Mosaici e pietre dure. Firenze, paesi germanici Madrid.

Firenze, La Nuova Italia 1980, cm.32x44, pp.19(16), 62 tavv.a col.anche a doppia pag. legatura editoriale in tutta tela, tav.in bianco e nero appl.al piatto anteriore. Collana Disegni e Incisioni.

A cura di Rosa Barovier Mentasti, Attilia Dorigato, Astone Gasparetto, Tullio Toninato. Venezia, Palazzo Ducale, Museo Correr, 24/7-24/10/1982 Venezia. Albrizzi Ed. 1988, cm.21,5x30.5, pp.326, 665 ill.alcune a col.a p.pag. legatura ed.in tutta tela,soprac.fig.a col.

Dan Klein 2001, cm.24x28,5, pp.240 ill.a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Written by international glass expert Dan Klein, Artists in Glass provides an up-to-date survey of the international art glass movement, exploring its dynamic history, and looking to its future through the lives and works of nearly 80 of the world's best glass artists. The book includes both those who had a formative influence on the movement such as Harvey Littleton and Erwin Eisch, and the great practitioners of today, among them Dante Marioni and Giles Bettison, and features previously unpublished work by new artists. The author explores each artist in turn, discussing their influences, training, and technique alongside an in-depth discussion of their work. An introduction provides an overview of the art glass movement while a detailed glossary gives explanations of key terms. Also included are a selective bibliography, and details of galleries worldwide where glass art can be seen. Illustrated with 300 superb pieces of glass, Artists in Glass provides a stunning resource for today's glass-makers, design historians, and collectors of this increasingly popular area of contemporary design.

Venezia, Isola di San Giorgio Maggiore, 1 settembre 2019 - 6 gennaio 2020. A cura di Marino Barovier e Carla Sonego. Milano, Skira 2019, cm.28x30, pp.238, 1000 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Collana Design e Arti Applicate. Alla fine del 1960 Thomas Stearns (1936-2006) giunse a Murano, con una borsa di studio del governo italiano e una Fulbright Travel Grant, per sviluppare le sue ricerche sul vetro, avviate durante gli anni della sua formazione prima alla Vemphis Academy of Art e successivamente alla prestigiosa Cranbrook Academy of Art, Bloomfield Hills, MI. Grazie alla notevole apertura di Ludovico de Santillana - succeduto nella direzione della vetreria a Paolo Venini dopo la sua morte (1959) -, l'artista americano poté sperimentare le potenzialità del vetro soffiato avvalendosi della straordinaria perizia di "Checco" Ongaro, unico tra i maestri che si rese disponibile alla realizzazione dei suoi progetti. Durante i due anni di permanenza alla Venini, dove dalla fine del 1961 fu assunto come guest designer, Stearns ebbe la possibilità di dedicarsi alle sue ricerche artistiche, accanto alle quali sviluppò anche serie di carattere commerciale. Egli realizzò opere estremamente originali, spesso distinguibili per le forme asimmetriche e organiche e l'impiego di colori opachi di grande matericità, generalmente accostati al vetro trasparente. Nel 1962, in occasione della XXXI triennale di Venezia, la Venini scelse di presentare anche sei pezzi dell'artista giudicati meritevoli della medaglia d'oro, che però non gli venne assegnata quando si seppe che l'autore non era italiano. Il volume illustra per la prima volta l'intera produzione vetraria di Thomas Stearns, che comprende prove, prototipi, pezzi unici, piccole serie, ma anche manufatti entrati nel catalogo della fornace. Si passa da opere come il celebre "Cappello del Doge" alle suggestive "Facciate di Venezia" per arrivare alla "Sentinella di Venezia", straordinaria scultura in vetro di grande ricchezza policroma che rappresenta l'apice della sua ricerca artistica compiuta a Murano.