Fotografia

A cura di Lami R. e Nori F. Firenze, Mandragora 2014, cm.25x25, pp.150, legatura editoriale cartonata. Testo Italiano e Inglese. Il catalogo bilingue propone le opere di artisti internazionali che esplorano immagini, dinamiche e strutture che definiscono il concetto di famiglia. Che cosa intendiamo con questo termine? Il concetto si è trasformato nel corso dei secoli, ponendosi come specchio ma anche come strumento attivo delle trasformazioni della società. L'articolo 29 della Costituzione italiana, afferma che "la famiglia è una società naturale fondata sul matrimonio", la sociologa Chiara Saraceno nel saggio dichiara che "non vi è nulla di meno naturale della famiglia". Il concetto non è univoco, si è trasformato nel corso della storia, nel rapporto con diverse condizioni sociali e geografiche. Negli ultimi decenni, stiamo vivendo una ulteriore e decisiva evoluzione di questa idea. I video, le fotografie e le installazioni in mostra affrontano e decostruiscono questo pensiero unendo la soggettività autobiografica di ciascun artista a una ricerca di significato condiviso su quei legami culturali, morali, etici, biologici che ancora oggi definiscono e individuano una famiglia. Dibattiti e riflessioni aperti in una ri-definizione dell'immagine e del funzionamento stesso della famiglia. La riflessione della mostra è dedicata a due fronti principali, da una parte l'analisi di quelle dinamiche che caratterizzano una famiglia, dall'altra una ricognizione sull'immagine della famiglia e su ciò che si nasconde dietro di essa.

Traduzione di P. Vitale. Milano, Phaidon Italia 2004, cm.12x18, pp.512 con numerosissime foto in bianco e nero. brossura con copertina figurata. Un volume di Elliott Erwitt, maestro dell'obiettivo e di vita, fotografo tra i più acclamati al mondo e membro storico di Magnum Photos. Nel suo lungo vagabondare, con macchina fotografica al collo, tra gli Stati Uniti e l'Europa, l'Asia e il Sud America, ha fermato attimi rari ed esilaranti, ha scattato situazioni affettuose o struggenti, spesso buffe ed ironiche del rapporto che ci lega ai nostri cani.

La Feria del Libro 2012, cm.26x27, pp.128 illustrato a colori. brossura con bandelle e copertina figurata a colori.

Versi di Giuseppina Amodei. Milano, Electa 2006, cm.30,5x30,5, pp.nn circa 80, legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata.

Introduz.di Vincenzo Mollica. Nota di David Secchiaroli. Palermo, Sellerio Ed. 2000, cm.12x16,5, pp.88, brossura con cop.fig. Collana La Memoria Illustrata,3.

Con testi di Patrick Poivre d'Arvor. Milano, Electa - Mondadori 2006, cm.29,5x32, pp.336, 230 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Visto dall'alto, il paesaggio francese muta fisionomia di continuo: verdeggiante, dolce e ondulata, talvolta aspra e irregolare, ma sempre generosa, questa terra rivela l'infinita varietà dei suoi volti. Eccola animata dal mosaico colorato dei campi coltivati, popolata dai tetti grigio d'ardesia o rosso mattone, con le sue coste frastagliate scalfite dal mare, modellata in cavità e sporgenze dalla varietà dei rilievi che il tempo ha plasmato. In questo libro Yann Arthus-Bertrand riunisce le sue fotografie più belle scattate sorvolando la Francia, riscoprendo paesaggi familiari, svelando dettagli insoliti o curiosi, mettendo a nudo cicatrici antiche e recenti che la mano dell'uomo le ha inflitto. Le oltre 200 immagini, accompagnate da snelli testi di commento, propongono un viaggio inedito nella "douche France" vista attraverso l'obiettivo di uno dei grandi fotografi dl nostro tempo.

Testo Italiano e Inglese. Roma, Contrasto 2017, cm.25x29, pp.320, illustrazioni in bianco e nero, legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. La bellezza della Toscana tra sfumature e contraddizioni. Un viaggio fuori dall'iconografia classica, conosciuta in tutto il mondo alla ricerca di quei luoghi in grado ancora di stupire e meravigliare.

Edited by Dian Hanson. Köln, Taschen 2010, cm.22x30,5, pp.256, illustrazioni. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Collana Fotografia. Testo Italiano, Spagnolo e Portoghese. Quando il fotografo Howard Huang iniziò a vendere i suoi fashion book a New York nel 2002 non aveva idea di essere sul punto di diventare il mastro della fotografia urbana. Le sue fotografie ben costruite rappresentano locali esotici, interni lussuosi, o le strade illuminate dal neon di Manhattan. Le sue eroine dalle forme ben evidenti includono la cantante Jacki-O, l'attrice Viada Guerra e star delle soap televisive come Hoopz, Delisshis e Rusky Jones e sfrecciano su moto rombanti, rapinano banche, brandiscono spade come sicari giapponesi, il tutto mentre si mostrano generosamente all'obiettivo. Huang padroneggia in maniera mirabile le tecniche digitali coniugando così la fotografia classica con le nuove tendenze del pittorialismo.

