Arte Storia dell Arte

Maeght Editeur 1974, cm.28x29, pp.330, illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori.

Maeght Editeur 1988, cm.28x29, pp.358, illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori.

Firenze, Nardini 1989, cm.15x23, pp.238, numerose illustrazioni e tavole bn. nel testo brossura copertina figurata a colori. Collana Arte e Storia.

Quarta edizione con note e arricchita dei ritratti degli artisti. Firenze, Salani 1922, cm.16x24, pp.1056, brossura originale.

Traduzione dal francese di Giulia Veronesi. Milano, Feltrinelli 1964, cm.22x28, pp.446, 534 tra ill.e tavv.bn.e col.nt.di cui alcu legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta. Collezione Il Mondo della Figura.

-Il battistero e le chiese, romaniche di Firenze. testo di U. Monneret de Villard. --L'eglise de S. Maria de Florence. Avec texte par G. Poggi. --La Basilica di San Marco in Venezia. Con Testo di L. Marangoni. --Der Dogenpalast in Venedig. mit text von P. Ubertalli. --Il S. Petronio di Bologna. Con P. Ubertalli. --Pompei. With text by D.G. Milano, E. Bonomi Editore 1910, 5 pubblicazioni rilegate insieme. cm.10x15, pp.circa 500 complessivamente. Ogni volume costituito da introduzione e corredo di 64 tavole in appendice di ciascun volume. Legatura in mezza pergamena e tavole fasciate in carta decorata. Collana Monumentale. Collezione di Monografie sotto il Patronato del Touring Club Italiano.

A cura di Lucia Mannini. Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, cm.20x25, pp.216, num.figg.a col. legatura editoriale copertina figurata a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,5.

Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, cm.20x25, pp.216, num.figg.a col. legatura editoriale copertina figurata a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,10.

Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, cm.20x25, pp.216, num.figg.a col. legatura editoriale copertina figurata a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,14.

Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, cm.20x25, pp.216, num.figg.a col. legatura editoriale copertina figurata a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,15.

Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, cm.20x25, pp.216, numerose figure a colori, legatura editoriale copertina figurata a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,16.

A cura di Anna Mazzanti. Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, 2 volumi. cm.20x25, pp.216, 216, numerose figure bn.e a colori. legature editoriali copertine figurate a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,11, 12.

Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, 2 volumi. cm.20x25, pp.216, 216, numerose figure bn.e a colori. legature editoriali copertine figurate a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,3, 4.

Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, 2 volumi. cm.20x25, pp.216, 216, numerose figure bn.e a colori. legature editoriali copertine figurate a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,7, 8.

Testi di Giulia Marrucchi. Roma, Gruppo Editoriale L'Espresso 2003, cm.20x25, pp.216, num.figg.a col. legatura editoriale copertina figurata a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,2.

Köln, Taschen 1991, cm.24x30, pp.240, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori.

London, Phaidon 1969, 2 volumi. cm.22,5x31,5, pp.VIII,421, VIII,382, con ill. legature editoriale cartonate in tutta tela.

Bruxelles, Rouen 2014. A cura di Anna Maria Guiducci A. e Mario Scalini.. Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale 2014, cm.23,5x29,5, pp.272, 100 illustrazioni in bianco e nero e a colori. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Il volume rende omaggio a Siena, una città che possiede una tradizione artistica di altissimo livello. Le opere qui presentate testimoniano la rivoluzione artistica messa in atto, tra il XIII e il XV secolo, dai fratelli Lorenzetti, da Duccio di Buoninsegna, da Simone Martini e Sano di Pietro: pittori che hanno rinnovato il linguaggio della pittura figurativa, passando da un'iconografia tardo bizantina a opere narrative che, recuperando filologicamente la classicità, introducendo la prospettiva nel paesaggio di sfondo e affidandosi a una gamma di colori inediti, porteranno alla genesi del Rinascimento. Questo modello artistico che ha il suo epicentro proprio a Siena, affascina dapprima gli altri centri artistici d'Italia, e quindi si diffonde in tutta Europa. Il volume, che indaga grazie ai saggi critici e alle dettagliate schede delle opere questo affascinante tassello della storia dell'arte, è completato da apparati bibliografici. Saggi: Anna Maria Guiducci, Mario Scalini, Dominique Vingtain.

