Celestin Nanteuil. Peintre, Acquafortiste et Lithographe 1813-1873. Pregevole edizione illustrata con 66 riproduzioni di cui una lettera in fac-simile e 16 tavole fuori testo, 2 a colori e una a doppia pagina. Molte delle illustrazioni riproducono frontespizi, testatine e tavole destinate ad illustrare edizioni d'arte.

Paris, Librairie Floury 1925, cm.20x26,5, pp.124, illustrazioni bn. nel testo, brossura con sopraccoperta figurata rimboccata. Collection Le Vie et l'Art Romantiques. Intonso. Prima edizione. Testo francese. Esemplare numerato numero 1458.

Paris, Librairie Floury 1931, cm.20x26,5, pp.290, ill.bn.nt. brossura con sopraccoperta figurata rimboccata. Collection Le Vie et l'Art Romantiques. Prima edizione. Testo francese. Intonso. Esemplare numerato numero 555.

Paris, Librairie Ancienne Honoré Champion 1926, cm.14,5x22, pp.LXXVII,282, broché. Collection Oeuvres Completes de Gérard de Nerval publiées sous la direction d'Aristide Marie , Jules Marsan et Edouard Champion. Exemplaire 668/ 1225. Sur papier veln pur fil des Papeteries La Fuma, de Voiron.

Paris, Librairie Floury 1925, cm.20x26,5, pp.138, ill.bn.nt. brossura con sopraccoperta figurata rimboccata. Collection Le Vie et l'Art Romantiques. Prima edizione. Testo francese. Edizione De Luxe, esemplare n.90 su 100 su carta Giappone. Intonso.

Prefazione di Alessandro Beltrami. Milano, Medusa Edizioni 2018, cm.12x15, pp.106, brossura con bandelle. Collana Le Api,43. Tra i due testi di Ernst Gombrich raccolti in questo volume passano quasi vent'anni. Il primo, "The Debate on Primitivism in Ancient Rhetoric", risale al 1966. Il secondo, invece, è il testo di una lectio magistralis che il grande studioso tenne a Napoli nel 1984, sul "gusto dei primitivi". Al centro di entrambi è la riflessione sull'idea - che Gombrich dimostra essere ciclica nella storia dell'arte perché propria della storia del pensiero, mentre quella di "progresso" è relativamente recente - per cui le opere più antiche e meno sofisticate siano in qualche modo superiori moralmente ed esteticamente a quelle successive, molli e decadenti. Da qui l'esigenza di continue riforme (tipiche per esempio delle religioni e delle forme a esse collegate, da quelle liturgiche a quelle artistiche) che ritrovino la forza vitale delle origini. Una questione tutt'altro che "accademica" perché riguarda il nostro tempo più di quanto non si pensi. L'arte di oggi ha ancora il senso genuino, primitivo, delle grandi epoche di rinnovamento del linguaggio artistico oppure sta vivendo una "ciclica" fase di decadenza? La risposta si trova in queste pagine. Prefazione di Alessandro Beltrami.

2004-2005, cm.15x21, pp.229, brossura.