Spettacolo Musica

Firenze, Olschki Ed. 2008, cm 17 x 24, x-276 pp. Centro studi Giacomo Puccini - Testi e documenti, 1. La bohème di Giacomo Puccini nacque da un processo assai eleborato di gestazione del libretto, che comportò redazioni plurime dei testi e varie fasi di selezione e assemblaggio delle parti che lo compongono. Gli archivi di Giuseppe Giacosa e Luigi Illica conservano una parte cospicua degli abbozzi e dei materiali prodotti allo scopo. Di essi si compie per la prima volta un’edizione integrale e si considera la storia alla luce della librettistica coeva. / Giacomo Puccini’s La bohème was the outcome of an elaborate process in preparing its libretto, the numerous versions of the text and the various attempts at selecting and assembling all the parts involved. A significant portion of this material and proofs is preserved in the archives of Giuseppe Giacosa and Luigi Illica which made it possible, for the first time, to compile an integral edition and examine its development in the light of contemporary libretto practice.

Firenze, Olschki Ed. 2014, cm 17 x 24, 2 tomi di x-1012 pp. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 126. Italiano Il volume fornisce un quadro del teatro musicale italiano tra il 1901 e il 1925, con particolare attenzione ai compositori ignorati da dizionari e repertori. Un periodo contraddistinto da un notevole eclettismo, nel quale nessuna delle numerose opere che ogni anno appaiono sulle scene, ad eccezione di quelle di Giacomo Puccini, riesce a conquistarsi una popolarità duratura, ma che nello stesso tempo presenta un’impressionante ricchezza di temi, stili e figure di considerevole rilevanza nella storia della musica italiana. / This volume offers an overview of Italian opera between 1901 and 1925, with a special focus on composers mostly ignored by dictionaries and inventories. The period was characterized by a remarkable eclecticism, and by the fact that of the many operas staged in those years, only those by Giacomo Puccini obtained an enduring popularity. It was also marked by an impressive variety of themes, styles, and personalities of considerable importance.

Firenze, Olschki Ed. 2013, cm 17 x 24, x-252 pp. con 2 figg. n.t. a colori. Centro studi Giacomo Puccini - Premio Rotary, 1. Alfredo Catalani versus il conterraneo Giacomo Puccini: il volume ricostruisce l’immagine dei due compositori attraverso la stampa coeva, quindi affronta la sfida tra Edgar e Loreley e soprattutto quella tra Manon Lescaut e La Wally. Mostrando come l’«eredità del Wagner» evocata da Catalani giochi un ruolo importante in questa competizione. I due ultimi capitoli indagano possibili rapporti tra La Wally e il Puccini novecentesco della Fanciulla del West. / Alfredo Catalani versus his fellow citizen Giacomo Puccini: the volume reconstructs the two composers’ biographies through contemporary press, then describes the challenge between Edgar and Loreley and, in more depth, that between Manon Lescaut and La Wally, showing the importance of the «Legacy of Wagner» mentioned by Catalani in this competition. The last two chapters investigate into the possible relationship between La Wally and twentieth century Puccini’s opera La fanciulla del West.

A cura di Annarita Colturato. Presentazione di Giorgio Pestelli. Firenze, Olschki Ed. 2010, cm 17 x 24, xxxviii-252 pp. con 2 es. mus. n.t., 1 fig. n.t. e 7 tavv. f.t. a colori. Accademia delle Scienze. Torino - I libri dell’Accademia, 6. Oggetto del catalogo è la sezione musicale del fondo, che include 442 documenti musicali a stampa, 2 manoscritti, 230 libretti d’opera ascrivibili soprattutto ai secoli XIX-XX, oltre a raccolte di testi per musica e canti popolari, letteratura musicologica. Ne emerge un quadro che riflette l’educazione musicale tipica della borghesia colta dell’Ottocento italiano e la passione bibliofila di alcuni membri della famiglia Della Chà, cui si deve la presenza di alcune rarità. / The subject of the catalogue is the music section of the collection, which includes 442 documents of printed music, 2 manuscripts, 230 opera librettos, as well as texts for popular music and songs, and musicological literature. The picture that emerges is one that reflects the typical musical education of cultured 19th century Italian bourgeoisie as well as the bibliophile passion of some Della Chà family members, to whom we owe the presence of some rarities.

