Un giorno perfetto.

Milano, Rizzoli Ed. 2003, cm.14x22, pp.398, legatura editoriale con sopraccoperta figurata. Collana La Scala.

Milano, Rizzoli 2005, cm.14x22, pp.411, legatura ed.soprac.fig.a col. Coll.Scala Italiani.

Torino, Einaudi 2022, cm.18x22,5, pp.248, illustrazioni. Legatura editoriale con sovraccoperta figurata a colori. Collana Frontiere Einaudi. In questo nuovo "Museo del mondo", Melania Mazzucco crea una galleria di capolavori nei quali la donna è "soggetto due volte": perché concepisce e realizza l'opera e perché ritrae se stessa o un'altra donna. Qui il lettore incontrerà artiste straordinarie, la cui grandezza è stata ignorata, sminuita o del tutto negata, poiché spesso gli uomini insinuavano che dietro la sapienza inventiva e la perizia tecnica si nascondesse una mano maschile. Anche quando riconoscevano alle donne una certa bravura, trovavano il modo di ridimensionarla. Di Plautilla Nelli, Vasari diceva: «Avrebbe fatto cose meravigliose se, come fanno gli uomini, avesse avuto commodo di studiare et attendere al disegno e ritrarre cose vive e naturali». Mazzucco ci chiede di rovesciare la frase: «Nonostante, invece che se. Nonostante non avesse potuto studiare né conoscere il mondo e la natura, nonostante avesse dovuto lavorare su repertori e immagini di altri e creare pittura dalla pittura e non pittura dalla natura e dalla vita, nonostante avesse difficoltà ad aggiornarsi e nessuna libertà di muoversi, Plautilla Nelli possiede cognizioni geometriche, un buon disegno, il dono di combinare i colori. È una Maestra, insomma». Da Artemisia Gentileschi a Plautilla Briccia ("l'architettrice"), da Frida Kahlo a Georgia O'Keeffe, fino a Carol Rama, Louise Bourgeois e Marlene Dumas, Mazzucco ci affascina e ci coinvolge con nuovi, emozionanti racconti dall'universo della pittura e della scultura. Un percorso collettivo, tutto femminile, nel quale le donne rivendicano il diritto di realizzarsi nell'arte, superando i ruoli che la società e la cultura del tempo hanno sempre assegnato loro.

Questo contributo si propone di tracciare un percorso della funzione svolta dall’animale nell’opera degli scultori attivi a Firenze nel corso del Cinquecento. In questo contesto vengono messe a fuoco le precoci e decisive intuizioni di Niccolò Tribolo, dalla cui moderna interpretazione della natura, compiutamente espressa nell’ideazione e nell’arredo del giardino, sarebbe nata la definitiva affermazione della scultura di animali come genere autonomo. Firenze, Olschki 2007, cm. 22,5 × 30, pp.X,218, con 266 ill. n.t. legatura ed.in t.,tela,soprac.fig. Fondazione Carlo Marchi - Studi, vol. 23.

Pieve di Cento, Museo d'Arte G.Bargellini, 2003. Testi di G.Di Genova, G.Gigliotti, L.Lambertini, S.Parmiggiani et al. Bologna, Edizioni Bora 2003, cm.21x30, pp.159, numerose ill.a col.e in bn.nt., Coll.Cat.Mostre Temporanee Museo Bargellini.