Arte Saggi

Seconde édition, dirigée par Gérard Legrand, très augmentée du point de vue de l'iconographie par rapport à celle parue en 1957. Très bon état - 2a edizione aumentata nelle tavv.dall'ediz.del 1957. Paris, Editions Phébus Adam Biro 1991, cm.24,5x31, pp.358, 200 ill.e tavv.bn.e a col.nt. legatura ed.in tutta tela, sopraccop.ill.a col.in cofanetto con piatti figg.a col. [copia in eccellente stato].

A cura di Zeno Birolli. Prefaz.di Mario De Micheli. Con allegato fascicolo:"Altri inediti e apparati critici, pp.107. Milano, Feltrinelli Ed. 1971, 1 vol.+ fascicolo. cm.21,5x22, pp.471, alcune figg.bn.nt. legatura ed.in mz.tela, sopraccop.fig.a col. in cofanetto, ricca serie di inediti, tra cui il Manifesto dell'Architettura, ideato e scritto con un anticipo di alcuni mesi su quello di Sant'Elia dell'inizio 1914 I volumi raccolgono manifesti, prefazioni, articoli, l'opera maggiore "Pittura e Scultura futuriste", parole in libertà, sintesi teatrali, diari, lettere, scritti di critica e cronaca artistica, testi inediti (appunti, lettere, stesure autografe con varianti di testi pubblicati) insieme ad un vasto complesso di documenti biografici.

su questo quesito proposto dall'Ist.Nazionale di Francia: quali sono state le cause della perfezione della scultura antica, e quali sarebbero i mezzi per raggiungerla. Opera premiata dall'Ist.Nazionale il 15 vendemmiajo anno IX. Tradotta da Ulderigo Medici scultore. Firenze, Tipogr.Barbera, Bianchi e C. 1857, cm.11,5x18,5, pp.199,266, 2 tavole ripiegate ft. rilegatura in mz.pelle, fregi a secco e titoli e fregi in oro al dorso. [copia in eccellente stato].

Valladolid, Junta de Castilla y Léon - Sever Cuesta 2003, cm.17,5x24,5, pp.427,(5), alcune ill. in bn.nt. e 75 tavv. a col.ft. in append., legatura ed.cartonata, sopraccoperta. [ottimo esemplare.] Coll. Estudios de Arte,13.

Traduit de l'anglais par Maud Sissung. Paris, Hazan 1990, cm.20x26,5, pp.156,(4), 66 figg.in bn.nt., brossura, cop.fig. a colori con bandelle. Collection 35/37.

Traduction de l'anglais par Marie-Claude Pouvesle. Préface de Jean-Christophe Bailly. Paris, Hazan 1996, cm.19x26,5, pp.144, 65 figg.in bn.nt., brossura, cop.fig. a col.con bandelle. Collection 35/37.

Traduit de l'anglais par Dominique Le Bourg. Paris, Hazan 2009, cm.16x22,5, pp.806,(2), 470 figg. in bn.nt. e LXXIV tavv.in bn.ft. in append., brossura, cop.fig.

Traduz.dal francese di Orsola Nemi. Milano, Longanesi & C. 1956, cm.12,5x19, pp.453,(3), una tav. a col. all'antip. e 79 tavv.in bn.ft. in append., legatura ed.cartonata, titoli in oro al dorso, sopraccoperta. (lievi mende alla sopraccoperta.) Coll. I Marmi,14.

Firenze, presso Niccolò Carli 1819, cm.15x21,5, pp.78,(2), brossura, cop.muta originale. (vasto strappo alla cop.posteriore, interni uniformemente ingialliti.)

Pref. Giuliano Bianchi. Roma, Editori Riuniti 2006, cm.16x22, pp.374, brossura con bandelle.

