Arte Pittura

With eighty Illustrations including twenty four in colour selected by René Ben Sussan. London, The Phaidon Press 1959, cm.19x27, pp.128, ill.bn.nt.e a colori. legatura editoriale cartonata sopraccoperta figurata a colori.

Villa del Presidente, Livorno 20 ottobre 2017-7 gennaio 2018. Villa del Presidente, Livorno 20 ottobre 2017-7 gennaio 2018. A cura di Francesca Cagianelli. In collaborazione con Carlo Adorni. Livorno, Archivi e Eventi--Pacini Editore 2017, cm.25x32, pp.80, ill.bn.e a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Collana Rarità del Novecento Livornese.

A cura di Francesca Cagianelli. In collaborazione con Carlo Adorni. Livorno, Archivi e Eventi--Benvenuti e Cavaciocchi 2010, cm.25x32, pp.80, ill.bn.e a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Collana Rarità del Novecento Livornese.

A cura di Francesca Cagianelli, Marzia Ratti, Franco Sborgi. Livorno, Archivi e Eventi--Benvenuti e Cavaciocchi 2008, cm.25x32, pp.102 ill.bn.e a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Collana Rarità del Novecento Livornese.

Introduzione con scritti del pittore. Milano, Rizzoli Rist dell'ediz.1966, cm.24x32, pp.128, 64 tavole a colori numerose nel testo , e ampio catalogo delle opere con illustrazioni bn. nel testo, legatura editoriale in mezza pelle. Collana Classici dell'Arte,63.

Milano, Rizzoli Ed. 1972, cm.24x32, pp.128, 64 tavv.a col. num.ft., e ampio catalogo generale in bn.in appendice. legatura editoriale in mezza pelle. Collana Classici dell'Arte,61.

Firenze, Giunti 2006, cm.22x26,5, pp.189,(1), numerose ill.a col.nt.e ft., brossura cop.fig.a col. con bandelle.

Con la collaborazione della Galleria Michaud. Firenze, Nuovedizioni Vallecchi 1967, cm.25x32, pp.163 e CCCLXVI di tavv.a col.e in nero, legatura editoriale in.tutta tela., Foto dell'artista applic.al controfrontesp. Delle 366 tavole ft.le prime 143 sono a colori con ciasc.di esse riprod.un'opera dell'artista, le altre tavole sono in nero. In totale circa 700 opere riprodotte. Uno dei regesti piu' completi sull'opera di questo grande artista toscano

London, Martello Ed. 1957, cm.24x31, pp.169, 90 figg.bn.nt.42 tavv.appl.nt. legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori.

Firenze, 21 maggio-15 settembre 2013. A cura di C. Rabbi Bernard, A. Cecchi, Y. Hersant. Livorno, Sillabe 2013, cm.24x28, pp.236 illustrazioni a colori, brossura copertina figurata a colori. Il tema del Sogno assume un rilievo particolare nella mitologia antica e nella tradizione del Rinascimento, che privilegia la comunicazione attraverso le immagini. Tuttavia a quest'oggi esso non è stato all'origine di nessuna mostra di opere d'arte inerenti al periodo decisivo che va dalla fine del XV secolo alla fine del XVI. Opere provenienti dai più prestigiosi Musei: Parigi, Museo del Louvre; Firenze, Uffizi; Venezia, Palazzo Ducale; Londra, Bristish Museum e National Gallery; Washington, National Gallery of Art; Los Angeles, Paul Getty Museum. Profetico o premonitore, illustrato da episodi celebri dell'Antico Testamento (Nabuchodonosor, i sogni del Faraone spiegati da Giuseppe, il sogno di Giacobbe, etc.) o dall'agiografia visionaria (sogni di Constantino, di san Francesco, di santa Orsola, etc., per non citare che esempi che hanno avuto una grande fortuna figurativa), il Sogno si offre innanzitutto come manifestazione e rivelazione di un altro mondo. La varietà degli artisti coinvolti - illustri come Bosch, Dürer o Michelangelo, o meno conosciuti dal grande pubblico come Mocetto o Naldini - vuol far comprendere come si caratterizza nel Rinascimento la rappresentazione del sogno.

