Arte Pittura

Con i contributi di Gisella Goldberg, Joseph Harnest, Matthias Mende. Milano, Rizzoli Ed. 1992, cm.26x33, pp.400, 446 ill.e tavv.bn.e a col.nt. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. In cofanetto. Questo è il primo e sinora l'unico volume, a presentare in riproduzioni a colori l'intera opera pittorica di Durer. Per l'elegante veste tipografica e il ricco programma illustrativo, nonchè per la fama scientifica dell'autore, la pubblicazione, comunque di facile lettura, è per il conoscitore una monografia dureriana di prim'ordine.

Con la collaborazione di Peter Ruyffelaere. Traduzione di G. Mulazzani. Milano, Rizzoli 1989, cm.25,5x34, pp.513, centinaia di ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

Au Musée Jacquemart André du 24 Septembre 2010 au 24 Janvier 2011. Fonds Mercator 2010, cm.24x28, pp.224 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Cet ouvrage richement illustré présente une vision inédite des relations entre la peinture baroque flamant l'art classique français. Pour évoquer le renversement d'influence qui s'opéra au XVIIe siècle entre ces deux courants, cette publication rassemble près de soixante-dix tableaux d'artistes renommés (Rubens, Poussin, Pourbus, Champaigne, les frères, Le Nain, Le Brun, La Hyre...), issus de prestigieuses collections privées et de grands musées européens. Les premières années du XVIIe siècle sont marquées par la forte influence qu'exercent les peintres flamands sur la scène artistique parisienne. Si ces modèles baroques inspirent largement les Français, c'est ensuite à Paris et à Rome que s'élabore le style classique qui, à son tour, séduit les artistes jusque dans les Flandres. Ce catalogue, qui 'accompagne l'exposition présentée au Musée Jacquemart-André, témoigne de la richesse des échanges culturels entre les provinces du Nord et la France.

Reaktion Books 1997, cm.21,5x29, pp.255, 268 illustrations, 75 in full colour legatura editorial e in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. Hans Holbein the Younger was the leading artist of the Northern Renaissance, yet his life and work are not nearly as well-documented as those of his contemporaries Leonardo da Vinci or Michelangelo. That omission has been remedied with this acclaimed study by Oskar Batschmann and Pascal Griener. "Hans Holbein" chronicles the life and oeuvre of Holb

Milano, Ulrico Hoepli Ed. 1939, cm.25x33, pp.VIII,112, 129 ill.bn.nt. 132 tavv.bn.ft. 2 tavv.in eliocromia. legatura editoriale in tutta tela.

New York, Skira Rizzoli 1976, cm.25x34,5, pp.198 ill.bn.e a colori. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

Gianna Piantoni, Fred Leeman. Rijksmuseum Vincent van Gogh. Zwolle, Publ. by Uitgeverij Waanders; 1988, cm.25x30, pp.272, ill.a colori. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. Language: Dutch.

Ricerche Bibliografiche. documentarie e fotografiche a cura di Vilma Margheri. Firenze Opus Libri 2001, cm.22x30,5, pp.432, 400 figure a colori nel testo, legatura editoriale cartonata, sopraccoperta.

Firenze, Centro Di - The University of Melbourne 2004, cm.21,5x28,5, pp.224, numerose figure bn.e a colori nel testo, brossura copertina figurata a ccolori. testo in inglese.

Textes by Jan Kelch and Pieter van Thiel Brown Christopher. Berlin, Amsterdam,London 12/9/1991-24/5/1992. New Haven, Yale University Press 1991, cm.25x29, pp.396, centinaia di figg.a col.nt. legatura editoriale cartonata in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

Editions Van Wilder 2000, cm.25x29,5, pp.198 ill.a colori. legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori.

Antique Collectors Club 1999, cm.21,5x28,5, pp.558, ill.bn. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori.

Tumminelli 1946, cm.17x24, pp.24, 56 tavole bn.ft. brossura copertina figurata. Quaderni d'Arte a cura di Emilio Cecchi,9.

