Arte Pittura

Mirandola, Centro Cult.Polivalente, 15/12/2001-17/02/2002. Firenze, Ediz.Polistampa 2001, cm.25x32, pp.182, numerose illustrazioni bn.e a colori nel testo legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori. Testi di: Cesare Vasoli, Mario Scalini, Patrizia Castelli, Gian Carlo Garfagnini, Francesco Bausi, e Ilaria Taddei. Il volume, realizzato in occasione della mostra su Giovanni Pico della Mirandola, inaugurata il 15 dicembre 2001 a Mirandola, città natale del celebre umanista, è curato da Mario Scalini, con interventi critici di Cesare Vasoli, Gian Carlo Garfagnini, Patrizia Castelli, Francesco Bausi e le tavole sinottiche a cura di Ilaria Taddei. Il catalogo presenta opere di tipo figurativo e non (ceramiche dei della Robbia, dipinti di Filippo Lippi, Andrea del Verrocchio, alcuni codici di Giovanni Pico della Mirandola e Marsilio Ficino) nelle quali risultano mescolati o sovrapposti su diversi piani di lettura, elementi di tradizioni assai diverse, sincreticamente proposti e leggibili attraverso diverse chiavi di lettura, in base alla cultura di chi ne fruiva. Una curiosità: l’iscrizione che dà il titolo alla mostra e al catalogo, “Pulchritudo, amor, voluptas”, trae spunto da un’incisione posta sul verso di una medaglia di Giovanni Pico della Mirandola e presenta varie sfumature di significato legate al platonismo ficiniano e aperte a varie interpretazioni.

A cura di Giulia Ballerini. Firenze, Polistampa 2013, cm.24,5x32, pp.80 ill.a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori.

Firenze, Polistampa 2011, cm.24x22, pp.120, num.figg.bn.nt. brossura Collana Accademia delle Arti del Disegno,56. È il catalogo della mostra allestita presso la Sala Esposizioni dell'Accademia delle Arti del Disegno (4 - 27 febbraio 2011) e dedicata all'ampia opera di Sergio Papucci, uno dei più significativi eredi della tradizione dei maestri d'arte fiorentina. "Valente - per Luigi Zangheri - non solo come pittore e maestro vetraio, ma anche come restauratore di antiche vetrate", Papucci ha saputo realizzare gli splendidi e imperiosi lampadari a "milleluci" della Sala delle Feste del Quirinale, la grande vetrata col Pegaso della Sala Terrena del Palazzo Strozzi-Sagrati a Firenze, le magnifiche vetrate artistiche della sede milanese del Monte dei Paschi e della Webster Groves Church di Saint Louis nel Missouri. Papucci è secondo Francesco Gurrieri "pittore e creatore di composizioni sacre e profane; capace di una pittura profondamente radicata nella toscanità che fu di Soffici e dei suoi allievi (diretti o indiretti); di quel tonalismo (postmacchiaiolo) che ha accompagnato la figura e la luce del Novecento toscano". Pier Francesco Listri ricostruisce la biografia e la produzione dell'artista, dai disegni adolescenziali alle litografie, alle guaches, agli acquerelli, agli oli o ai disegni.

Firenze, Galleria Pananti, Piazza S.Croce, 24 marzo-20 aprile 1973. Introduz. di Mario Tobino. Firenze, Edizioni Galleria Pananti 1973, cm.17x18, pp.n.n.(56), 24 tavv.a col.nt., brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Morgana Edizioni 1993, cm.22x24, pp.176, di tavv.a col. brossura copertina con tavola a colori applicata.

Milano, Istituo Editoriale Italiano 1957, cm.23x31,5, pp.66, 124 tavv.bn.e a col.applicate nt. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