Petersberg, Michael Imhof Verlag 2006, cm.24x27,5, pp.98, num.figg.a col.nt. legatura ed.soprac.fig.a col. Elfenbein galt in der Antike und im Mittelalter als ein besonders kostbares Material. Es wurde wie Gold, Silber und Edelsteine vorwiegend zum Schmuck von Kultgeräten verarbeitet, die in Museen, in Sammlungen und vor allem in Kirchenschätzen und Schatzkammern bewahrt werden. Der Aachener Domschatz zählt zu den bedeutendsten Kirchenschätzen, die erhalten blieben. Er ist eine in Jahrhunderten gewachsene Einheit, die eng mit der Geschichte des Heiligen Römischen Reiches verbunden ist. Aus der Fülle der Kostbarkeiten des Aachener Domschatzes werden in dem vorliegenden Bildband zwölf Kunstwerke aus Elfenbein vorgestellt. Sie entstanden zwischen dem 6. und 12. Jahrhundert in verschiedenen Kunstzentren und Werkstätten Europas und des Mittelmeerraumes. Seit Jahrhunderten gehören sie zum Bestand des Domschatzes.

Numero monografico di "Ricerche di Storia dell'Arte", n.5, 1977. Roma, Bulzoni Editore 1977, cm.16x21, pp.136,(20), alcune ill. e tavv.in bn.nt., brossura, cop.fig.

A cura di Fausta Squatriti. Firenze, Nardini 2015, cm.25x28, pp.192, alcune figg.a col.nt. brossura cop.fig.a col.con bandelle. Si legge come un romanzo la ricostruzione storica che Fausta Squatriti ha condotto sulla famiglia del tessitore Agostino Angioletti, e di suo figlio Angelo a lanciarsi nell'impresa del tutto straordinaria della tessitura, con un modernissimo telaio Jacquard appositamente costruito, di un grande arazzo di 12 mq dedotto da un dipinto dell'accademico Jean Leon Gérôme: quel Pollice verso, allora più famoso de La Gioconda, il cui significato simbolico è ancora oggi presente nella gestualità comune. Il cimelio rimase custodito in famiglia (poco amato) per oltre un secolo, e soltanto ora è ampiamente rivalutato, portando all'attenzione contemporanea un oggetto in grado di incorporare gli ultimi palpiti del romanticismo. Palpiti esemplificati dal connubio tra l'eccesso di artisticità del Kitsch e l'alta qualità tecnologica espressa dalla lungimiranza di un'impresa familiare milanese alla fine dell'Ottocento che, nel volgere di due sole generazioni, aprì e chiuse una straordinaria vicenda imprenditoriale, qui ricostruita nei risvolti romanzeschi delle vite dei protagonisti e dei testimoni coi loro sogni, le loro ambizioni, i successi e gli errori...

Barcelona, Ediciones Polígrafa 1982, cm.25,5x29,7, pp.376, 353 ill. e tavv. in bn. e a col.nt., legatura ed.in skivertex rosso, titoli in oro al piatto ant. e al dorso, sopraccop.fig. a colori. (minime mende alla sopraccop. e al labbro del piatto anteriore.)

LI Lettura Vinciana, 16 aprile 2011. Firenze, Giunti Ed. 2012, pp.44, brossura Coll.Leonardo Studi. LI lettura vinciana - 16 aprile 2011. Come rappresentare visivamente una battaglia? Più di 10 anni prima della Battaglia di Anghiari, nel codice A (1492), Leonardo si era già posto compiutamente il problema, trascrivendo un testo straordinario tra le note destinate ad essere il nucleo più antico di un libro di pittura. Il titolo, "Modo di figurare una battaglia", sembra preludere ad un semplice testo didattico, nulla di più che una griglia compositiva per una pittura di battaglia. E invece il "figurare" ha per Leonardo un significato più profondo, e più direttamente legato al descrivere, all'uso del linguaggio verbale, lo strumento necessario per raccontare la globalità dell'evento e ricrearne dall'interno la temporalità.

Traduz.di C.Liuzzi, P.Vallerga. Milano, Libri Scheiwiller 2008, cm.16x24, pp.297, num.ill.a col.nt. brossura cop.ill.con bandelle. Coll.L'Arte e le Arti.

Firenze, Meta Parole e Immagini 2006, cm.13x19, pp.32, brossura

Venice, Palazzo Grassi, 1986. Organized by Pontus Hulten. New York, Thames & Hudson 1987, cm.21,5x30,5, pp.638, with over 1000 ill, 650 in colour. hardback cover, dust Jacket in perfect condition, English text.

