Sant'Agostino. Scritti d'occasione e traduzioni.

In appendice: Devota peregrinazione stazionale. Roma, Ediz.di Storia e Letteratura 1990, cm.12,5x19,5, pp.270, legatura ed. sopraccop. Coll.Giuseppe De Luca.

A cura di Romana Guarnieri. Prefaz.di André Baron. Roma, Ediz.di Storia e Letteratura 1967, cm.12x18, pp.LII,246, legatura ed.in tutta tela, sopraccop.

Roma, Ediz.di Storia e Letteratura 1968, 2 voll. cm.12x18,5, pp.VII-756,760, legature editoriali in tutta tela, titoli in oro ai piatti ant.e dorsi, sopracoperte. Coll.Giuseppe De Luca.

A cura di E.Giordano. Prefazione di C.Di Biase. Roma, Ediz.di Storia e Letteratura 1992, cm.17x25, pp.256, 26 illustrazioni bn. fuori testo, brossura con sopraccoperta figurata. Coll.I Carteggi.

Milano, Edizioni Medusa 2014, cm.21x40,5, pp.224, brossura sopraccoperta. Collana Le Porpore, 78. Alle origini del termine "osceno", gli antichi romani mettevano la pratica divinatoria degli aruspici: vivisezionare la carne consente di formulare profezie sui destini della città. Ma è compito sacerdotale al quale l'occhio profano non deve mescolarsi. Il romanzo - genere impuro - pone a se stesso sempre questa domanda: "Che cosa è davvero osceno, dunque irrappresentabile?". Al centro di questo libro campeggiano tre grandi scrittori del Novecento italiano: il "laico" Alberto Moravia, il "socialista" Ottiero Ottieri, il "cattolico" Giovanni Testori. Come dire tre funzioni del romanzo nell'epoca della sua morte e della sua paradossale resurrezione: Moravia, l'ufficialità rifiutata in quanto occhio del vero; Ottieri, la marginalità autocoatta, in quanto refrattaria alla finzione; Testori, la devianza "sacra", in quanto intrasmissibile per il suo stesso eccesso. Che cosa cercano, parlando all'infinito dei propri solitari fantasmi? Ma a essere pornografica (per visione diretta, per cecità prediletta, per autocondanna allo strazio) è soprattutto la vita.

Pisa, Pacini 2019, cm.14x22, pp.270, brossura copertina figurata a colori. Coll.Strumenti di Filologia e Critica,27. L'opera di Milo De Angelis (Milano, 1951) è uno dei pochissimi punti sicuri sulla mappa, sempre cangiante e sottoposta a continui riassestamenti, della poesia italiana contemporanea. Difficilmente incasellabile in categorie che pure ne colgono aspetti di rilievo, quali "neo-romantica" o "neo-orfica", la poesia deangelisiana si è imposta fin dagli anni '70 come un'esperienza decisiva e polarizzante, capace di porsi alla testa di un rinnovato fronte lirico in lotta contro gli sperimentalismi estenuati della neoavanguardia e contro le ipoteche politicizzanti della critica di stampo marxista. Questo lavoro è dedicato proprio all'esordio di Milo De Angelis, e mira, partendo dallo studio della particolarissima sintassi del suo primo libro, Somiglianze (Mondadori 1976), a una comprensione profonda di una poesia tanto importante quanto ancora oggi considerata oscura, inafferrabile, renitente ai tentativi di inquadramento mediante gli strumenti della critica letteraria.