Presentazione di Sebastiano Grasso. Milano, Skira per Corriere della Sera 2004, cm.17x21, pp.189, numerose tavole a colori. brossura con bandelle e copertina figurata a colori. Collana I Classici dell'Arte Il Novecento,5.

Venezia, 25 novembre 2010. A cura di Veronica Gobbato. Roma, Antenore 2012, cm.16x24, pp.152, brossura. Biblioteca veneta. Carte del contemporaneo.

Firenze Olschki 2022, cm.17x24, pp.viii,152, con 38 tavv. a colori f.t. br Collana Biblioteca dell'«Archivum Romanicum». Serie I: Storia, Letteratura, Paleografia, vol. 527. Dall'analisi dello Sposalizio della Vergine di Raffaello e della fortuna critica, si indaga il contesto intellettuale, politico e collezionistico di Brescia a fine Settecento, tra cui la creazione di raccolte private, a partire da quella della famiglia Lechi. Il carteggio inedito dell’epoca tra la famiglia consente di ricostruire le vicende della donazione del dipinto da parte di Città di Castello al generale napoleonico bresciano Giuseppe Lechi, avvenuta il 29 gennaio 1798, fino ai successivi passaggi dell’opera, tra cui alcuni episodi ottocenteschi legati al dipinto, come la restituzione, l’intervento di restauro a cura di Molteni e l’esecuzione di copie pittoriche, incisioni e stampe.

Milano, Bompiani Electa 1969, cm.26x29, pp.327, 255 tra tavv.e ill.bn.e col.nt. legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori.

San Giovanni Valdarno, 5 marzo- 12 Giugno 2011. A cura di Silvia. Benassai e Mara Visonà. Firenze, Centro Di 2011, cm.21x23, pp.107, brossura, copertina figurata a colori. Il titolo allude al carattere multiforme a contraddittorio del Seicento, espresso da un significativo nucleo di opere di Giovanni da San Giovanni e di artisti a lui legati, esposte nella mostra di San Giovanni Valdarno (Arezzo) che si inserisce nel più ampio progetto "Il Seicento in Valdarno". Nel catalogo ampiamente illustrato, oltre alle tele di Giovanni da San Giovanni, Il Volterrano, Vincenzo Mannozzi, Felice Ficherelli, una sezione curata da Lorenzo Pesci è dedicata ai tessuti d'arredo, perlopiù provenienti dal Museo del Tessuto di Prato che documenta l'ambiente originario per il quale i dipinti erano stati commissionati.

Pontassieve, Sala delle Colonne, Palazzo Comunale. Presentazione di Carlo Boni e Monica Marini. Firenze, Polistampa 2016, cm.22,5x24,5, pp.72 ill.a colori. legatura editoriale cartonata. Collana Le Colonne,2. Collana diretta da Antonio Natali e Adriano Bimbi.

A cura dell'Associazione delle terre di Giotto e dell'Angelico. Firenze, Masso delle Fate Edizioni 2017, cm.24x26, pp.248 ill.a colori e bn. brossura copertina figurata a colori. Collana Edizioni Speciali,29. A 750 anni dalla nascita di Giotto, l’Associazione “Dalle terre di Giotto e dell’Angelico” ha deciso di omaggiare il Maestro con quest'opera speciale. Il volume ci mostra, infatti, non solo l'artista, ma anche e soprattutto l'uomo. Vengono illustrate la storia del territorio e della campagna dove il Maestro nacque e visse nell’infanzia, le vicende del “suo” colle, l’edificazione del castello e le circostanze che hanno portato alla nascita del suo monumento a Vicchio e della casa-museo. Nelle pagine di questo libro troviamo inoltre botanica, musica, teatro e novelle ispirate alla figura dell’artista mugellano. L'opera si distingue anche per la sua genesi, frutto dell’impegno condiviso di diversi autori, tutti profondi conoscitori delle vicende “giottesche”. Di rilievo, infine, sono le immagini che accompagnano il lettore nel suo viaggio alla scoperta del Maestro: una serie di opere fotografiche e pittoriche eseguite per l’occasione dai soci dell'associazione.

A cura di Raffaele Monti. Firenze, Pagliai Polistampa Ed. 2001, cm.24x31, pp.120, num.figg.bn.e a col.nt. brossura copertina figurata a colori.