Firenze, Olschki Ed. 1958, cm 18 x 25,5, viii-224 pp. con 14 tavv. f.t. e 1 pieghevole. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 11. Ristampa laser 2008.

Firenze, Olschki Ed. 2013, cm 17 x 24, xxxii-368 pp. con 19 tabelle, es. mus. e 47 figg. n.t. Fondazione Giorgio Cini - Studi di musica veneta - Quaderni vivaldiani, 18. L’indagine sonda le origini ‘concettuali’ del doppio-concerto per due violini in Vivaldi, la natura, la disseminazione e la relazione reciproca delle fonti, occupandosi anche dell’analisi delle composizioni. Seguono una descrizione dei concerti per due violini di Telemann e Bach, una ricostruzione – effettuata dall’autore – dei due concerti incompleti RV 520 e 526 di Vivaldi, un elenco completo delle edizioni moderne dei suoi concerti per due violini e una discografia scelta degli stessi. / The book examines the ‘conceptual’ origins of the double concerto for two violins in Vivaldi, the nature, distribution and interrelationship of their sources and offers an analysis of the works themselves. The author also presents his reconstruction of two works (RV 520 and 526) that have survived only in incomplete form. The book includes a description of Telemann's and J.S. Bach's concertos for two violins, a complete list of modern editions of Vivaldi’s concertos for two violins and a select discography.

Firenze, Olschki Ed. 2012, cm 17 x 24, x-144 pp. con es. mus. n.t. e 4 tavv. f.t. a colori. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 124. La collaborazione tra Georg Friedrich Händel e l’orologiaio inglese Charles Clay (†1740) si arricchisce con questo volume di una nuova vicenda: la costruzione, ultimata nel 1730, di un orologio con organo oggi conservato a Napoli. I dieci pezzi musicali che l’orologio esegue sono stati trascritti direttamente dal cilindro musicale. Il volume tratta l’intera opera di Clay, la tradizione che da essa prese avvio e le modalità d’ascolto legate alle macchine musicali d’uso domestico. / This book adds a new episode to the story of the collaboration between George Frideric Handel and the English clockmaker Charles Clay (†1740): the building of a clock organ completed in 1730 and now kept in Naples. Its ten musical pieces were transcribed directly from the musical cylinder. The volume explores Clay’s work, the tradition he gave start to and the influence of musical machines on the listening of music.

Firenze, Olschki Ed. 2012, cm 17 x 24, xvi-192 pp. con 17 figg. n.t. e 4 tavv. f.t. a colori. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 123. Dalla grandiosa ricostruzione che segue il rovinoso terremoto del 1693 sino ai bagliori di una fin de siècle illuminista, musica e cultura urbana interagiscono in un fitto intreccio di relazioni, narrate qui sulla base di un approfondito riesame documentario. Nell’attività dei teatri, nelle feste religiose, negli apparati spettacolari, nella vita quotidiana delle cappelle ecclesiastiche si rispecchiano le ‘scene urbane’ di una città che a fine ’700 conquista a buon titolo l’appellativo di «grande Catania». / From the reconstruction after the earthquake of 1693 up to the glows of a fin-de-siècle Enlightenment, music and urban culture interact in a web of relations described here thanks to a thorough documentary reconstruction. The activity of theatres, the religious festivities, the spectacular apparatus, the everyday life of chapels reflect the ‘urban scenes’ of a town that at the end of the XVIIIth century deserved the name of «great Catania».

