Walter Falconi.

Testimonianze di Nicola Lisi, Antony De Witt, Carlo Betocchi, Luigi Cavallo, Alfonso Gatto, Raffaele De Grada, et al. Nota biografica. Testo in italiano e inglese. Firenze, Centro Di Ed. 1996, cm.25x26, pp.124, num.tavv.e ill.bn.e a col.nt. legatura editoriale in tutta tela, titoli al dorso, sopraccop.fig.a colori.

Bologna, Ediz.Bora 1995, cm.25x30,5, pp.80, 94 ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura ed. sopracop.fig.a col. Collana Temi d'Arte Contemporanea.

Firenze, Edizioni Polistampa 1999, cm.25x23, pp.269, numerose.ill.a col.nt., legatura editoriale cartonata, sovraccopertina figurata a colori. Collana Arte contemporanea. Studi.

Firenze, Spagnoli Arte 1994, cm.27x27, pp.100 ill.a colori. legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori.

Parigi, ed. Massin s.d.ca 1970, cm.21,5x28,5, pp. ca.100 figg.bn. legatura ed.tutta tela,soprac.fig.a col.

Traduzione dall'americano di Paola Ojetti. Milano, Feltrinelli 1970, cm.12,5x20, pp.206,(6), legatura editoriale cartonata. Collana I Narratori di Feltrinelli, 164. Prima ediz. italiana.

A cura di Jonathan Turner. Milano, Skira 2026, cm.23x29, pp.240, illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Collana Arte Contemporanea. Testo Italiano e Inglese. Questo libro è la prima pubblicazione approfondita dedicata all'opera di Francesca Tulli (1956-2024). I dipinti e le sculture di Francesca Tulli si sono sviluppati come pratiche parallele, legate dalla sua personale interpretazione di un realismo complesso e percettivo, in equilibrio tra il naturalistico e il surreale. I suoi dipinti, in bianco e nero o in colori audaci, raffigurano spesso interni domestici che sembrano confortevoli, ma che, a causa delle loro prospettive inclinate e dei punti di vista inusuali, diventano stranamente inquietanti. Le sue ultime tele mostrano tappeti a motivi floreali che sembrano essere mossi da forze sotterranee o misteriosamente risucchiati in vortici. Nelle sue sculture, le snelle figure dell'artista sono poste in equilibrio dinamico, a volte come atleti o creature "mutate". Realizzate in bronzo, terracotta o gesso, le sue figure oscillano tra il classico e il futuristico, integrate con materiali diversi tra cui acciaio arrugginito, fotografie, sabbia, sfere di vetro e luci a led. Le figure di Tulli sono esseri che sono allo stesso tempo familiari e ultraterreni.

A cura di Sergio Risaliti, Stefania Rispoli. Milano, Silvana Editoriale 2025, cm.19x27, pp.80 con 50 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Sfidando il canone della bellezza che ha dominato la ritrattistica fino all’Ottocento, le opere di Nathaniel Mary Quinn (Chicago, 1977) percorrono la via aperta dai grandi artisti del Novecento, tra cui Pablo Picasso e Francis Bacon, interpretando liberamente la figura umana, la composizione e l’equilibrio delle forme attraverso un linguaggio pittorico anti-accademico, a tratti grottesco, quasi mostruoso, e perturbante. In omaggio a Split Face, la sua prima mostra monografica in Italia, presentata a Firenze, tra il Museo Stefano Bardini e il Museo Novecento, questo volume raccoglie una selezione di ritratti accanto a opere dei maestri del Rinascimento e del Novecento, come Donatello, Pollaiolo e i Della Robbia fino a Virgilio Guidi, Marino Marini, Antonietta Raphaël Mafai e molti altri. Sommario: -- Nathaniel Mary Quinn nelle collezioni del Museo del Novecento e del Museo Stefano Bardini Sergio Risaliti. --Nathaniel Mary Quinn. Split face. --Sergio Risalitii e Stefania Rispoli. Una conversazione con Nathaniel Mary Quinn.