Presentazione di Carlo Boni e Monica Marini. Pontassieve, Sala delle Colonne, Palazzo Comunale, 9 Settembre -26 Novembre 2017. Firenze, Polistampa 2017, cm.22,5x24,5, pp.60 ill.a colori. legatura editoriale cartonata. Collana Le Colonne,7. Collana diretta da Antonio Natali e Adriano Bimbi. Il catalogo della mostra allestita dal 9 settembre al 18 novembre 2017 nella Sala delle Colonne del Palazzo Comunale di Pontassieve (Firenze) racchiude una selezione significativa di dipinti di Andrea Martinelli, considerato un maestro del ritratto contemporaneo.“Inquietano”, scrive Antonio Natali, “i volti d’Andrea Martinelli. Inquietano con la loro fisiognomica; ma anche coi loro sguardi, coi loro puntuti tratti somatici, con le loro espressioni: accigliate, severe, financo minacciose. È, almeno nel mio caso, la medesima inquietudine che provo al cospetto d’alcuni film girati apposta per muovere i cuori alla paura. Che non è però la paura generata dalla trama sospesa d’un thriller; è piuttosto la paura dell’incognito, di quanto cioè non si possa capire perché estraneo alle nostre nozioni e alla nostra fisica percezione. In altre parole ciò che spaura è soprattutto quello ch’è extrasensoriale”.

Presentazione di Carlo Boni e Monica Marini. Pontassieve, Sala delle Colonne, Palazzo Comunale, 9 dicembre 2017-25 febbraio 2018. Firenze, Polistampa 2018, cm.22,5x24,5, pp.60 ill.a colori. legatura editoriale cartonata. Collana Le Colonne,8. Collana diretta da Antonio Natali e Adriano Bimbi. Il catalogo della mostra allestita dal 9 dicembre 2017 al 25 febbraio 2018 nella Sala delle Colonne del Palazzo Comunale di Pontassieve (Firenze) racchiude una quarantina di dipinti (tecnica mista e collage) su cartonlegno della giovane artista carrarese Nicoletta Gemignani. "Non sono accidentali", scrive Antonio Natali, "le affinità che corrono fra le prove di Nicoletta e quelle di coloro che furono fra gli esponenti più lirici dell'Umanesimo fiorentino, giacché Nicoletta s'è formata in una scuola in cui la ricerca linguistica è spregiudicata e aliena da qualsivoglia conformismo. Una ricerca che conta sul magistero della tradizione e della cultura figurativa radicata nella coscienza storica delle nostre terre, perché non c'è linguaggio attuale che possa esimersi dalla conoscenza del passato. Sarà, anzi, la capacità di possedere la tradizione, dominarla e poi magari perfino stravolgerla, a dare il segno dell'originalità creativa".

Pontassieve, Sala delle Colonne, Palazzo Comunale. Presentazione di Carlo Boni e Monica Marini. Firenze, Polistampa 2019, cm.22,5x24,5, pp.60 ill.a colori. legatura editoriale cartonata. Collana Le Colonne,12. Collana diretta da Antonio Natali e Adriano Bimbi. Il catalogo della mostra ospitata dal 14 dicembre 2019 al 28 febbraio 2020 nel Palazzo Comunale di Pontassieve (Firenze) riproduce una quarantina di opere di Angela D’Ospina, giovane pittrice originaria di Taranto. “La natura di lei”, scrive Antonio Natali, “è solitaria e sospesa. Per Angela è un luogo dell’anima. Non ci sono presenze umane; giacché l’uomo potrebbe turbarne il rigoglio muto e guastarne l’incanto. C’è dato soltanto intuire nelle distese di campi, sovente acquitrinose, i suoni che sono di quei luoghi: il ronzio fugace degl’insetti, il gracidio pigro delle rane, il frinire insistente delle cicale nelle ore assolate o per converso quello assiduo dei grilli nel buio delle notti. A nessuno è concesso d’avventurarsi nelle terre di Angela”. Testi di Monica Marini, Carlo Boni, Antonio Natali, Adriano Bimbi.