Arte Saggi

A cura di Christian Parisot. Milano, Abscondita Ed. 2021, cm.13x22, pp.164, num.figg.bn.ft. brossura con bandelle, cop.fig.a col. Collana Carte d'Artisti,60. «Paulette Jourdain, che era allora una bambina, si ricorda che, la notte in cui Modigliani morì all'ospedale, Zborowski non volle che Jeanne, la sua compagna, dormisse nello studio della Grande Chaumière. Paulette l'accompagnò in un piccolo albergo della rue de Seine. L'indomani Jeanne andò all'ospedale per rivedere Amedeo. Il padre, silenzioso e ostile, eppure profondamente fedele, l'accompagnò. Rimase sulla soglia, mentre Jeanne si avvicinava al cadavere. “Non lo baciò, ma lo guardò a lungo, senza dir nulla, come se i suoi occhi si appagassero della sua disgrazia. Si ritirò camminando a ritroso, fino alla porta. Conservava il ricordo del viso del morto quando la incontrammo, e si sforzava di non vedere nient'altro”. L'indomani, all'alba, Jeanne Hébuterne si gettò dal quinto piano. “Sembrava un angiolo” disse Foujita. I funerali di Modigliani furono imponenti. Tutta Parigi era al Père-Lachaise. Quanti fiori! Poiché si usciva dalla guerra non si voleva avere l'aria triste, si aveva l'abitudine alla morte. Modigliani era un altro eroe che si era perduto per lasciarci della bellezza».

A cura Oreste del Buono. Milano, Abscondita Ed. 2019, cm.11x19,5, pp.70, num.tavv.bn.ft. brossura con copertina figurata con bandelle,. Collana Carte D'Artisti,92. "L'arte è passata ovunque nella realtà. Si dice che l'arte si smaterializzi. È esattamente il contrario: l'arte oggi è passata ovunque nella realtà. È nei musei, nelle gallerie, ma altrettanto è nei detriti, sui muri, nelle strade, nella banalità di ogni cosa oggi sacralizzata senza altra forma di procedimento. L'estetizzazione del mondo è totale. Come abbiamo a che fare con una materializzazione burocratica del sociale, una materializzazione tecnologica del sessuale, una materializzazione mediatica e pubblicitaria del politico, così abbiamo a che fare con una materializzazione semiotica dell'arte. È la cultura intesa come ufficializzazione di tutto in termini di segni e di circolazione di segni. Ci si lamenta della commercializzazione dell'arte, della mercantilizzazione dei valori estetici. Ma questo è un vecchio ritornello borghese e nostalgico. Bisogna ben più temere, al contrario, l'estetizzazione generale delle cose. Molto più che la speculazione mercantile, bisogna temere la trascrizione di tutto in termini culturali, estetici, in segni museografici. Questo è la cultura, la nostra cultura dominante, l'immensa impresa di stoccaggio estetico, di risimulazione e reprografia estetica di tutte le forme che ci circondano. Questa è la più grande minaccia, è ciò che io chiamerei il grado Xerox della cultura."

A cura di Corrado Marsan. Comune di Scandicci 1990, cm.16x24, pp.140, brossura

Traduz.di Amina Pandolfi. Milano, Ediz.Il Saggiatore 1966, cm.19x24, pp.386, num.tavv.a col.applicate e num.ill.bn.interc.nt. legatura ed.in.tutta tela. Collana Il Marcopolo.

Verona, Mondadori Ed. 1954, cm.11,5x18,5, pp.156, 129 tavv.bn.nt.e 8 a col.ft. legatura ed. Collana Biblioteca Moderna,190-91.

Commento di Gianfranco Ravasi. Nota al testo e traduzione di Piero Cigada. Milano, Claudio Gallone Ed. 1997, cm.14x22, pp.63, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Collana Volti e Anime,1.

A cura di Luca Giannelli. Firenze, Scramasax 2003, cm.16x24, pp.112,num.figg.bn.e a col. brossura cop.fig.a col.

Lavis, Litotipografia Alcione 2013, cm.21x29, pp. 272, ill. b/n e col., brossura, copertina figurata a colori. Con abstract in English.

Venezia, Ravenna, Aquileia, Grado, Trieste, Parenzo, 12-21 settembre 2001, a cura di C. Rizzardi. Venezia, Ist.Veneto di Scienze, Lettere ed Arti 2005, cm.16x24, pp.658, centinaia di ill.e tavv.bn.e col.nt. brossura con bandelle, cop.fig.a col. Collana Studi di Arte Veneta,12.

Firenze, Edifir 2018, cm.16x24, pp.172, alcune figg.bn.nt. brossura copertina figurata a colori. Collana Le Voci del museo,40. Sunay Akin è un poeta e collezionista turco, popolare per le sue doti di narratore, conosciutissimo in Turchia per il suo impegno sociale e civile a favore della valorizzazione del patrimonio culturale e dell'edificazione di una società consapevole istruita secondo i dettami della democrazia. La sua autorevole voce si intreccia a quella dell'autrice, ed insieme ripercorrono le loro vicende umane di studiosi e museologi ancorandosi ai tesori e alle memorie dei musei e delle genti ripercorrendo quasi un secolo di storia contemporanea turca.

à la fin de la République et au début du Principat. Rome, Ecole Française de Rome 1994, cm.23x29, pp.736, 72 tavole fuori testo e numerose illustrazioni bn. nel testo, legatura editoriale copertina figurata a colori. Bibliothèque des Ecoles Françaises d'Athènes et de Rome.I serie,285.

