Arte Storia dell Arte

Picasso, Brauner, Dominguez, Dali', Paalen, Frida Kahlo, Masson, Ernst, Lam, Tanguy, Matta, Enrico Donati, Jacques Herold, Toyen, Edgar Jene', Riopelle, Picabia, Gerome Kamrowski, Tamayo, Simon Hantai, Judit Reigl, Pierre Molinier, Endre Rozsda, Yves Laloy, Le Marechal, ecc.). Traduzione dal francese di Ettore Capriolo Questa edizione rinnovata raggruppa per la prima volta, nella loro integralita', tutti i saggi storici e critici dedicati da Breton all'arte figurativa. Piu' di 50 scritti inediti, articoli sparsi in riviste o cataloghi di mostre, sono raggruppati in una ricapitolazione sistematica che copre l'intera cronologia dei pittori e degli scultori surrealisti e costituisce un contributo decisivo alla storia dell'arte contemporanea. Trad.di E.Capriolo. Firenze, Marchi Ed. 1966, cm.22x28, pp.427, centinaia di ill.bn.e col.nt. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata.

Traduzione di Emanuele Bernasconi e Adriano Manesco. Milano, Arnoldo Mondadori Editore 1976, cm.13,5x20, pp.357,(3), 417 ill.in bn.nt. e 16 tavv. a col.ft., brossura, cop.fig.a col. Coll. Oscar Studio,41.

Numero monografico di "Ricerche di Storia dell'Arte", n. 5, 1977. Roma, Bulzoni Editore 1977, cm.15,5x21, pp.136,(20), alcune ill. in bn. nt., brossura cop.fig. Coll.B.S.A,5.

Traduz.di Anna Banti e Fausta Cataldi Villari. Bari, Laterza Ed. 2004, cm.14x21, pp.X,798, 508 figg.bn.nt. brossura copertine figurate a colori. Coll.Economica,1,2.

Hôtel de ville d'Aix-la-Chapelle, 26 juin au 19 septembre 1965, Düsseldorf, Schwann 1965, cm.15,5x21,5, pp.544, numerose tavole b.n. fuori testo. brossura, sovraccoperta figurata.

A cura di Filippo Todini. Todi, Ediart 1993, cm.21x30, pp.302 ill.bn.e a colori. brossura copertina figurata a colori.

A cura di Federico Zeri. Torino, Einaudi 1980, cm.15,5x21,5, pp.XLVIII,319, 439 ill.bn.in tavv.ft. legatura ed.in tutta tela, sopraccop.fig.in cofanetto. Coll.Storia dell'Arte Italiana,9*.

Nuova Serie NN.35,36,37,38, 1990. Torino, Allemandi 1990, cm.22x31, pp.168 ill.bn.e colori. legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori. Coll.Archivi. Studi sul Classicismo,II.

Napoli, Electa Ed. 2003, cm.25x28, pp.200, num.tavv.bn.e col.nt. brossura copertina figurata a colori.

Seconda edizione interamente riveduta. Torino, UTET 1927, cm.21x26, pp.XXVIII,832, 12 tavv.in calcocromia e 932 riproduz.nt. legatura ed.in mz.pelle, fregi.

Edited by W. Kaiser and M. Mallon. Firenze, Olschki Ed. 1994, cm.17x24, pp.344 con 1 tav. f.t. Rilegato., legatura ed.soprac. Coll. Villa i Tatti - The Harvard University Center for Italian Renaissance Studies.

A cura di Anna Forlani Tempesti e Anna Maria Petrioli Tofani. Firenze, Olschki Ed. 1976, cm.17x24, pp.124, con 114 ill. ft., Brossura copertina figurata a colori. Collana Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, 44.

Arezzo, 8-10 ottobre 1981. A cura di Gian Carlo Garfagnini. Firenze, Olschki Ed. 1985, cm.17x24, pp.VI;426 con 94 ill. ft., brossura Coll. Istituto nazionale di studi sul Rinascimento - Atti di convegni, 15.

Firenze, Olschki Ed. 1995, cm.15x21, pp.152 con 70 ill. n.t. di cui 9 a colori., brossura cop.fig.a col. Coll. Pocket Library of Studies in Art, 29.

A cura di Paul C. Hamilton. Firenze, Olschki Ed. 1980, cm.16,5x23,5, pp.124 con 140 ill. f.t., brossura cop.fig. Coll. Gabinetto disegni e stampe degli Uffizi - Cataloghi, 54.