Paris, Editions Ides et Calendes 1986, cm.24,5x26, pp.128, 108 figg.bn.e a col.nt. legatura ed.soprac.fig.a col. Coll.Mouvements de l'art. Jean-François Bory et Jacques Donguy ont participé activement à l'art de ces trentes dernières années et présentent ici, les diverses tendances qui se sont parfois opposées et parfois liées dans l'art d'aujourd'hui, l'art des dernières avant-gardes. Ecriture et art plastique «Art and language», art conceptuel. La peinture ou «le visage de Narcisse», la photographie depuis Nadar. 1963-1964 la fin de la guerre d'Algérie, le phénomène des revues: Robho, l'Art Vivant, VH 101. Les écritures matérielles, concrètes, le Musée imaginaire à la Malraux à travers les livres d'art. L'art qui fonctionne au travers ces constats, la vidéo, la photographie aussi bien que la performance, l'art corporel ou le «Land-Art». Panorama des revues internationales: «Assembling» de Kostelanetz aux Etats-Unis, «Vou» au Japon. L'art sociologique ou l'art qui fonctionne comme coupe-circuit à l'information. L'art comme «récit privé», les aventures de l'art. Les auteurs ont étudié les différents courants actuels, le phénomène des sponsors intellectuels, les groupes tels «Fluxus», «Les Nouveaux Réalistes», l'art du côté de l'utopie, l'art comme attitude ou l'art comme tautologie. Le rôle des grandes expositions, Documenta à Cassel, la Biennale de Venise. Le rôle des catalogues de ces expositions, la façon dont l'art circule et l'inflation de la documentation des dossiers des photographies. Peut-être la-notion de trésors de guerre, «Kriegschatz». Jean-François Bory et Jacques Donguy dissertent sur le rapport de l'art avec la science, la recherche des cautions possibles. Le fonctionnement par concept, celui de «Image Bank» ou de «Fête Permanente». Toutes les personnalités de «ces vingt dernières secondes de l'art», Joseph Beuys, Georges Brecht, Raymond Hains et les autres à la recherche du rôle de l'artiste, du poète qui, peut-être, «est de montrer où se trouve l'être et non pas de pousser à l'aliénation.»

Firenze, Olschki Ed. x-370 pp. con 84 tavv. f.t. b/n Biblioteca dell'«Archivum Romanicum» - Serie I: Storia, Letteratura, Paleografia, 420. Viene ricostruita la formazione della collezione medicea e lorenese di ceramica antica, che culmina nell'allestimento del Gabinetto delle Terre a opera di Luigi Lanzi nel 1784. Nel Gabinetto vengono raccolti vasi, terrecotte, lucerne, vetri, idoli egizi e lastre fittili per un totale di 737 pezzi. L'identificazione di tali materiali, confluiti nel Museo Archeologico Nazionale di Firenze, ha costituito uno degli scopi principali della ricerca, come attesta il Catalogo.

Torino, Einaudi Editore 1953, cm.16x21,5, pp.409, VIII tavv.a col.ft. e 72 tavv.in bn.nt., legatura editoriale in tutta tela, Coll.Saggi,164.

A complete guide and reference to the world of thrre dimensional art forms (modeling, carving and costructing), detailing fundemental Prentice Hall 1966, cm.18x25, pp.XII,212, hardcover, dustijacket.

A cura di T.Labranca, Traduz.di Simona Brogli. Milano, Excelsior 1881, 2008, cm.12x19, pp.199, brossura cop.con bandelle. Coll.Dettagli,3. Tra dandismo e kitsch, stravaganza e follia, un appassionato omaggio alla teoria e alla pratica dell'eccentricità, e a tutti coloro che nell'era del conformismo a partire dal secolo scorso hanno consacrato il loro talento a non conformarsi. Da Truman Capote a Gabriele D'Annunzio, da Andy Warhol a Salvador Dalì, da Peggy Guggenheim a Vivienne Westwood e Yves Saint Laurent, una sfavillante galleria dei più grandi agenti provocatori dell'eccentricità farcita di gustosissimi aneddoti e sconvolgenti rivelazioni.

Bologna, Odoya Ed. 2009, cm.12,5x19, pp.206, brossura con bandlle.