A cura di Angela Ida De Benedictis e Ulrich Mosch. Firenze, Olschki Ed. 2012, cm 17 x 24, xxxiv-296 pp. con 11 illustrazioni nel testo, Fondazione Giorgio Cini - Studi di musica veneta - Archivio Luigi Nono. Studi, 4. Nel volume sono raccolte più di centoventi lettere scambiate tra due grandi personalità della musica contemporanea. Pubblicato in lingua originale, l’epistolario è ricostruito integralmente ed è corredato da tre Appendici che raccolgono ulteriori lettere ad altre personalità del secondo Novecento e sette testi di Lachenmann su Nono (perlopiù inediti) scritti tra il 1957 e il 1974. / The volume collects more than 120 letters exchanged between two great personalities of contemporary music. Published in original language, the complete letter collection is completed with three appendixes that gather further letters to other protagonists of the XIXth century, and seven, mostly unpublished works by Lachenmann on Nono, written between 1957 and 1974.

Atti del convegno internazionale A cura di Sergio Miceli. Firenze, Olschki Ed. 2011, cm 17 x 24, xiv-320 pp. con molti esempi musicali n.t. I contributi qui raccolti si pongono come celebrazione massima, a Firenze, delle manifestazioni tenute in Europa per il duecentocinquantesimo anniversario della nascita di Cherubini e spaziano dalle composizioni sacre, al teatro e alla musica da camera. Svoltosi al Conservatorio «Luigi Cherubini» – costituito a Firenze nel 1860 – il Convegno ha riunito studiosi di fama internazionale come Giovanni Carli Ballola e Danièle Pistone e giovani ma già affermati ricercatori come Christine Siegert e Lorenzo Mattei. / These contributions, ranging from sacred compositions to theatre and chamber music, were presented in Florence during the most important of the events held throughout Europe for the 250th anniversary of Cherubini’s birth. The conference took place at the Academy «Luigi Cherubini» – founded in Florence in 1860 – and was attended by world-famous scholars like Giovanni Carli Ballola and Daniele Pistone, as well as young but well-known researchers like Christine Siegert and Lorenzo Mattei.

Firenze, Olschki Ed. 2011, cm 17 x 24, x-282 pp. con 9 figg. n.t. e 1 tavola genealogica. Historiae Musicae Cultores - Biblioteca, 120. La biografia, l’opera e i metodi di lavoro di una semisconosciuta stirpe di organari emiliani, i Dell’Alpa, attivi durante il secolo XV nell’ampia porzione padana che spazia tra la Lombardia e la Romagna. Grazie a un rilevante apparato di documenti inediti, il volume assegna a tali artefici un ruolo di primo piano nello sviluppo dell’arte organaria quattrocentesca, osservata nell’affascinante percorso di transizione dai modelli gotici a quelli rinascimentali. / The volume presents the biography, work and working methods of the Dell’Alpa, a relatively unknown family of organ builders from Emilia, active in the vast area of the Po Valley between Lombardy and Romagna in the 15th century. A large apparatus of unpublished documents highlights the leading role these craftsmen played in the development of organ building in the 15th century, during the fascinating transition from Gothic to Renaissance models.

A cura di Francesco Lombardi. Firenze, Olschki Ed. 2009, cm 17 x 24, xxviii-106 pp. Fondazione Giorgio Cini - Studi di musica veneta - Archivio Nino Rota, 4. Il volume raccoglie e ordina cronologicamente le opere composte da Rota al di fuori della committenza cinematografica, tracciando, a 30 anni dalla scomparsa, un ritratto originale di uno dei musicisti italiani più significativi del ’900. Attraverso la consultazione di tutti i materiali di archivio, a cominciare dalle fonti musicali autografe, è stato possibile ricostruire il percorso creativo rotiano. L’opera del Maestro è qui ordinata e focalizzata nel lungo arco temporale (1920-79) segnato dalle sue creazioni. / This collection of Nino Rota’s compositions, in a chronological order and exclusive of soundtracks, portrays one of the most significant 20th century Italian composers on the 30th anniversary of his death. Extensive archival material, including autograph musical sources, has been examined in order to give a complete account of Rota’s creative work. The works of the Maestro are thus arranged highlighting Rota’s long career (1920-1979).