Siena, Santa Maria della Scala, 06/10/2007-06/01/2008. A cura di Carlo Sisi, Ettore Spalletti. Milano, Silvana Ed. 2007, cm.23x28, pp.335, num.ill.e tavv.a col.nt. brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Luigi Mussini, pittore e teorico delle arti, è ormai riconosciuto fra i protagonisti della pittura accademica dell'Ottocento. La mostra, oltre a presentare per la prima volta l'intera produzione pittorica dell'artista, vuole proporre confronti con le opere dei pittori e scultori italiani ed europei che con lui ebbero relazioni. Si è voluto inoltre sottolineare la presenza di Mussini nel dibattito che a Siena, nella seconda metà dell'Ottocento, accompagnò il delicato trapasso della cultura del Romanticismo alle teorie del Purismo sia nell'accezione nazarena sia in quella determinata dall'esempio di Ingres e dei suoi allievi. In questo ambito l'insegnamento di Mussini all'Istituto d'Arte di Siena diviene una traccia fondamentale, attraverso le opere degli scolari fedeli, di quanto lo stile derivato dai grandi maestri antichi e moderni potesse coinvolgere in un'unica grande "maniera" la pittura, la scultura, le arti applicate. Non mancheranno, in questa affermazione didattica e operativa, momenti di crisi determinati soprattutto dall'ascolto dato da allievi "infedeli" alle suggestioni che provenivano da indirizzi e ambiti diversi che la mostra registra con esempi molto significativi, sia italiani sia stranieri, scelti per rimarcare con evidenza da una parte l'evoluzione degli stili sullo scorcio dell'Ottocento, dall'altra la posizione di Mussini nei confronti della svolta estetizzante rappresentata a Siena soprattutto dalla pittura dei Preraffaelliti.

Museo di Riva del Garda 2012, cm.21x27,5, pp.238 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Carpena Ed. 1973, cm.21x30, pp.XLV,110, num.figg.bn.e a col.nt. legatura editoriale in tutta tela, cofanetto in tutta tela.

Firenze, La Nuova Strozzina, 11-30 Settembre 1988. cm.24x30, pp.144 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Testo italiano/inglese. Firenze, Vallecchi 2007, cm.25,5x30, pp.165, num.figg. vol.nt. legatura editoriale sopraccoperta fig.a colori [ottimo esemplare]

Testi di Marco Mairaghi, Alesandro Sarti, Daniela Fontanaza, Pier Francsco Listri. Pontassieve, 2013. A cura di Daniela Fontanazza. 2013, cm.13x29,5, pp.56, brossura copertina foigurata a colori.

Siena, 26 Luglio 1997- Settembre 1997. Siena, Alsaba 1997, cm.19,5x26, pp.48 il.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Polistampa 2000, cm.21,5x29, pp.54, ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

A cura di Stefano De Rosa. Firenze, Polistampa 2006, cm.25x27, pp.94 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Importante e rara monografia del grande pittore moderno con la riproduzione di opere eseguite dal 1929 al 1959. Firenze, Edam 1961, cm.27x35, pp. 30, 145 tav. a colori e in bn. a p.pagina legatura tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

L'Editore 1991, cm.25x35, pp.164, num.figg.bn.e tavv.a col.applicate ft. legatura ed. sopracop.fig.a col. Collana diretta da M.Scudiero.

Castiglioncello,16/7-1/11/2005. Scritti di C.Ceccuti, P.Dini, F.Dini, J.J.Fernier, schede critiche di S.Bietoletti, R.Campana. Milano, Skira Ed. 2005, cm.24x31, pp.248, 68 tavole a colori e numerose illustrazioni bn. nel testo, brossura copertina figurata a colori con bandelle. Collana Arte Moderna. Cataloghi. Il volume - che accompagna l'esposizione a Castiglioncello (Centro per l'arte Diego Martelli - Castello Pasquini, 16 luglio-1 novembre 2005) - prende avvio dagli spunti che i Macchiaioli ricevettero dagli splendidi dipinti di paesaggio conservati nella collezione Demidoff, meta di regolari visite nella omonima villa di Firenze, per documentare le prime curiosità parigine nei confronti della pittura di Barbizon, ma anche, e soprattutto, l'adesione estetica, oltre che sociale, morale e politica ai principi del Realismo, conosciuti e studiati attraverso gli scritti di Proudhon. Il progetto presenta una selezione di opere sceltissime, alcune inedite e altre non più esposte da decine di anni.

