Das Geisterhaus. Roman.

Traduzione di Elena Liverani. Milano, Feltrinelli Ed. 2002, cm.15,5x22, pp.242, brossura con bandelle, copertina figurata a colori.

Traduz.di Gianni Guadalupi. Milano, Feltrinelli Ed. 1996, cm.14x22, pp.326, brossura, cop.fig.con bandelle. [copia in ottimo stato]. Collana I Narratori.

Traduzione di Tiziana Gibilisco. Milano, Feltrinelli Ed. 2003, cm.14x21, pp.188, brossura con copertina figurata a colori. Dopo tanta vita e tanti abbandoni, tanti libri scritti e tanta nostalgia, in questo nuovo libro Isabel Allende racconta il suo Cile, immaginato e sognato nella distanza. Il racconto disegna, sul filo di una memoria che aggira i fatti troppo intimi, un paesaggio interiore dove aleggiano gli spiriti dei defunti e dove i ricordi si sovrappongono senza un ordine cronologico. L'autrice fa rivivere le dimore ora scomparse, i paesaggi cancellati dall'edificazione urbana e le persone che hanno segnato la sua vita fino a quando è fuggita alla repressione della dittatura e si è stabilita prima in Venezuela e poi negli Stati Uniti.

Traduz.di Elena Liverani. Milano, Feltrinelli 2002, cm.14x19,5, pp.242, brossura con copertina figurata a colori. Collana Universale Economica. Alex ha quindici anni. La malattia della madre lo costringe a lasciare una tranquilla cittadina californiana per seguire l'eccentrica nonna Kate, reporter di professione, in una spedizione nel centro dell'Amazzonia. Bisogna cercare una Bestia mostruosa e gigantesca che paralizza con il suo odore chi la incontra. Alex si trova così ad affrontare eventi e situazioni eccezionali, dalle banali punture d'insetti all'incontro con animali feroci, come l'affascinante giaguaro. Nel gruppo della spedizione c'è anche Nadia, figlia tredicenne della guida: è nata nella foresta e si muove in perfetta armonia con la natura selvaggia. Questo è il primo romanzo di una trilogia pensata per gli adolescenti, ma adatta anche al pubblico adulto della scrittrice.

Full Score. Contiene: Alto Sax 1, Alto Sax 2, Tenor Sax 1, Tenor Sax 2, Bass Clarinet, Trumpet 1, Trumpet 2, Trumpet 3, Trumpet 4, Trumpet 5, Trombone 1, Trombone 2, Trombone 3, Bass Trombone, Vibes/Tambourine, Keyboard 1, Piano/Keyboard, Bass, Drums. Advance Music, 1995, cm.23x30, pp. Fogli sciolti contenuti in una cartellina.

I solfeggi manoscritti della presente raccolta si rifanno, nei contenuti tecnici, a certe formule ritmiche che, agli esami di licenza del corso di solfeggio, si suole richiedere ai candidati. Si presentano perciò come ulteriore contributo alla prodizditoriale specifica e con l’intendimento di diventare strumento utile nelle scuole di solfeggio, ai fini dell’esercitazione ritmica. Milano. Carisch 2009, cm.17x24, pp.94, brossura

Per orchestra. Pizzicato Verlag Helvetia 2008, cm.21x30, pp.32, legatura a spirale.

A cura di Gianni Contessi. Traduzione di Irene Alessi. Milano, Abscondita Ed. 2021, cm.13x22, pp.189, num.ill.bn.ft. brossura con bandelle, cop.fig.a col. Collana Carte d'Artisti,61. «Fernand Léger (1881-1955), pittore la cui opera presuppone il cubismo ma non ne interpreta disciplinatamente le intenzioni, ha saputo tradurre in un'iconografia aderente lo spirito del modernismo novecentesco e delle sue espressioni metropolitane. Ai temi del modernismo ha infatti dedicato, oltre a tante opere inconfondibili, numerosi e importanti scritti che qui vengono ampiamente raccolti. Léger non è un teorico, ma un artista "militante", fautore di un "realismo" non estraneo, inizialmente, al purismo di Ozenfant e di Le Corbusier. La sua prosa è rude e immediata, così com'è "realistica" e oggettiva la sua pittura; sebbene si confronti frequentemente con l'astrazione, la scrittura légeriana esprime efficacemente l'adesione convinta ai grandi temi della "civiltà delle macchine". Quella che Léger persegue è un'arte popolare, immediata, attenta al movimento, allo spettacolo della vita. Entro un arco di tempo che va dal 1913 al 1955 le pagine del maestro francese dichiarano la volontà di superare i condizionamenti del "soggetto" nel nome di una pittura impersonale e nitida, squillante, fortemente capace di comunicare e, oggi, di rievocare una stagione irripetibile dell'arte europea.» (Gianni Contessi)