Firenze, Olschki Ed. 2005, cm.22x30,5, x-400 pp. with 272 ills. English Text. Hardcover., Coll. Arte e archeologia - Studi e documenti, 27. Uno studio esauriente su Andrea del Verrocchio come scultore, pittore, disegnatore e orafo e come insegnante e maestro in una delle principali botteghe fiorentine della seconda metà del Quattrocento. Basato principalmente sull’analisi formale e iconografi A comprehensive study of Andrea del Verrocchio as sculptor, painter, draftsman and goldsmith, and as teacher and master of one of the leading Florentine workshops of the second half of the Fifteenth Century. It is based primarily on the formal and iconog

English text. Firenze, Olschki Ed. 1996, 2 volumi. cm.21,5x31, pp.726 con 210 ill. ft. di cui 68 a colori. legature editoriali sopracc.figg.a col. Coll. Villa i Tatti - The Harvard University Center for Italian Renaissance Studies. Uno studio ampiamente documentato del progresso tecnologico compiuto nella Toscana del sedicesimo secolo che esplora i mondi sovrapposti di principi, scalpellini e ‘literati’ e di tecnici come alchimisti, fisici, armaioli, orologiai e farmacisti. La natur This richly documented study of a technological advance made in sixteenth-century Tuscany explores the overlapping worlds of princes, stoneworkers and literati, and of technical experts like alchemists, physicians, armourers, timepiece makers and apotheca

A cura di Vincenzo Saladino. Firenze, Olschki Ed. 2000, 2 tomi, cm.17x24, pp.XII,490,con 147 tavv.ft., brossura sopraccopp.figg. Coll.Cultura e Memoria,19. Sono illustrate e commentate tutte le sculture antiche o ispirate all’antico del palazzo Medici Riccardi. Di gran parte di questi marmi viene per la prima volta pubblicata una riproduzione fotografica: diventa quindi finalmente possibile conoscere nella s "All the statues of the Medici Riccardi palace, be they ancient or inspired by antiquity, are illustrated and commented upon. For the majority of these marble works this is the first photographic reproduction; making it at last possible to admire in its en"

Il soggiorno romano. I Il taccuino di Plymouth. Firenze, Olschki Ed. 2020, cm 17 x 24, 474 pp. con 126 figg. n.t., brossura Biblioteca del CURAM. Centro Universitario per la Ricerca Avanzata nella Metodologia storico-artistica,4. Il volume prosegue l’edizione critica dei taccuini relativi al soggiorno italiano di Reynolds avviata con Sir Joshua Reynolds in Italia (1750-1752) – Passaggio in Toscana (Firenze, Olschki, 2012), dove è pubblicato integralmente uno dei due taccuini conservati al British Museum. Con gli stessi criteri viene qui pubblicato il taccuino recentemente acquisito dal museo della sua città natale, il Plymouth City Museum: esso riguarda i quasi due anni trascorsi a Roma, e documenta soprattutto le visite alle Collezioni Barberini, Colonna e Borghese. Viene integrato in Appendice dagli appunti romani presenti nel taccuino ancora presso discendenti del pittore e in quello del Sir John Soane’s Museum, che, a parte alcuni disegni romani, si concentra sul breve soggiorno bolognese e su quello napoletano. Seguiranno i volumi relativi al taccuino della Pierpont Morgan Library di New York, parimenti relativo al soggiorno romano e che si integra perfettamente con il presente (ivi saranno commentati in appendice gli appunti romani del taccuino del Metropolitan Museum) e a quello del Sir John Soane’s Museum suddetto, auspicabilmente entro il 2023 per celebrare il terzo centenario della nascita dell’artista.

Edizioni e fortuna critica: 1568-1760. A cura di Giovanni Maria Fara. Firenze, Olschki Ed. 2021, cm 17 x 24, viii-188 pp. con 27 figg. bn n.t. e 15 tavv. f.t. a colori, brossura Testi e fonti per la storia del disegno e della grafica,1. La biografia che Giorgio Vasari dedicò, nell’edizione giuntina delle Vite, a Marcantonio Raimondi e ad altri maestri incisori attivi fra l’ultimo quarto del XV e la prima metà del XVI secolo, è un testo variegato e ricco d’informazioni, in cui «la storia della tecnica trasforma profondamente la biografia» (Paola Barocchi). Questo volume, curato da Giovanni Maria Fara, riunisce una serie di contributi che indagano aspetti particolari dei suoi meccanismi di scrittura, e soprattutto si interrogano sulla sua ricezione europea entro il 1760, anno di conclusione della monumentale edizione di Giovanni Bottari, la prima corredata di un commento, vero e proprio spartiacque nella fortuna critica del testo vasariano. Si tratta di contributi che offrono risultati nuovi, e illuminano momenti fino ad oggi non considerati di questa così particolare biografia, pubblicata per la prima volta nel 1568, che, per la sua importanza, ha condizionato tanto il dibattito teorico sull’incisione, quanto la sua pratica collezionistica, durante tutta l’età moderna.

