Arte Pittura

Milano, Silvana Ed. 1974, cm.23x24, pp.192, 155 tavole bn.e a colori nel testo ,alcune illustrazioni bn. nel testo, legatura editoriale cartonata

Milano, Casa Ed.Ceschina 1955, cm.17,5x24,5, pp.XII,392, 127 figg.bn.nt. 3 tavv.a col.ft. Brossura.

Foto di Giacomo Artale. Traduzioni di Alessandra Barzini. Compiobbi, Il Punto Editrice 1986, cm.25x33, pp.48 ill. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori.

Introduzione di Concetto Marchesi. Firenze, Ediz.S.T.E.T. 1948, cm.24,5x34,5, pp.66, 32 tavv.a col.e 111 bn.ft. legatura editoriale in mezza tela, impressioni in oro. Nuova Collana Artisti Contemporanei,III. Ediz.num.in 700 copie,nostro esemplare n.391.

Saint Vincent, Centro Congressi Grand Hotel Billia, 1988. Firenze, Ediz.Il Torchio 1988, cm.22x24, pp.158,143 tavv.bn.e a col.nt. brossura con copertina figurata a colori.

26 opere per il primo tomo della collezione " I Taccuini". Modena, Il Bulino 1985, cm.22x17, tavole a colori. brossura con sopraccoperta. Edizioner limitata e numetata, il nostro esemplare 90/500.

Galleria d'Arte Spagna. 1999, cm.12x16,5, circa pp.30 con tavole a colori. brossura.

Firenze, Studio 1980, cm.12x17,5, pp.circa 60 con tavole in cartoncino a colori. brossura con sopraccoperta figurata.

Milano, Vangelista Ed. 1971, cm.15x23, pp.416, numerose figure bn. nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori.

Casa di Dante in Abruzzo 1989. A cura di Corrado Gizzi. Milano, Electa 1989, cm.21,5x30, pp.431, num.ill.e tavv.bn.e alcune a col.nt. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori.

Milano, Alfieri 1969, cm.25x29, pp.364, , XXIV tavole a colori e 250 ill.bn.nt. legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori. Collana Profili e Saggi di Arte Veneta.

Ancona, Giugno ottobre 1989. A cura di Michele Polverari. 1989, cm.17x24, pp.92 illa colori. brossura con coperina figurata a colori.

A cura di Maria Grazia Paolini. Note sui restauri di Vincenzo Scudieri. Saggio introduttivo di Cesare Brandi. Palermo,Palazzo dei Normanni, Maggio-Settembre 1967. Palermo, Ass.Reg.Siciliana 1967, cm.17x24, pp.139, un centinaio di tavv.bn.ft. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori.

Milano, Palazzo Reale. A cura di Eugenija Petrova e Joseph Kiblitsky. Milano, Skira 2020, cm.23x29, pp.200 illa colori. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. La grande esposizione, curata da Evgenija Petrova (direttore Scientifico del Museo di Stato Russo di San Pietroburgo) e Joseph Kiblitksy, è interamente alle donne in Russia, eroine di un’atmosfera storica, sociale e culturale, del tutto particolare. L’obiettivo è quello di restituire un’idea dell’arte russa dei secoli XIV-XX e del fondamentale ruolo delle donne nel loro Paese, del loro contributo alla storia dell’arte, allo sviluppo e alla modernità, al loro ruolo nella società per l’emancipazione e il riconoscimento dei diritti, grazie a un ricco corpus di opere. Sacre icone, pittura a cavalletto, scultura, grafica e raffinata porcellana dal XIV al XX sono le testimonianze di quest’evoluzione culturale e sociale. Il percorso espositivo e il catalogo si articolano in due grandi capitoli suddivisi in 8 sezioni in cui verranno esposti circa 90 capolavori del Museo Russo di San Pietroburgo, in larga parte mai esposti prima d’ora in Italia. Nel catalogo i testi di Evgenija Petrova Il volto femminile della Russia, Gioia Mari A Parigi! A Parigi! Le figliastre della Russia: storie di artiste emigrate dopo la rivoluzione, Stefano Zuffi L’arte di essere donna. Il volume, come la mostra, si articola in 8 sezioni: Il cielo, La Vergine e le sante; Il trono, Zarine di tutte le Russie; La terra, L’orizzonte delle contadine; Verso l’indipendenza, Donne e società; La famiglia, Rituali e convenzioni; Le madri, La dimensione dell’amore; Il corpo, Femminilità svelata e Le artiste, Realismo e amazzoni dell’avanguardia. In questa ultima sezione il lavoro delle donne artiste, “mazzoni dell’avanguardia russa”, che furono attive nei primi trent’anni del Novecento quando vennero creati veri capolavori da artiste come Natalia Goncharova, Ljubov Popova, Aleksandra Ekster e altre ancora. In chiusura le biografie delle artiste citate.