47 dipinti del Metropolitan Museum of Art di New York e della National Galleriy of Art di Washington. Pinacoteca di Brera, 1987. Milano, Skira Ed. 2003, cm.25x29, pp.106, num.ill.e tavv.bn.e a col.nt. brossura sopraccoperta figurata a colori. Il volume presenta una selezione di dipinti di grandi maestri impressionisti quali Manet, Renoir, Degas, Monet, Bazille, Pissarro, Caillebotte, Cézanne, Morisot, Cassatt, Van Gogh (nel breve ma fecondo soggiorno parigino), Seurat, Gauguin - che documenta il clima artistico e culturale della Francia dalla metà degli anni Sessanta agli anni Novanta dell'Ottocento, evidenziando gli aspetti innovatori del movimento impressionista e, soprattutto, le differenti connotazioni dei singoli artisti.

Carpi, Palazzo Foresti, 27 novembre 2009 - 24 gennaio 2010. A cura di Graziella Martinelli Braglia, Paul Nicholls, Luciano Rivi. Torino, Allemandi 2010, cm.24x28, pp. 144, ill. e tavv. b/n col., brossura copertina figurata a colori. Giovanni Muzzioli (1854-1894), celebrato negli anni Ottanta dell'Ottocento per i soggetti pompeiani e storici di genere, riconosciuto come l'"Alma-Tadema italiano", ad una analisi più attenta si rivela artista dagli interessi ben più ricchi e variegati. Stabilitosi a Firenze, a contatto con i principali esponenti della pittura macchiaiola e della successiva stagione del Naturalismo toscano, coltiverà con questi ultimi una particolare attenzione per i soggetti legati al lavoro dei campi, alla ruralità e al paesaggio. Anche la realtà borghese è raffigurata nella dimensione di decoro richiesta dalla committenza; pronta poi, grazie al pittore, ad una proiezione nel passato, raffigurata negli ambienti della Roma antica. Un'esperienza, quella dell'artista modenese, che permette di ricostruire la complessità dei rapporti e la molteplicità di modelli della pittura del secondo Ottocento, tra le richieste di un mercato ormai internazionale, le occasioni espositive, il dibattito sul vero e sulle sorti dell'arte italiana. Il volume è il catalogo della mostra di Carpi (Palazzo Foresti, 27 novembre 2009 - 24 gennaio 2010).

Milano,Palazzo Reale,13/11/2003-12/4/2004. A cura di Flavio Caroli. Milano, Skira Ed. 2003, cm.24x28, pp.657, 304 illustrazioni e tavole a colori e 72 bn. nel testo, legatura editoriale cartonata, sovraccop. figurata a colori. Un periodo storico fondamentale per le trasformazioni e le conoscenze acquisite in tutti i campi del sapere umano e quindi cruciale nel passaggio all'età contemporanea - indagato per la prima volta a tutto tondo nelle arti, nella musica, nel teatro, nella letteratura. La mostra presenta circa 300 opere tra dipinti, sculture, disegni, acquarelli, acqueforti, incisioni, stampe e libri, provenienti dai maggiori musei italiani e stranieri: da Giambattista Tiepolo a Ceruti, da Gaspar Van Wittel a Pietro Longhi, da Wright of Derby a Canaletto.

Torino, Galleria Civica D'Arte Moderna. Aprile-Maggio 1964. Torino, Museo Civico di Torino 1964, cm.17,5x24, pp.300 ca.14 tavv.a col.nt.centinaia di tavv.bn. broossura copertina figurata a colori.

Firenze, Sansoni Editore 1972, cm.24x31, pp.95,(1), 58 ill.in bn.nt. e 40 tavv. a col.ft., legatura editoriale , sopraccop.figurata a colori. Collana I Maestri del Novecento,16.

Milano, Rizzoli 2000, cm.24,5x33, pp 288, con centinaia di illustrazioni bn e colore. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. Vienna, gli amici, i rapporti con gli altri pittori, l'attenzione per l'universo femminile. La vita e il percorso artistico di Gustav Klimt, capostipite della Secessione viennese, in un volume che ne evidenzia la fondamentale importanza nel mondo culturale dell'epoca.

