emergere di centri di cultura quali Venezia, Pisa, Amalfi, che non possono essere compresi in un ambito regionale. La pittura italiana del periodo viene analizzata mettendo in luce analogie, particolarità, disuguaglianze, rapporti con l'architettura e la scultura. Viene riservata attenzione anche ad altri settori, nei quali problemi di stile, di tecnica, di committenza presentano linee che vanno al di fuori di una trattazione regionale.