Arte Saggi

Avignonese; 15-18/10/1978. A cura di Luciano Anceschi, A.Emiliani, P.Mandelli, S.Zamboni, E.Contini. Bologna, Accad.Clementina, cm.17x24, pp.ca.230 a vol.e 130 ill.e tavv.bn.e col. brossura soprac. Disponiamo:Nuova serie,nn.33-34 del 1994.

Introduzione di Aberto Tenenti. Testi di Bernard Doumerc,Gaetano Cozzi, Donatella Calabi e altri. Milano. Electa Ed. 1988, cm.28,5x25,5, pp.300, 265 illustrazioni bn.e a colori numerose a piena pagina, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori, Cofanetto.

Con saggi di Rosario Assunto, Antonio Sinelli, Silvia Danesi, Maurizio Fagiolo, Elisabetta Rasy, Marcello Fagiolo, Italo Mascati... Milano. Mazzotta Ed. 1974, cm.18x24, pp.400, num.ill.bn.nt.molte a p.pag. legatura ed. sopracop.fig.a col. Coll.Antologie e Saggi.

A cura di J.Galloway. Firenze, Sansoni 1967, cm.23x32, pp.348, 489 ill.bn.e col.molte tavv.a p.pag., legatura ed.in tutta tela Coll.Le grandi Epoche dell'Arte.

Firenze. Barbera Ed. 1938, cm.12,5x18, pp.171, XIV tavv.bn. brossura cop.fig.

Raccolti a cura di G.Caula. 2a ediz.riveduta e ampliata. Firenze, Caula Ed. 1987, cm.25x36, pp.40, alcuni disegni nt.e 37 tavv.bn.e col. brossura sopraccop. Coll.Le Ediz.del Bibliofilo.

Rieti, Bibliotheca Ed. 1928, cm.17x23, pp.76, brossura Quad.critici raccolti da D.Petrini.

Il Tardo Rinascimento e l'inizio del Barocco: In Stiria, In Carinzia, A Salisburgo, Nel Tirolo, Nell'Austria superiore, Nell'Austria inferiore, A Vienna. Elenco degli artisti. A cura del Min.Affari Esteri, Ist.di Archeologia e di Storia dell'Arte. Roma, Ist.Poligrafico e Zecca dello Stato- Archivi di Stato 1962, cm.22,5x29, pp.XVI,178, CXVII tavv.bn.ft. brossura sopracop.in velina, intonso. Coll.L'Opera del Genio Italiano all'Estero. Serie Prima.

Con nuove annotaz. e commento di Gaetano Milanesi. Presentaz.di Paola Barocchi. Firenze, Sansoni Editore 1981, 9 voll. cm.13x20, pp.702,694,716,656,661,664,730,630,270. brossura sopraccoperte figg. in Cofanetto.

A cura di Piero Nardi. Firenze, Sansoni 1964, cm.17x24,5, pp.718, brossura Coll.Quaderni di San Giorgio,23.

Con un saggio introduttivo di Giulio Carlo Argan. Firenze, Sansoni 1982, cm.15x20, pp.XX-284, 17 tavole bn. fuori testo, brossura Coll.Nuovi Saggi.

Raccolti a cura di Gino Damerini. Premessa di Bernard Berenson. Venezia, Fondazione Giorgio Cini 1953, cm.17,5x25, pp.XXIX,388, un ritratto protetto da velina in antip., legatura ed.in tutta tela, sovraccop.fig. Ediz.impressa su carta Magnani di Pescia dalla Stamperia Valdonega (Verona). Dall'Indice: Maestri del Rinascimento. La pittura italiana dell'Ottocento. Baudelaire critico d'arte. Codicilli alle "Biennali". Cà Pesaro. Varie. Note agli scritti di N.B. Cronologia degli scritti editi.

Firenze, Sansoni 1975, cm.18x25, pp.24, 8 facsimili di cui uno a t.pag. brossura. Biblioteca degli Eruditi e dei Bibliofili. Edizione numerata in 333 esemplari.

Roma, Bardi Ed. 1946, cm.15x22,5, pp.209, 40 tavole bn. fuori testo, brossura Intonso. Ediz.numerata di 1500 esemplari, il ns. è il n. 846.

Firenze, Sansoni 1963, cm.18x25, pp.32, 9 ill. brossura Bibl.degli Eruditi e dei Bibliofili. Ediz.num.in 333 esempl.

Sesto Fiorentino,Galleria La Soffitta,Piazza Rapisardi e Piazza San Romolo a Colonnata,2/10-21/11/1982. Firenze, Comune di Sesto Fiorentino 1982, cm.22,5x22,5, pp.157, num.tavv.bn.e alcune a col.nt. brossura copertina figurata a colori.

Paris, Somogy éditions d'art 2000, cm.25,5x28,5, pp.146, ill.a colori. hardcover, softcover. Charles Le Brun (1619-1690), premier peintre de Louis XIV, décorateur, ornemaniste et théoricien d'art, a peint pour Colbert, en 1672, la coupole du pavillon de l'Aurore, situé à l'est du domaine de Sceaux. A l'occasion de la récente restauration du pavillon, l'ouvrage invite à la découverte ou la redécouverte de la riche iconographie de la coupole - décorée du char de l'Aurore annonçant celui du Soleil qui provoque le réveil de la terre. L'analyse de l'ensemble des dessins et cartons préparatoires de Le Brun, conservés au musée du Louvre, ainsi que l'étude de toutes les étapes de la restauration de la peinture, enrichie de nombreuses photographies, permettent de mieux comprendre l'histoire de ce décor.