Firenze, Olschki Ed. 2012, cm 17 x 24, cxlviii-242 pp. con tabelle ed es. mus. n.t. Fondazione Giorgio Cini - Studi di musica veneta - Quaderni vivaldiani, 16. L’inventario dei loci communes musicali dell’opera di Vivaldi è diviso in due parti: l’Introduzione, che getta i fondamenti epistemologici del sistema delle concordanze, e il Catalogo vero e proprio. Viene così offerto uno strumento nuovo per affrontare problemi di datazione e cronologia, di attribuzione e identificazione, di studio dei periodi creativi e del metodo compositivo vivaldiano. L’autore, responsabile del Catalogo Ryom, ha aggiornato il saggio alle più recenti acquisizioni catalogiche. / The inventory of the loci communes in Vivaldi’s music is divided into two parts: an Introduction, which establishes the epistemological bases of the system of musical concordances, and the proper Catalogue. The main aim of this study is to offer a new and useful instrument with which to confront problems of dating, chronology, attribution and identification, as well as to aid the study of Vivaldi’s creative periods and compositional methods.

Firenze, Olschki Ed. 2010, cm 17 x 24, vi-166 pp. Fondazione Giorgio Cini - Studi di musica veneta, 29. I saggi analizzano i testi poetici di alcuni celebri orato`ri settecenteschi e intendono proporre un filone di ricerca ancora poco curato dalla critica artistica e musicale, colmando la lacuna causata piu` di tre secoli or sono dal preconcetto illuministico che intendeva liberare la produzione letteraria, artistica e musicale dal «religioso». Le opere vengono proposte secondo la tematica del quadro biblico concernente la creazione dell’universo, le profezie messianiche, la passione, morte e risurrezione di Gesu` Cristo. / The five essays collected in this volume analyze the poetic texts of some renowned eighteenth-century orators and suggest a field of research still poorly handled by artistic and musical critics, thus bridging the gap caused by the Illuminist preconception which intended to free the literary, artistic and musical production from the «religious». The works are presented according to the following Biblical themes: the creation of the universe, the Messianic prophecies, the Passion, death and Resurrection of Christ.

A cura di Davide Bonsi. Firenze, Olschki Ed. 2012, cm 17 x 24, viii-244 pp. con 24 figg. n.t. e 8 tavv. f.t. Fondazione Giorgio Cini - Studi di musica veneta, 30. Il volume raccoglie le memorie presentate all’omonimo convegno (Venezia, ottobre 2010). Tratto saliente della figura di Riccati è la varietà dei suoi interessi intellettuali. Egli pubblicò trattati di matematica, architettura, musica, acustica, storia e metafisica, ma la poliedricità del suo pensiero ci viene testimoniata anche da numerose lettere e manoscritti. In sintonia con lo spirito riccatiano, la ricerca di un metodo comune di indagine in campi distinti del sapere costituisce il filo conduttore dei saggi della presente opera. / This volume gathers the memoirs presented at the conference on Giordano Riccati (Venice, October 2010). Riccati’s most outstanding feature is the variety of his intellectual interests. He published treatises on mathematics, architecture, acoustics, history and metaphysics, but many letters and manuscripts show his versatile thought too. In accordance with Riccati’s approach, the central thread of these essays is the search for a common method of investigation in different fields of knowledge.

Napoli, R. Stabilimento Tipografico Francesco Giannini e Figli 1901, cm.21x31,5, pp.456, alcune ill. ed esempi musicali nt. e 2 stemmi in tricromia + oro ft., rilegatura moderna in mz.tela marrone, tassello in pelle con titoli in oro al dorso. Esempl.privo del frontesp. e della parte introduttiva (pp.A-H,LVI); ultimo 8° e cop.post. della br. originale non rilegati.) Ediz. di 4.000 copie.

Traduz. dall'inglese di M. Caligaris. Ivrea, Priuli & Verlucca Editori 1977, cm.21,5x25, pp.141,(3), numerose foto in bn.nt., legatura ed.in tutta tela blu notte, titoli in oro al piatto ant. e al dorso, sopraccop.fig.a col. Coll.Ricerche,2.

