Arte Saggi

Significato e rappresentazione nella cultura figurativa dei secoli XV-XVII. A cura di Gabriella Zarri. Roma, Edizioni Di Storia e Letteratura 2014, cm.17x24, pp.XXX-210, brossura. Collana Temi e Testi, 127.

--Premiere partie. Ex governants. --Deuxieme partie Les Représentants. --Troisieme partie. Les grotesques. Paris, Allouard et Kaeppelin 1850, cm.12x20, pp.330, (4), rilegatura coeva in mezza pergamena, tassello in pelle al dorso.

Thames & Hudson 1989, cm.15x21, pp.256, 231 illus., 50 in color. Paperback. Coll. World of Art. Surrealism was a revolution. Unlike other modern movements such as cubism and geometrical abstraction, it was not based purely on artistic innovation; its aim was nothing less than the liberation, in art and in life, of the resources of the subconscious mind. Sarane Alexandrian traces the development of surrealism from its origins in the Dada anti-art revolt of 1916-1920 to the death of its guiding spirit, Andre Breton, in 1966, which marked the end of its existence as a formal entity. The author discusses and illustrates an astonishing variety of surrealist artists, including not only such giants of the movement as Dali, Miro, Duchamp, Tanguy and Magritte, but a host of other remarkable talents.

Roma, Officina Edizioni 1986, cm.15x24, pp.210, illustrazioni. brossura. Collana Saggi. Documenti.

Catalogue of the exposition: Embassy of Italy, New Dehli.- Associazione Italia India, Rome. Text in english. Roma, De Luca 1986, cm.24,5x29, pp.82 illustrato. brossura con copertina figurata a colori.

A cura di Carla Ricci e Marcello Marin. Bari, Palomar 2006, cm.15,5x21,5, pp.342, illustrazioni. Brossura copertina figurata. Collana Tyche, 2. Quattordici studiosi si confrontano sulla controversa figura di Maria Maddalena. Ricerche biblico-esegetiche incontrano la patristica, l'antropologia culturale, la teologia femminista; approfondimenti iconografici relativi al culto e alla letteratura dialogano con la psicologia e i simboli del profondo.

A cura di S. Ferrari, A. Pazzagli e C. F: Catagni Firenze, Nicomp Laboratorio Editoriale 2017, cm.15x20,5, pp.336, illustrazioni. brossura. È una raccolta di contributi di autori appartenenti a culture e lingue diverse, unite dall'impostazione comune di porsi prevalentemente da un vertice psicologico e relazionale di fronte ad esperienze nuove, artistiche e di viaggio, alla necessaria elaborazione dei cambiamenti psichici che l'evento comporta ed alla eventuale sofferenza che ne può derivare. Infatti queste persone hanno scritto per onorare una comune amica, Graziella Magherini, psichiatra e psicoanalista, con la quale tutti hanno avuto scambi di idee, discussioni, collaborazioni, in una comune fiducia umanistica sulle possibilità di ricavare arricchimento reciproco dalla condivisione di esperienze e di pensieri e sulla possibilità che da ciò possa nascere un modo più ampio di vedere le cose.

Percorsi di passione e morte nel mito e nell'arte. Trento, L'Editore 1990, cm.17x24, pp.238, brossura copertina figurata a colori. Collana Saggistica.

Milano, Edizioni Selene 2004, cm.12x21, pp.165, con illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana L'Altra Metà dell'Arte. Il volume presenta in modo semplice e non accademico l'opera e la vita di questa artista che ha avuto un ruolo di grande importanza nel movimento surrealista fin dall'inizio, lavorando con personaggi come Man Ray, Salvador Dalì, André Breton e, naturalmente, Max Ernst. Inoltre viene presentato un racconto della stessa Carrington, "Down Below", in cui l'autrice narra in prima persona della sua terribile esperienza manicomiale durata un anno.

Milano, Edizioni Selene 2002, cm.12x21, pp.192, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana L'Altra Metà dell'Arte. Collana `L'Altra Metà dell'Arte`. Nata a Pittsburg, negli Stati Uniti, ma vissuta prevalentemente a Parigi, Mary Cassatt è una delle grandi protagoniste che hanno segnato l'arte tra le `due sponde dell'Oceano` a cavallo tra Otto e Novecento. `Un'americana a Parigi`, dove strinse amicizie con gli artisti e le artiste più importanti dell'epoca, da Edouard Manet a Berthe Morisot, da Edgar Degas a Claude Monet. Essere una grande artista, costruire un nuovo modo di essere donna, al di fuori dei vecchi stereotipi e rinnovare l'arte americana: questi furono gli obiettivi che perseguì con successo per tutta la vita.

--A Geo , viaggiatore del mondo. --A Nano, esploratore dell'anima. A cura di Elena Campeggi e Laura Bati. Museo Geo Bruschi. Archivio Silvano Campeggi 2021, cm23x23,. pp.110 illustrato a colori. quaderno ad anelli, copertina figurata a colori.

Institut Mathildehohe Darmstadt. 2000. Arnoldsche Art Publishers 1999, cm..23x28, pp.382, illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori.

Torino, Umberto Allemandi 1988, cm.21x30,5, pp.160, 34 illustrazioni in bianco e nero, 57 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata sopraccoperta figurata a colori. Collana Testimoni dell'Arte e dell'Architettura.

Salamanca, 1990, cm.16x24,5, pp.246 illustrazioni bn.e a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Coll.Acta Salmanticensia. Histroia de la Universidad,49.