Castello di Vigevano, 3 ottobre 2009 - 31 gennaio 2010. A cura di Luisa Giordano e Mario Olivari. Milano, Skira 2010, cm.24x28, pp.216, numerosissime figg.a col.nt. brossura, copertina figurata a colori. Il volume indaga i legami tra la città di Vigevano, la signoria sforzesca e le presenze artistiche del periodo sul territorio attraverso dipinti, sculture lignee, iconografie e ritratti, affreschi, arazzi, monete, bassorilievi e alcune opere di artisti di scuola leonardesca. Il ducato degli Sforza coincise a Vigevano con una vera e propria età dell'oro. Soprattutto gli ultimi due duchi, Ludovico il Moro nato a Vigevano e Francesco I, fecero della città una piccola Milano, in tutto e per tutto raffinata e ricca come la capitale. I migliori architetti, pittori e scultori milanesi furono impiegati anche a Vigevano, a partire da Leonardo, Bramante e Bramantino. Sulla scorta delle committenze ducali, anche le confraternite e le famiglie più cospicue della Lomellina fecero a gara nel farsi promotrici di iniziative che portarono nei paesi del territorio dipinti, sculture lignee, tessuti preziosi, oreficerie.

Firenze, Galleria degli Uffizi, 30/05-30/09/2009. Presentazione di Cristina Acidini e Michele Gremigni. Firenze, Giunti Ed. 2009, cm.21,5x30, pp.352, numerose figure a colori nel testo, legatura editoriale , con sopraccoperta figurata a colori. Collana Firenze Musei. Un itinerario di storia e di gusto attraverso il secolo che vide la fine della dinastia medicea e l'affacciarsi della città alla cultura dell'Illuminismo. Un'occasione preziosa per scoprire, attraverso l'esibizione di opere in parte inedite, provenienti da musei e collezioni italiane e straniere, un'epoca della civiltà fiorentina che viene oggi ripercorsa comprendendo, fra il fasto del gusto tardo barocco e la ragione che determinò gli esiti del Neoclassicismo, tutte le manifestazioni artistiche alimentate dalle committenze granducali - medicee prima lorenesi poi - ma anche dall'ingegno di raffinati intendenti i quali rinnovarono l'immagine di Firenze allineandola agli indirizzi culturali ed estetici dell'Europa illuminista.

Parma, Carlo Pellerzi Edit. 1990, cm.25x35, pp.314, centinaia di illustrazioni bn.e a colori molte, legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori.

L’opera è composta da 12 volumi. L’arte dei vari pittori è ispirata alla creazione di Dio e alla cultura Cristiana: Masaccio, Donatello, Michelangelo, Botticelli, Leonardo, Bramante, Perugino, Pinturicchio, Giotto, Cimabue... e moltissimi altri. Illustrazioni e foto a colori. Piano dell'Opera: - L’Arte Bizantina - Il Romanico in Italia - Il Romanico in Europa - L’Arte medievale - Il Gotico in Italia - Il Gotico in Europa - Il Quattrocento in Italia - Il Rinascimento in Italia - Il Rinascimento in Europa - Il Barocco in Italia - L’Arte moderna, San Paolo - Famiglia Cristiana 2003, cm.19x25, pp.96 ciascun volume. legature editoriali cartonate, copertine figurate a colori. Volumi incellofanati.

Traduz.di Vincenzo Borea. Firenze, Sansoni Ed. 1965, cm.15x21,5, pp.288, 251 ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta illustrazioni a a colori. Collana Il Mondo dell'Arte.

A new translation by Julia Conaway Bondanella and Peter Bondanella. Oxford 1998, cm.12.5x20, pp.XXIII,588, brossura copertina figurata a colori. Collection Oxford World's Classics. Packed with facts, attributions, and entertaining anecdotes about his contemporaries, Vasari's collection of biographical accounts also presents a highly influential theory of the development of Renaissance art. Beginning with Cimabue and Giotto, who represent the infancy of art, Vasari considers the period of youthful vigour, shaped by Donatello, Brunelleschi, Ghiberti, and Masaccio, before discussing the mature period of perfection, dominated by the titanic figures of Leonardo, Raphael, and Michelangelo. This specially commissioned translation contains thirty-six of the most important lives as well as an introduction and explanatory notes.