Pittura Scultura futuriste. Dinamismo plastico.

Prefaz.di Elisa Zuri. Tavv.con riproduzioni di opere di Boccioni, Balla, Carrà, Russolo, Severini, Soffici. Reggello, FirenzeLibri - Libreria Chiari 2009, cm.13x18,5, pp.XXXIII,469, 51 tavv.in bn.ft., brossura, cop.fig.a col.con bandelle.

A cura di Zeno Birolli. Milano, SE Ediz. 1997, cm.13x22, pp.203, brossura con cop.fig.a col.con bandelle, Collana Saggi e Documenti del Novecento,72.

A cura di Zeno Birolli. Prefaz.di Mario De Micheli. Con allegato fascicolo:"Altri inediti e apparati critici, pp.107. Milano, Feltrinelli Ed. 1971, 1 vol.+ fascicolo. cm.21,5x22, pp.471, alcune figg.bn.nt. legatura ed.in mz.tela, sopraccop.fig.a col. in cofanetto, ricca serie di inediti, tra cui il Manifesto dell'Architettura, ideato e scritto con un anticipo di alcuni mesi su quello di Sant'Elia dell'inizio 1914 I volumi raccolgono manifesti, prefazioni, articoli, l'opera maggiore "Pittura e Scultura futuriste", parole in libertà, sintesi teatrali, diari, lettere, scritti di critica e cronaca artistica, testi inediti (appunti, lettere, stesure autografe con varianti di testi pubblicati) insieme ad un vasto complesso di documenti biografici.

Siena, Spedale di Santa Maria della Scala, 29 settembre 2005. A cura di Marilena Caciorgna, Roberto Guerrini e Mario Lorenzoni. Ospedaletto, Pacini 2007, cm.21x30, pp. 224, ill. col. b/n, legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Opera della Metropolitana di Siena. Collana di Studi e Ricerche. 4

Diretta da Enrico Malato. Roma, Ed.Salerno 2001, cm.18x25, pp.LXXI,1313, num.tavv.bn.e col.ft. legatura ed.in tutta tela, titoli in oro al dorso, sopracop.fig.a col. Collana Storia della Letteratura Italiana.

Ospedaletto, Pacini Editore 2023, cm.16,5x21, pp.176, ill.a colori. brossura con copertina figurata a colori. Collana Guida all'Architettura nel Territorio Pisano. Itinerari di Architettura e Paesaggio. «Le Guide all'architettura novecentesca nel territorio pisano. Itinerari di architettura e paesaggio dilatano i progetti di conoscenza, rivolgendo questa volta l'attenzione al ricco sistema di architetture religiose, nell'ambito della dottrina cristiana, realizzate dal Novecento fino alla contemporaneità lungo il territorio della provincia di Pisa. L'architettura sacra è sempre stata un fondamentale tema progettuale dalle origini dell'umanità in quanto espressione dei più profondi significati esistenziali: sovente la logica della sovrabbondanza, nella costruzione di spazi grandi e magnificenti, ha declinato l'architettura liturgica quale atto d'amore verso il Creatore, manifestazione di quell'infinita bellezza invisibile rinvenibile anche in molte chiese contemporanee pisane studiate dal punto di vista architettonico, nei saggi di Federico Bracaloni e di Massimo Dringoli, e negli approfondimenti più schiettamente artistici elaborati da Stefano Renzoni. Secondo un percorso diacronico viene raccontata la genesi delle architetture religiose contemporanee, protagoniste di una lettura tematica del territorio, in seno anche al coevo dibattito culturale, locale e nazionale, e alle politiche sociali, urbanistiche e liturgiche che hanno forgiato i paesaggi sacri fatti di fabbricati, monumenti, città e territorio. Attraverso i testi analitici e la ricca campagna fotografica, la presente indagine restituisce un contributo concreto nell'opera di consapevole valorizzazione, promozione e conservazione dell'eccellente patrimonio architettonico pisano di chiese e cimiteri.» (dalla presentazione di Matteo Madonna)

Firenze, Polistampa 2017, cm.15x21, pp.72, illustrazioni a colori. brossura con copertina figurata a colori. Se le vette artistiche raggiunte da Giotto restano manifeste e indiscutibili, molti dubbi aleggiano ancora sulla sua biografia. Impugnando con maestria gli strumenti dello storico, l'autore affronta un viaggio nel tempo verso la Firenze della seconda metà del Duecento per svelare, grazie a testimonianze e documenti inediti, alcuni dei misteri che avvolgono le origini del grande pittore e il suo ruolo nelle vicende del tempo. Chi era veramente Angiolo (o forse Ambrogio) di Bondone, dove aveva visto la luce, da dove aveva attinto per il suo genio tradotto in segno e in colore?