Seattle, WA, Perspectives of New Music, Inc. 1986, cm.15,3x22,8, pp.463,(17), alcune figg. e numerose partiture musicali nt., brossura [copia in stato eccellente]

Traduz.di Manlio Benigni, Sabrina Placidi. Milano, Excelsior 1881, 2008, cm.13x19,5, pp.325, legatura ed. cop.ill. Coll.Ars Vivendi,5. Sir George Shearing, pianista, autore di "Lullaby of Birdland", leggenda del jazz e della musica del Novecento è nato a Londra nel 1919, nono figlio di un addetto alla consegna a domicilio del carbone e di una madre che alla sera puliva le carrozze dei treni. Cieco dalla nascita incontra il pianoforte in un istituto per ciechi e all'inizio suona nei pub per 5 dollari alla settimana. Poi l'esordio con una band di musicisti ciechi e subito l'incontro con Leonard Feather, altro mito del '900, che gli permette di prendere parte a una trasmissione radiofonica della BBC e appoggia il suo debutto negli Stati Uniti, dove alla fine degli anni Quaranta diventa un membro del New York Jazz Club. "Lullaby of Birdland" è da subito uno dei brani che fanno la storia del jazz. Poi con l'altrettanto popolare "September in the rain", vende 900.000 copie, per una carriera che ancora negli anni Ottanta gli permetterà di vincere due volte di seguito il prestigiosissimo Grammy Award (nel 1982 e nel 1983), finché il 13 giugno 2007 la regina Elisabetta gli conferisce il titolo di Sir per "il contributo che ha dato alla musica". Il suo commento sarà: "e pensare che ho iniziato suonando nei pub...".

Milano, Excelsior 1881, 2010, cm.17x24, pp.243,, brossura cop.fig.con bandelle. Coll.Album,5. Il libro svela la storia musicale e discografica italiana attraverso le parole di Nanni Ricordi e dei suoi amici cantautori. Molti hanno raccolto l'invito a dedicare a Nanni un messaggio: a partire da Paolo Conte che nell'introduzione ricorda i suoi esordi, "Scrivono per Nanni": Luis Bacalov, Giampiero Boneschi, Giorgio Calabrese, Silvana Casarotto, Caterina Caselli, Ivan Cattaneo, Paolo Ciarchi, Roberto Colombo, Franco Crepax, Filippo Crivelli, Lucio Dalla, Mario De Luigi, Dario Fo, Carla Fracci e Beppe Menegatti, Dori Ghezzi, Lilli Greco, Mimma Guastoni, Giovanna Marini, Miranda Martino, Earl McGrath, Mogol, Maria Monti, Ennio Morricone, Paola Pitagora, Patty Pravo, Oscar Prudente, Renato Queirolo, Gianfranco e Giampiero Reverberi, Renata Scotto. E attraverso il puzzle di molte voci affiora lo spaccato di un'epoca, dalla quale emerge la personalità di Nanni, la sua modestia e la sua grandezza, ricostruita da un gioco di rimandi che si accavallano e si incrociano. E si raccontano aneddoti in gran parte sconosciuti, a partire della definizione di "cantautori"...

Traduz.di Arianna Ghilardotti. Raccolta da Renate Matuschka. Milano, Excelsior 1881, 2007, cm.13x19,5, pp.347, legatura ed.cop.fig. Coll.Ars Vivendi,2. Zubin Mehta è uno dei più importanti direttori d’orchestra di tutti i tempi. Spirito inquieto, splendido mediatore di mondi e culture, oltre al pubblico di tutto il mondo ha conquistato colleghi come Daniel Barenboim e Claudio Abbado, che con lui hanno legami di profonda amicizia.

Pref. di Mauro Pagani. Roma, Editori Riuniti 2002, cm.14x21, pp.398, brossura Coll. Jukebox del Millennio.

Roma, Arcana Ed. 2009, cm.12x19, pp.513, brossura con bandelle.

Mit einem Vorwort von Eugen Jochum. München-Zürich, R.Piper & Co. Verlag 1978, cm.14x22, pp.(6),II,7-254, 37 ill. ed esempi musicali nt., legatura ed.cartonmata, sopraccop.fig.a col. (esempl. non letto e in stato eccellente.)