Traduzione di I.Ambrogio. Roma, Edizioni Rinascita 1954, cm.15x22,5 pp.566, brossura Collana Nuova Biblioteca di Cultura,9.

Roma - Venezia, 24-29 maggio 1973. Roma. Accad.Naz.dei Lincei 1976, cm.27x18,5 pp.712, num.ill.per ciascun articolo,1 tav.a col.f brossura Collana Atti dei Convegni Lincei,2. Testo in Italiano e Inglese. Intonso.

Prefaz.di Elisa Zuri. Tavv.con riproduzioni di opere di Boccioni, Balla, Carrà, Russolo, Severini, Soffici. Reggello, FirenzeLibri - Libreria Chiari 2009, cm.13x18,5, pp.XXXIII,469, 51 tavv.in bn.ft., brossura, cop.fig.a col.con bandelle.

Venezia, 2020, cm.17x24, pp.38, brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Le Monnier 1930, cm.14x20, pp.111, num.figg.bn.nt. brossura Intonso.

Prefaz.di Erich Steingraeber. Bologna, Ediz.Bora 1991, cm.18,5x24, pp.278, num.figg.,disegni,e tavv.bn.nt. legatura ed. sopracop.fig.

Aufnahmen von Leonard Von Matt. Munchen, Hirmer 1961, cm.17x17, pp.21, 48 figg.bn.ft. legatura ed. cop.fig.a col. Testo in tedesco.

A cura di L.Bardeschi Ciulich. Approfondite ricerche hanno individuato molti inediti e verificato gli editi. Firenze, Sansoni S.P.E.S Studio per Edizioni Scelte 2005, cm.17x26,5, pp.LVII,374, legatura editoriale in tutta tela, titoli in oro al dorso.

Published on the occassion of 'Tonico Lemos Auad' at Stephen Friedman Gallery, London (9 February - 10 March 2018). London, Koenig Books 2018, cm.22x31, 188 pages, 127 col.ill. hardcover, clothbound. Kiki Mazzucchelli escreveu um texto crítico para a primeira monografia de Tonico Lemos Auad, a ser lançada na Galeria Luisa Strina na próxima terça-feira, 10 de abril. Além dela, José Augusto Ribeiro e Grant Watson também participam da publicação, que abrange mais de duas décadas de produção do artista. O livro parte da primeira série de esculturas de Auad, feitas de fiapos de carpete e desenhos sobre cascas de banana, até chegar em seus trabalhos mais recentes, que usam tecido e plantas medicinais como suporte. Constrói, assim, uma visão abrangente e ricamente ilustrada da obra do artista, que investiga noções de tempo, mortalidade e reparo através da transformação de materiais comuns em imagens e estruturas complexas. -- This mid-career monograph covers more than two decades of London-based Brazilian artist Tonico Lemos Auad’s (b.1968) work. Since the late 1990s, Auad has developed a multifarious body of works that probes notions of time, mortality and repair through the transformation of ordinary materials into remarkably complex images and structures. From his celebrated early series of sculptures made of carpet fluff and drawings on banana skins to his recent focus on textiles and medicinal plants, this publication offers a comprehensive and generously illustrated overview of this singular artist’s oeuvre. Newly commissioned essays by Kiki Mazzucchelli, José Augusto Ribeiro and Grant Watson offer new perspectives on Auad’s practice by exploring different aspects of his rich and varied exploration of unusual materials and forms.

A cura di Serena e Mario Sughi. Torino, Umberto Allemandi 2014, cm.15x21, pp.208, num.figg.bn.e a col.nt. brossura cop.fig.a col. I Quaderni dell' Archivio Sughi.

Dario Fo e L'arte. A cura di Franca Rame. Modena, Franco Cosimo Panini 2006-2007, 7 volumi in cofanetto. xm.17x24, pp.329, 192, 256, 238, 178, 192, 125, ill.a colori. brossure , copertine figurate a colori. Da qualche anno, con uno strepitoso successo di pubblico, Dario Fo ha rivolto la sua attenzione ai grandi protagonisti e alle pagine più significative dell'arte italiana, tenendo lezioni pubbliche che sono sfociate in monografie d'arte illustrate da lui stesso con un estro figurativo che gli deriva dalla sua originaria formazione di scenografo. Le sue sono qualcosa di ben diverso da una lezione di storia dell'arte, perché il Premio Nobel, rifuggendo dagli schemi più abusati e convenzionali della storiografia artistica, ripercorre le vicende di Leonardo e Michelangelo, di Raffaello, Mantegna e Caravaggio, di Ravenna e del Duomo di Modena con accenti del tutto personali, soffermandosi su situazioni, episodi e personaggi vivacizzati in modo inconfondibile dalla sua vena fantastica e affabulatoria.

Il volume, dedicato all'attività di incisore del Canaletto,si fonda sulla rivisitazione delle fonti storiografiche correlata da ricerche d'archivio e da un'approfondita conoscenza dei materiali e delle tecniche dell'acquaforte veneziana del Settecento. Particolare rilevanza riveste la parte del lavoro che riguarda le varie tirature delle acqueforti. Completa la trattazione il catalogo delle acqueforti del Canaletto, illustrate anche da un volume di tavole. Venezia, Ist.Veneto di Scienze, Lettere ed Arti 2008, 2 voll. cm.16x24, pp.293+album allegato con XVII tavv. brossura con bandelle, in custodia. Collana Studi di Arte Veneta,2.

Milano, Arnoldo Mondadori 1961, cm.18x26, pp.circa 300, num.figg.a col. legatura ed.cop.fig.a col.