Herausgegeben von Magdalena M.Moeller. Mit beitragen von Janina Dajlmanns, Merit Marckwort und Christiane Remm. Brücke-Archiv 2007, cm.22x27, pp.198 ill.col. paperback. Hirmer Verlag Munchen.

Hatje 1995, cm.25x30, pp.390 ill.bn.e a colori. hardcover, dustjacket.

Trad.per Lodovico Domenichi. Bologna, Forni 1988, cm.12x17, pp.90, brossura Ristampa dell'Ediz.di Venezia,1547.

Venezia, Ist.Veneto di Scienze, Lettere ed Arti 2004, cm.16x24, pp.408, brossura cop.fig.a col.con bandelle. Coll.Studi di Arte Veneta,5. Questo lavoro segue, lungo l'arco del Seicento e del Settecento veneziano, le scelte di gusto e la passione collezionistica della nobile famiglia Sagredo del ramo di Santa Sofia e, in particolare, del doge Nicolò e del 'grande dilettante' Zaccaria. Grazie ai dettagliati inventari, conservati presso la Biblioteca del Museo Correr e l'Archivo di Stato di Venezia, l'autrice ha ricostruito le vicende legate alla formazione, all'accrescimento e alla dispersione della collezione dei quadri della famiglia. Di particolare rilevanza è il rapporto diretto di committenza tra i Sagredo e gli artisti che nelle varie epoche furono prediletti dai membri più insigni del casato. Anche la parte femminile dei Sagredo non è da meno: Cecilia, vedova di Gerardo, e le figlie, a Settecento inoltrato, hanno stretti rapporti con Giambattista Tiepolo e Pietro Longhi.

Hora di nuovo stampati. Opera a i pittori e scoltori non solo utile , ma necessaria e ad ogni altro che di tal maniera desidera acquistaresi perfetto giudicio. Libri quattro, nuovamente tradotti dalla lingua latina nella italiana da M.Gio. Paolo Gallucci Salodiano. Milano, Mazzotta 1973, cm.23x33,5, fogli 10,148, num.tavv. legatura ed. Riproduzione anastatica conforme all'originale dell'edizione impressa in venezia presso Domenico Nicolini.

A cura di Christian Parisot. Milano, Abscondita Ed. 2021, cm.13x22, pp.164, num.figg.bn.ft. brossura con bandelle, cop.fig.a col. Coll.Carte d'Artisti,60. «Paulette Jourdain, che era allora una bambina, si ricorda che, la notte in cui Modigliani morì all'ospedale, Zborowski non volle che Jeanne, la sua compagna, dormisse nello studio della Grande Chaumière. Paulette l'accompagnò in un piccolo albergo della rue de Seine. L'indomani Jeanne andò all'ospedale per rivedere Amedeo. Il padre, silenzioso e ostile, eppure profondamente fedele, l'accompagnò. Rimase sulla soglia, mentre Jeanne si avvicinava al cadavere. “Non lo baciò, ma lo guardò a lungo, senza dir nulla, come se i suoi occhi si appagassero della sua disgrazia. Si ritirò camminando a ritroso, fino alla porta. Conservava il ricordo del viso del morto quando la incontrammo, e si sforzava di non vedere nient'altro”. L'indomani, all'alba, Jeanne Hébuterne si gettò dal quinto piano. “Sembrava un angiolo” disse Foujita. I funerali di Modigliani furono imponenti. Tutta Parigi era al Père-Lachaise. Quanti fiori! Poiché si usciva dalla guerra non si voleva avere l'aria triste, si aveva l'abitudine alla morte. Modigliani era un altro eroe che si era perduto per lasciarci della bellezza».

A cura Oreste del Buono. Milano, Abscondita Ed. 2019, cm.11x19,5, pp.70, num.tavv.bn.ft. brossura copertina figurata con bandelle,. Coll.Carte D'Artisti,92. "L'arte è passata ovunque nella realtà. Si dice che l'arte si smaterializzi. È esattamente il contrario: l'arte oggi è passata ovunque nella realtà. È nei musei, nelle gallerie, ma altrettanto è nei detriti, sui muri, nelle strade, nella banalità di ogni cosa oggi sacralizzata senza altra forma di procedimento. L'estetizzazione del mondo è totale. Come abbiamo a che fare con una materializzazione burocratica del sociale, una materializzazione tecnologica del sessuale, una materializzazione mediatica e pubblicitaria del politico, così abbiamo a che fare con una materializzazione semiotica dell'arte. È la cultura intesa come ufficializzazione di tutto in termini di segni e di circolazione di segni. Ci si lamenta della commercializzazione dell'arte, della mercantilizzazione dei valori estetici. Ma questo è un vecchio ritornello borghese e nostalgico. Bisogna ben più temere, al contrario, l'estetizzazione generale delle cose. Molto più che la speculazione mercantile, bisogna temere la trascrizione di tutto in termini culturali, estetici, in segni museografici. Questo è la cultura, la nostra cultura dominante, l'immensa impresa di stoccaggio estetico, di risimulazione e reprografia estetica di tutte le forme che ci circondano. Questa è la più grande minaccia, è ciò che io chiamerei il grado Xerox della cultura."