Ricostruzioni storico-artistiche. Firenze, Olschki Ed. 2017, cm 24 x 31,5, viii-596 pp. con 715 ill. n.t. e 42 tavv. f.t. a colori. Rilegato, legatura ed. Benché il disegno veneziano del tardo Cinquecento e della prima metà del Seicento sia oggetto di studio più o meno sistematico da quasi novant’anni, di fatto continua a essere un campo poco esplorato, nel quale molto del lavoro storico-artistico basilare è ancora da fare. Questo libro vuol colmare una parte delle molte lacune che mostrano una nostra conoscenza ancora sommaria della produzione di disegni di molti artisti del periodo, attivi a Venezia e sulla terraferma. La cospicua mole di disegni ora raccolti e analizzati permette una visione d’insieme, finora assente e impossibile da ottenere, sui disegni di moltissimi pittori del periodo nella Repubblica veneziana. Inoltre, il volume offre un ricco ventaglio di informazioni riguardanti funzione e destinazioni, nonché su un certo numero di committenti. Si presta anche attenzione alla storia posteriore dei disegni, ai loro proprietari e collezionisti successivi. Si tratta pertanto del primo libro in assoluto ad affrontare il disegno veneziano degli anni 1580-1650 in maniera complessiva e approfondita.

Ascesa di una famiglia nella Firenze dei Medici. Firenze, Olschki Ed. 2020, cm 17 x 24, xxvi-234 pp., brossura Biblioteca storica toscana. Serie I,79. Nel lasso di tempo coperto dalla vita di due soli suoi componenti, Agnolo (1398-1474) e suo figlio Francesco (1441-1504), i Gaddi passarono dall’essere una famiglia di artisti a un affermato casato nobiliare. Le scelte del primo sulla conduzione dell’attività mercantesca, ma soprattutto sull’appoggio e sulla partecipazione al ‘reggimento’ mediceo proprio negli anni della sua definitiva affermazione, permisero al secondo di entrare nei meccanismi e negli uffici del potere fiorentino, in particolare come oratore al servizio del Magnifico, con un considerevole ritorno per entrambi in termini di ricchezze e di affermazione sociale. Questo volume ripercorre dunque la parabola di due personaggi versatili, capaci di sfruttare al meglio le possibilità offerte dal loro tempo, attori partecipi non solo della vita politica, ma anche di quella culturale della loro città, il che li rende due classici esempi di ‘mercanti-scrittori’ fiorentini. Del resto, solo il gran numero di lettere, ricordi e diari che essi stessi hanno prodotto ha reso possibile questa ricerca e le molte altre riguardanti, in modo più o meno diretto, i Gaddi del Quattrocento.

Firenze, Olschki Ed. 1912, cm 40 x 56, (In quanto disponibili)., Disegni (I) della R. Galleria degli Uffizi in Firenze.

Inventario V. (1973-1983). Firenze, Olschki Ed. 2019, 2 volumi, cm 22,5 x 30, 2 tomi di xxiv-756 pp. compl. con 1692 figg. n.t. a colori e 2 in b.n. Rilegato, legatura ed. Fondazione Carlo Marchi. Studi,35. Ha termine con questo quinto volume la pubblicazione dell’Inventario dei disegni dell’Archivio Storico del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, appartenenti alla categoria dei bozzetti, dei modellini, dell’attrezzeria di scena, dei figurini per i costumi, per gli anni dal 1973 al 1983. Il carattere della pubblicazione si ispira fortemente a quello di altri inventari di disegni, pur nella specificità del caso. Aggiornato ai più recenti repertori documentari, questo inventario mette a disposizione di coloro che studiano il disegno teatrale della seconda parte del Novecento una vera e propria ‘carta d’identità’ dei pezzi in collezione, completa di ogni dato oggettivo. Tra i circa milleottocento elaborati di questo quinto Inventario, figurano disegni di importanti protagonisti della pittura e della scultura del secondo ’900 come Franco Angeli, Sylvano Bussotti, Corrado Cagli, Piero Cascella, Piero Dorazio, Derek Jarman, Giacomo Manzù, Fausto Melotti, Hidetoshi Nagasawa, Mario Schifano e di scenografi-costumisti come Anna Anni, Ezio Friferio, Karl Lagerfeld, Emanuele Luzzati, Elena Mannini, Beni Montresor, Pierluigi Samaritani e Pier Luigi Pizzi per le oramai ‘storiche’ regie di Luca Ronconi.