A cura di C.Acidini Luchinat, S.De Rosa S, M.Naldini. Firenze, Polistampa Ed. 2007, cm.22x30, pp.224, num.figg.a col.nt. legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori. Monografia dedicata a Luciano Guarnieri, uno dei maggiori artisti del Novecento italiano, esponente e testimone di una stagione della pittura fiorentina che non ha accettato i compromessi imposti dalla contemporaneità e dal mercato. Allievo di Annigoni, ha esposto nelle maggiori gallerie di New York, dell'Arkansas, del Connecticut, dell'Ontario, del Canada. E ancora ad Amsterdam, Londra, Milano, Roma, Firenze. In questo volume i curatori ripercorrono la carriera di Guarnieri anche attraverso l'ausilio di numerose foto che ritraggono l'artista fiorentino in alcuni dei momenti più significativi della sua vita, sia pubblica che privata. Interamente illustrato a colori, il libro contiene una selezione di cento tra le sue opere più famose, suddivise per sezioni: Autoritratti, Ritratti di famiglia, Ritratti, Vedute fiorentine, La ricostruzione del ponte Santa Trinita, L'attentato ai Georgofili, Viaggi, Studi per soggetti sacri, Paesaggi, Fiori e tortore.

A cura di Zena Checchi Fettucciari. Firenze, Nardini Ed. 1976, cm.24,5x34, pp.ca.150, centinaia di tavv.a col.applicate. legatura editoriale in tutta tela,sopracop.fig.a colori. Edizione in 1000 esemplari.

Introduzione di Tommaso Paloscia. Milano, Giorgio Mondadori 1992, cm.22x29, pp.110, ill.a colori. legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori.

Regesto dei documenti a cura di Marzio dall'Acqua. Milano, Electa 2001, cm.23x30, pp.234, num.figg.a col.nt. legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori. La presente monografia dedicata al pittore parmense, si propone di mettere a fuoco la personalità del grande artista e di offrire il quadro completo del suo catalogo di dipinti, arricchito di alcuni inediti reperiti nel corso di una lunga ricerca seguita in Italia, Gran Bretagna, Svizzera, Francia e Stati Uniti. Il volume consta di un saggio sul periodo storico-culturale in cui visse e operò l'artista, del catalogo pittorico diviso in sezioni tematiche, un capitolo dedicato agli inediti e infine i repertori, vale a dire il catalogo tecnico di tutte le singole opere autografe dell'artista.

Campi Bisenzio, Villa Rucellai, 3/12/2005-22/01/2006. A cura di Giovanna Maria Carli. Testi di Antonio Paolucci, Dino Carlesi, Ugo Fortini. Firenze, Pagliai Polistampa Ed. 2005, cm.24x31, pp.173, 55 tavv.a col.nt., alcune ill.bn.nt. legatura editoriale titoli al dorso e al piatto ant. sopracop.fig.a colori. Testo in italiano e inglese. Catalogo della mostra allestita a Villa Rucellai, Campi Bisenzio (Firenze), 3 dicembre 2005 - 22 gennaio 2006. Testi di Antonio Paolucci, Giovanna Maria Carli, Dino Carlesi, Ugo Fortini. “Guardate i paesaggi e le nature morte di Bertini e vi accorgerete che quei colori e quelle immagini sono il luminoso affioramento, la splendida emersione di un universo spirituale nel quale il Vero visibile si riflette come uno specchio. Vedere con occhi limpidi, cuore caldo e mente serena e dividere con noi il privilegio della visione secondo poesia. Questo è il destino dell’arte, questo è il mestiere del pittore quando il pittore è, come Marcello Bertini, poeta del Vero” (Antonio Paolucci). Testi in italiano e in inglese / Italian and English text

Comunità Montana Mugello. Il Vicolo Divisione Libri 2011, cm.21x33, pp.150, ill. brossura copertina figurata a colori. L'arte nel palazzi e nelle piazze del Mugello è il titolo della mostra, di cui il libro è il catalogo,dove questa terra, da sempre frutto di ispirazione per l'artista Bimbi e per i suoi studenti dell'Accademia di Belle Arti, riceve indietro l'arte che ha ispirato. Da agosto fino a ottobre, a Barberino, Borgo, Dicomano, San Piero a Sieve, Vaglia e Vicchio le opere in scultura più importanti di Adriano Bimbi popolano le piazze. Le opere di studio, più intimistiche, sono invece esposte nei palazzi storici . I luoghi sono il Museo Archeologico di Dicomano, la Casa di Cellini a Vicchio, il Palazzo dei Vicari di Scarperia, la Biblioteca Comunale di Borgo, il Palazzo Pretorio a Barberino. E poi le piazze delle città dove si trovano opere di grande poesia come Mannequin o Seba da Puzzocane, amante dei poeti.