Museum of Modern Art 2025, cm.23,5x,27,5, pp.128, illustrata. legatura editoriale cartonata, copertina figurata. At a moment of profound change marked by decolonization and the civil rights period of the mid-20th century, photographers across Africa and the African diaspora used the photographic portrait in order to fuel incipient ideas of Africa. Published in conjunction with a groundbreaking exhibition at the Museum of Modern Art, New York, Ideas of Africa: Portraiture and Political Imagination charts international histories of resistance and liberation up to the present day in order to contend with the construction of Africa as a political idea, and the tools that artists used to forge it. Featuring more than 100 photographs by renowned artists of the time, such as Seydou Keïta, Malick Sidibé and Jean Depara, and by contemporary artists of African descent, such as Samuel Fosso, Silvia Rosi and Njideka Akunyili-Crosby, this richly illustrated publication explores modes of Pan-African possibility in powerful images of everyday people, where the personal was undeniably political. With an introduction by curator Oluremi C. Onabanjo, excerpts from landmark texts by V.Y. Mudimbe and Brent Hayes Edwards, and a conversation between Yasmina Price and Momtaza Mehri, Ideas of Africa highlights the potential of the photographic portrait as both a creative endeavor and political mechanism.

A cura di Francesca Fiorelli Malesci. Livorno, Sillabe 2013, cm.14,5x19, pp.55, illustrazioni bn, 27 tavole in bianco e nero, brossura con copertina figurata. Il fascino esotico e certamente misterioso che legò gli occidentali al Medio Oriente e all'Africa mediterranea esplose a partire dalle campagne militari di Napoleone. Nei decenni successivi viaggiatori, artisti, archeologi e studiosi calcarono quelle sabbie sconosciute. Fondamentale fu la documentazione di coloro che si cimentarono nella nascente arte della fotografia e tra questi vi fu il contributo attento e insostituibile di Emile Bechard, che aprì uno studio, dal 1869 al 1875, al Cairo dove visse fino al 1880. In questo volume sono pubblicali 21 intensi ritratti di vita quotidiana, scatti di rara perfezione "rubati" seguendo l'istinto di una straordinaria scelta di carattere.

Milano-Genova-Bolzano-Reggio Emilia-Parigi, 1995-1996. A cura di Giuliana Scimé. Milano, Mazzotta 1995, cm.22x24, pp.502, numerose figure bn. nel testo, legatura editoriale, copertina figurata. Il volume è il catalogo dell'esposizione omonima (Milano, Fondazione Antonio Mazzotta, 11 giugno-1 ottobre 1995). La storia dell'Europa e del coinvolgimento degli Stati Uniti e del Giappone è narrata attraverso monografie tematiche e d'autore. La mostra non è una panoramica di fotografie documentarie, scelta più idonea a dispense, inserti illustrati o programmi televisivi, ma mira piuttosto a un progetto ambizioso: coniugare momenti e eventi epocali del recente passato con la storia della fotografia moderna.

New York, Amphoto Books 2006, cm.24,5x26,5, pp.192, numerose illustrazioni a colori nt, brossura con copertina figurata a colori. The secrets of great portraits are shared with photographers at every level in this resource that includes sections on cameras, illumination, film and digital, lighting set-ups, creativity and conceptualization, connecting with the subject, and having a point of view. Original.

Sotheby’s New York, 25 April 2001. Sale 7632. 2001, cm.21x27, pp.200, brossura con copertina figurata a colori.

Roma, Calcografia Via della Stamperia 1996. A cura di Marina Miraglia. Presentazione di Serenita Papaldo. Presentazione di Fernando De Filippi. Testi di Roberto Cassanelli, Francesca Vitali, Anna Oresti, Donatella Cecchin. Milano, Federico Motta 1996, cm.22x24,5, pp.160, centinaia di fotografie bn. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata. Collana Motta Fotografia.

Venezia, Ottobre-Dicembre 1979; Firenze, Gennaio-Marzo I980. A cura di Marina Miraglia e Italo Zannier. Milano - Firenze, Electa - Alinari 1979, cm.22x24, pp.98, ca.80 figg.in bn.nt. brossura con copertina figurata.

Milano, Electa 1987, cm.26x28,5, pp.284, centinaia di figure bn. nel testo, legatura editoriale in tutta tela,con sopraccoperta figurata.

Prefazione di Antoine Terrasse. Firenze, Fratelli Alinari Ed. 1988, cm.24,5x31, pp.148, 270 riproduzione in bn. e 16 in quadricromia. legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata. Testo in italiano.

Vercelli, Edizioni White Star 2004, cm.14x22, pp.368, brossura con copertina figurata a colori. Questa guida esplora e spiega sia gli elementi di composizione, illuminazione ed esposizione necessari alla progettazione di un'immagine, sia le macchine fotografiche, gli obiettivi e le altre attrezzature. Analizza, inoltre, tutte le situazioni e ambientazioni fotografiche, dai paesaggi alle persone, dalla fotografia subacquea a quella aerea, con alcuni accenni alla fotografia digitale. Un manuale che permette al lettore di avvicinarsi progressivamente all'arte fotografica, prendendo confidenza con i concetti fondamentali, con la terminologia e con gli strumenti del "mestiere".