With text by Charles P. Mountford. Rigby Limited 1973, cm.18,5x24, pp.80 con illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Note di Piero Maffessoli. Musei di Spoleto 1995, cm.21x29, pp.118, numerose figure bn. nel testo, brossura sopraccoperta figurata.

A cura di Cristina Acidini, Sandro Bellesi. Firenze, Polistampa 2022, cm.16x24, pp.166 ill.bn.nt. brossura copertina figurata a colori. I saggi raccolti nel volume rendono omaggio alla figura di Alberto Bruschi (1944-2021), antiquario fiorentino considerato tra i massimi studiosi contemporanei della dinastia Medici. “Attraverso le testimonianze diverse”, scrivono i curatori, “emerge in tante sfaccettature la sua personalità di uomo colto, brillante, appassionato e polemico, paragonabile a qualche illuminata e multiforme figura settecentesca, in cui confluissero l’erudizione dello storico, la connoisseurship dell’intendente d’arte, il puntiglio dell’araldista, il disincanto del libellista, l’attitudine narrativa del romanziere e l’acume dell’editore”.

Con testimonianze di Ugo Barlozzetti, Mirella Bentivoglio, Germano Beringheli, Antonio Bueno, Omar Calabrese, Lino Centi, Renzo Chini, Carlo Cioni, René Deroudille, Daniele Lombardi, Jean-Michel Foray, Lara Vinca Masini, Eugenio Miccini, Egidio Mucci, Giancarlo Pacini, René-Yves Robert, Sarenco, Enzo Spera, Simone Viani. Poesia Visiva. Roma, Fantini Editrice 1975, cm.24,5x22, pp.93, numerose illustrazioni in bn. nel testo , legatura editoriale cartonata , sovraccoperta figurata. Incidenze, Collana d'Arte contemporanea.

Firenze,Archivio di Stato, 19 ottobre 2005- 28 gennaio 2006. A cura di V.Arrighi, A.Bellinazzi, E.Villata. Prefazione di E.Speranza. Firenze, Giunti Ed. 2005, cm.21x29, pp.263, numerose tavole e illustrazioni bn.e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. Catalogo ufficiale della mostra di Firenze (Archivio di Stato, 19 ottobre 2005 - 28 gennaio 2006). La mostra è stata realizzata in occasione del Centenario della costituzione della Commissione per l'Edizione Nazionale dei Manoscritti e dei Disegni di Leonardo da Vinci ed è stata realizzata sotto l'Alto Patronato del Presidente della Repubblica con il patrocinio di Regione Toscana, Provincia di Firenze, Comune di Firenze.

Siracusa, LetteraVentidue Edizioni 2023, cm.12x16,5, pp.128, illustrazioni. brossura. Collana Temi, 2. Il kitsch è un'invenzione della modernità, di quella borghesia che nel diciannovesimo secolo impone una nuova arte, romantica e sentimentale, come tale sempre a rischio di cattivo gusto. All'arte pompier e all'eclettismo si opporrà l'avanguardia che con l'astrattismo troverà lo strumento per combattere il kitsch. Ma il kitsch con l'avvento della società di massa si imporrà sempre di più, impossessandosi spudoratamente delle scoperte dell'avanguardia. Oggi due kitsch convivono insieme: quello ormai diventato classico e un kitsch nuovo, a bassa intensità, insinuante e pervasivo, capace di travestirsi persino da buon gusto.

Firenze, Palazzo Pitti, Museo degli Argenti, 14 marzo 12 luglio 2009. A cura di O.Casazza, R.Gennaioli. Firenze, Giunti Editore 2008, cm.21x29, pp-288, brossura copertina figurata a colori. L'arte dell'antichità riflessa nell'arte del Novecento e dei nostri giorni. Pitture e sculture che hanno attraversato i secoli (dagli etruschi all'età classica, dal Medioevo al Rinascimento) a confronto con Picasso e Dalì, Modigliani e De Chirico, Soffici e Severini, Morandi e Carrà, Marino Marini e Vangi, Mitoraj e Theimer, Guadagnucci e Franco Angeli. In totale oltre 130 opere, tra cui una serie di accostamenti molto significativi di arti applicate: i vetri di Ercole Barovier e Carlo Scarpa con gli straordinari reperti del Museo Archeologico Nazionale di Napoli, le ceramiche di Giò Ponti con quelle dei Musei Archeologici Nazionali di Firenze e Roma, i gioielli del Novecento con alcune meraviglie dell'antichità e con le collezioni Medicee di Palazzo Pitti. La mostra vuole così dimostrare visivamente, e far comprendere, la forza innovativa, la carica rivoluzionaria e l'alta capacità espressiva dell'arte del XX secolo, contrapposta a un Neoclassicismo storico ormai vuoto di contenuti.

a cura di Elena Pontiggia. Edizioni Amadeus 1986, cm.12x20, pp.102, brossura con copertina figurata a colori. collana I Taccuini dell'arte.

Préface, Chronologie, notices biographiques, bibliographie etablies par Yves Hersant. Paris, Robert Laffont 1988, cm.11x18, pp.1108, brossura copertina figurata a colori. Coll.Bouquins. Testo Francese.

Traduz.di G.Franci. Milano, Abscondita Ed. 2000, cm.13x22, pp.142, num.ill.bn.nt. brossura cop.fig.a col.con bandelle, Coll.Carte d'Artisti,6.