Museo Nazionale del Bargello. Itinerario e Guida. Edizione Italiana.

Modena, Ed.Franco Cosimo Panini 1993, cm.17x24, pp.438, 43 ill.bn.nt. brossura copertina figurata con bandelle,. Scuola Normale Sup.di Pisa. Collezionismo e Storia dell'Arte. Studi e Fonti,2.

Firenze, S.P.E.S Studio per Edizioni Scelte 1985, cm.13,5x21, pp.120, numerose figure bn.e a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Collana Mostre del Museo Nazionale del Bargello,5.

(Ediz.in lingua francese). Firenze, S.P.E.S Studio per Edizioni Scelte 1987, cm.14x21, pp.139, num.ill.bn.e col.nt. brossura con bandelle, cop.fig.a col. Collana Museo Nazionale del Bargello.

(ediz.in lingua tedesca). Firenze, S.P.E.S. Studio per Edizioni Scelte 1988, cm.14x21, pp.141, num.ill.bn.e col.nt. brossura con bandelle, cop.fig.a col. Collana Lo Specchio del Bargello.

A cura di A.Damerini,P.E.Poesio. Firenze, Vallecchi 1963, cm.13,5x21, pp.142, 9 tavv.ft. brossura soprac. Edizione limitata e 1100 copie. Raffaello Melani fu essenzialmente uomo di teatro, avendo legato il proprio nome all'importante scuola di recitazione fiorentina di via Laura, ma accompagnò sempre tale attività a quella militante, di autore, di traduttore e di riduttore. Vivace soprattutto in età giovanile la collaborazione ad alcune riviste, come ricorda questa testimonianza dell'amico Adelmo Damerini: «Infatti con lui (Giuseppe Bottai), io e Raffaello fondammo una rivista "La Costa Azzurra" di carattere essenzialmente artistico e letterario dove Raffaello pubblicava le sue poesie, i suoi saggi drammatici, io le mie critiche musicali insieme ad altri collaboratori giunti poi in seguito a notorietà come Giovanni Necco, Mario Labroca; Arturo Stanghellini, Giovanni Bucci, Alberto Caligiani». Il periodico, pubblicato a Sanremo e attivo tra il 1920 e il 1923, includeva tra i collaboratori Alberto Simonatti, Marino Marini, Giovanni Michelucci, Nello Innocenti e Teofilo Barbini. Tratto da Wikipedia.

Traduz.di Carlo Brera. Milano, TEA DUE 1990, cm.13x20, pp.702, brossura cop.fig.

Firenze, Ediz.Polistampa 2009, cm.17x24, pp.128, ill.a col. brossura con copertina figurata a colori. Collana I Maestri della Luce in Toscana. Monografie d'Arte dell'800 e del '900, 12. Dalle sale dell’Accademia di Belle Arti di Pisa e quindi di Firenze, fino al Salon di Parigi del 1875 e del 1878, Francesco Gioli arricchisce l’originaria matrice purista con gli aneliti del naturalismo europeo e dell’impressionismo. Costantemente critico nei riguardidi qualsiasi novità tecnica l’artista segue un proprio personale e moderato percorso di aggiornamento stilistico che lo conduce sullo scorcio dell’Ottocento alle soglie del divisionismo e del simbolismo. Nel corso del Novecento, lungi dal ristagnare nell’orbita del macchiaiolismo, Gioli saprà farsi interprete di un rinnovato linguaggio di eleganza disegnativa e grazia cromatica, con cui affrontare le consuete tematiche della figura e del paesaggio, stavolta nell’ottica di una più vibrante poesia.

Incontri con M.Bertelli, C.Cambi, F.Scatema, D.Turini, C,Ceccarelli, M.Citi, G.Colombini, C.Pieraccioni, A.IAcomoni, C.Giraldi e molti altri. Pisa, ETZ 2006, cm.22x24, circa pp.100 ill. brossura.