Les tribulations d'Arlequin à la poursuite de la rose et autres variations masquées sur les arlequinades d'Alfredo Muller. I turbamenti di Arlecchino all'inseguimento della rosa ed altre variazioni mascherate sulle arlecchinate di Alfredo Muller. 2019, cm.21x30, pp.82 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. La multiplicité des interprétations n'est pas un vain concept dans le monde de l'illusion qui est celui d'Arlequin. Alfredo Müller le manie comme un prestidigitateur. Les auteurs y contribuent par leurs lectures volontairement contradictoires en accord avec Arlequin qui est ambiguïté, dualité et contraste, en accord avec Alfredo Müller, son double. Le lecteur se fera sa propre version de l'énigmatique destin mis en scène par l'artiste pour son exposition personnelle à la galerie Pesaro de Milan en 1922. Ce destin, c'est le sien. En quatre variations, les auteurs, Hélène Koehl, Lise Coustille et Alessandro Giunta, abordent l'actualité du masque et lien d'Alfredo Müller au monde du théâtre et de la poésie et proposent deux lectures romancées de la série des Arlequinades exposée à Milan en 1922.

Traduz.di E.Romano. Milano, Leonardo Ed. 1996, cm.28x34, pp.225, 167 ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

Ancona,23/4-30/11/1988. A cura di M.Polverati. Ancona, Grafis Ediz. 1988, cm.21,5x22,5, pp.103, num.fig.a col. brossura copertina figurata a colori nt.

Traduz.di Anna Salvadori. Roma, Alberto Peruzzo Editore 1964, cm.18,5x24, con 142 illustrazione a colori e in bianco e nero. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori.

A cura di G.Bott. Milano, Electa Ed. 1996, 2 volumi in cofanetto. cm.25x28, pp.480 complessive, 280 figg.bn.255 a col. legature editoriali in tutta tela, sopraccoperte figurate a colori. Collana La Pittura in Europa.

Firenze, Pagliai Polistampa 2004, cm.23x30, pp.264, centinaia di figure a colori nt, brossura copertina figurata a colori. La mostra ripercorre in maniera inedita, attraverso più di sessanta opere di Zandomeneghi ed altri sceltissimi e significativi dipinti di Macchiaioli ed Impressionisti, provenienti da importanti raccolte pubbliche e private, il particolare itinerario artistico che condusse Federico Zandomeneghi dalla formazione in ambiente veneziano, alla condivisione delle contemporanee ricerche toscane, all'interesse per le tematiche naturalistiche, alla significativa partecipazione, unico tra gli Italiani, alle esposizioni parigine degli Impressionisti.Amico intimo di Diego Martelli, Zandomeneghi maturò nella villa che il critico possedeva a Castiglioncello l'idea di recarsi a Parigi e fu ancora grazie al sostegno dell'amico, che riuscì a mitigare le asperità del suo carattere e ad aprirsi, con intelligenza e sensibilità artistica, alle tendenze più avanzate della pittura francese. Castiglioncello ospita la prima mostra che la Toscana dedica a questo artista originale, cercando di documentare la vicenda umana ed artistica che lo portò a coniugare il colore della grande pittura veneta, assimilato nell'ambiente artistico familiare, con il rigore formale della tradizione toscana, apprezzato attraverso il sodalizio con gli amici Macchiaioli ed il grande Degas, ed il cromatismo spregiudicato e vibrante dell'Impressionismo francese, approdando ad esiti che talvolta preludono alle soluzioni formali postimpressioniste.

Tra il Veneto e la Lombardia - La storia di San Giorgio - Medaglie, scultura, oreficerie e disegni di motivi architettonici. Verona,Museo di Castelvecchio,8/9-8/12/1996. A cura di Paolo Marini. Milano, Electa 1996, cm.25x28, pp.537, num.ill.e tavv.bn.e col.nt. brossura copertina figurata a colori.

Accademia di Francia, Villa Medici. Roma, De Luca 1974, cm.21x24, pp.XX,274, brossura, copertina figurata a colori.