Firenze, Vallecchi Editore 1949, cm.15,5x21,5, pp.128, numerose illustrazioni in bianco e nero e a colori, brossura con copertina figurata a colori. Supplemento a Sele Arte n°20. Monografie,1.

Bologna, Museo Civico archeologico, Cento, Pinacoteca Civica e chiesa del Rosario 6-Settembre-10 Novembre 1991. Bologna, Nuova Alfa Editoriale per Credito Romagnolo 1991, cm.22x28, pp.LXIV,506, legatura editoriale in tutta tela. A cura di Prisco Bagni, Diane de Grazia, Denis Mahon, Fausto Gozzi. Intr. di Andrea Emiliani.

Firenze, Polistampa 2022, cm.24x28, pp.84, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura con copertina figurata a colori. Il pittore Giuseppe Collignon (1778-1863), allievo di Pietro Pedroni, è considerato uno dei maggiori esponenti del neoclassicismo toscano. Brillante studente dell'Accademia di Belle Arti fiorentina, fu poi il primo direttore di quella senese, dopo la sua fondazione avvenuta nel 1816. L'ampio testo introduttivo e le schede illustrate delle opere più importanti tracciano il profilo di un artista che fu sostenuto da personalità autorevoli nel mondo dell'arte, prima tra tutte Antonio Canova.

Il maestro del colore nel suo significato più acceso e esclusivo , l'artista che nel colore ha bruciato la sua storia poetica. Firenze, Sansoni 1978, cm.24,5x31, pp.96,29 figure bn. e 52 figure a colori nel testo, legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Collana I Maestri del Novecento.

Trad.dal francese M.Attardo Grappini. Milano, Garzanti 1966, cm.27,5x32, pp.171, un centinaio di tavv.a col.appl.nt. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta. Collana Musei e Gallerie d'Arte.

Mestre, Istituto di Cultura Santa Maria delle Grazie, 20 Gennaio - 4 Marzo, 1990. Venezia, Arsenale Editrice 1990, cm.22x24, pp.40, numerose figure a colori nel testo brossura, copertina figurata a colori.

Testi di Carlo Boni e Monica Marini, Antonio Natali, Silvio Balloni, Adriano Bimbi. Pontassieve, Sala delle Colonne, Palazzo Comunale. A cura di Antonio Natali e Adriano Bimbi. Firenze, Polistampa 2016, cm.22,5x24,5, pp.72 ill.a colori. legatura editoriale cartonata. Collana Le Colonne,2. Collana diretta da Antonio Natali e Adriano Bimbi. Pubblicato in occasione della mostra allestita nel Municipio di Pontassieve (Firenze) dal 16 maggio all'11 luglio 2015, il volume riproduce una trentina di dipinti di Piero Vignozzi accompagnati da una lunga intervista all'artista realizzata da Giovanni Pallanti e integrata da immagini d'epoca. "La poetica di Vignozzi", scrive Antonio Natali, "è rimasta stabile pur nel mutare della sua stessa lingua. Le sue diafane epifanie - ora d'erbe e foglie, ora di muri sbreccati, ora d'angoli di orti - sono tuttora sottese da impianti grafici di così lenticolare e perspicuo disegno da rasentare il virtuosismo".

Faenza, 7 Dicembre 2007 - 25 Gennaio 2008. Faenza, Banca di Romagna 2008, cm.20x20, pp.70, brossura con bandelle, copertina figurata a colori.

In appendice epistolario inedito. Firenze, Ediz.Il Torchio per Cassa di Risparmio di San Miniato 1982, cm.25x29, pp.396, 221 figure bn. nel testo 1 150 tavole bn.e a colori, legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

XIX edizione. 2001-2002. Torino, Allemandi 2002, cm.21,5x31,5 pp.832, num.figg.bn.e col.nt. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Collana Annuari di Economia dell'Arte. Archivi di Storia dell'Arte. Questo annuario espande ulteriormente l'informazione ragionata e specialistica dei valori artistici e di mercato relativa a oltre 1.000 artisti dell'Ottocento e del primo Novecento, di tradizione figurativa. È uno strumento di orientamento fondamentale che analizza la fortuna critica e collezionistica di ciascuno dei pittori considerati, registrando le valutazioni differenziate per periodi, soggetti, tecniche e formati, con i risultati di tutte le aste internazionali.La qualità, la completezza e la tempestività delle analisi critiche, storiche ed economiche di quest'opera l'hanno resa un classico riconosciuto da studiosi, collezionisti, mercanti e operatori, in Italia e all'estero, come l'affidabile, insostituibile, indispensabile repertorio di consultazione e di riferimento, in grado di fornire dati aggiornati, chiari, obiettivi, verificati e persino proiezioni future e tendenze del collezionismo.