Milano, Arnoldo Mondadori Editore 1999, cm.29,5x37,5, pp.416, illustrazioni. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Collana Illustrati. Discovery. "Questa realizzazione editoriale vuole presentare attraverso un ampio repertorio di immagini, per la maggior parte inedite, lo stato della Terra così come si presenta alla fine di un secolo che si chiude e all'alba di un nuovo millenio che si apre. Alle fotografie si affiancano testi scritti da economisti, sociologi, fisici, geografi, naturalisti, antropologi, ognuno dei quali, nell'ambito della propria specializzazione, si interroga sul passato e sul futuro del nostro pianeta." (Dalla Prefazione di Margherita Hack).

National GeograPhic 2008, cm.22,5x24,5, pp.326 illustrazioni a colori, legatura editoriale cartonata con copertina figurata a colori. Il lavoro è una delle esperienze umane fondamentali: è una necessità pratica, per molti anche fonte di soddisfazioni. Il lavoro, in tutto il pianeta e nel corso della storia, è stato ed è indice di identità personale o condizionale sociale. Questo volume di grande pregio e ricco di straordinarie fotografie ci porta alla scoperta del mondo del lavoro nelle varie regioni del globo, attraverso le immagini di donne, uomini e bambini colti sul lavoro in 150 anni di arte fotografica.

Monografia nel 70 esimo compleanno 1934-2004. Prefazione di Silvano Masacci. 2020, cm.33x32, pp.circa 80 illustrato con fotografie in bianco e nero e a colori. legatura editoriale in tutta tela con sopraccoperta figurata a colori. Edizione fuori commercio.

A cura di Roberto Maggiori. San Severino Marche, Quinlan 2010, cm.24,5x31, pp.264, illustrazioni in bianco e nero, tavole in bianco e nero. legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. Testo Italiano e Inglese. L'intento principale della mostra non è di denuncia né la ricerca di "facili" scorci pittoreschi, per l'autore si tratta di un'occasione per la sua incessante sperimentazione che lo vede coinvolto nel rinnovamento del linguaggio fotografico per oltre sessanta anni, dal 1948 in poi.Il nome di Migliori è spesso associato a questa ansia di ricerca e curiosità sugli elementi fondanti della fotografia, curiosità che negli anni lo porterà a sperimentare le astrazioni dell'"off camera", la manipolazione delle Polaroid, le sovraimpressioni, i fotomontaggi e molto altro, senza mai tralasciare completamente la componente figurativa della fotografia che ritorna a intervalli regolari nel suo lavoro.E' il caso di questa personale presso il Salone Centrale del Complesso del Vittoriano di Roma in cui saranno esposte circa cento fotografie, tra cui numerosi inediti, del periodo generalmente denominato neorealista. A prescindere dalla grossolana classificazione delle etichette, la lettura del genere fatta da Migliori è originale e sui generis. L'incontro con le "genti" del sud, del nord, dell'Emilia e del Delta, offrono all'autore un pretesto per mettere in scena, a ben vedere, alcuni elementi linguistici e tematici che si riscontreranno pienamente nelle arti visive solo a partire dalla successiva stagione culturale degli anni '60. Dopo un iniziale e breve approccio formalista al tema, Migliori si fa infatti più sagace fino ad accennare questioni che saranno proprie della Pop Art e soprattutto di una concettualità analitica che volge contemporaneamente lo sguardo al soggetto e all'oggetto, alla realtà ripresa e al linguaggio che la rappresenta.In questo Migliori sembra più vicino al punto di vista di certi autori nord americani, rispetto alla congerie europea che all'epoca dibatteva ancora tra le necessità di un documento formale - lirico diranno certi, suggestionati dall'estetica di Benedetto Croce - o didascalicamente giornalistico, sociale e finanche politico. Certo l'approccio di Nino Migliori è stato in questo caso meno rigoroso di quello di Walker Evans o dei suoi epigoni della Farm Security Administration, ma proprio per questo originale e portatore di una certa sintesi tra le istanze "umaniste" e quelle più algide e tautologiche dello "stile documentario".La fotografie in mostra offriranno pertanto l'occasione per approfondire una pagina importante della Storia della fotografia italiana.Il catalogo della mostra conterrà oltre duecento immagini, molte della quali inedite, e testi critici di Roberto Maggiori e Marisa Vescovo.

Lido di Camaiore. Raffaele Sorbi photographer. 2010, cm.40,5x30, pp.circa 100, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori.

2009, cm.30,5x25, pp. circa a 120 illustrazione. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata. Custodia cartonata. Il nostro esemplare presenta un cartoncino applicato alla seconda di copertina con i dati di Edoardo Terren, è presente anche una lettera dattiloscritta indirizzata a Giorgio Tani, fotografo e Presidente della FIAF.