Arte Saggi

Milano, Ist.Editoriale Italiano 1951, cm.17,5x23,5, pp.56, 39 tavv.bn.ft. legatura editoriale cartonata.

A cura di Manieri Elia G. e Michele Nicolaci. Milano, Officina Libraria 2025, cm.17x24, pp.448, illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a con bandelle. Collana Saggi in Officina. Il volume raccoglie le ricerche svolte da studiosi di diverse generazioni sulle opere del Seicento e del Settecento conservate alle Gallerie dell'Accademia di Venezia, recentemente riallestite nei nuovi spazi espositivi del piano terra (2021). Accanto a celebri capolavori del museo (di artisti quali Pietro da Cortona, Strozzi, Fetti, Tiepolo, Piazzetta, Canaletto, Rosalba Carriera), le nuove sale hanno permesso di ripensare completamente l'allestimento permanente, con l'inserimento di opere meno note e in parte mai presentate al pubblico, stimolando quindi nuove considerazioni e inedite letture critiche e filologiche. I contributi qui riuniti, presentati in massima parte in occasione dell'omonimo convegno internazionale di studi promosso l'anno successivo dal museo, spaziano metodologicamente dalla pura connoisseurship all'indagine iconografica, da studi di carattere museologico a quelli di connotazione tecnica, incentrati sulle numerose novità emerse dai molti restauri condotti prima del riallestimento. Si tratta quindi di un fondamentale strumento di aggiornamento scientifico per la conoscenza delle collezioni del museo.

Sous la direction de Lionel Arsac. Milano, Silvana Editoriale 2025, cm.24x28, pp.120 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori. 1665. Louis XIV est l'arbitre de l'Europe. Au service des papes, Gian Lorenzo Bernini, dit Le Bernin, est l'artiste le plus illustre de son temps. Au terme d'intenses tractations, Le Bernin quitte Rome pour Paris où, accueilli comme un prince, il séjourne du 2 juin au 20 octobre. Venu pour bâtir la cour Carrée du Louvre, Le Bernin reçoit également du roi la commande de son portrait en marbre. L'artiste se met alors à l'ouvrage avec passion. L'atelier devient un spectacle où défile la Cour, tandis que le

Ospedaletto, Pacini Editore 2025, cm.15x21, pp.256, illustrazioni. brossura copertina figurata a colori.

Progetto Artistico Gruppo Hera. In collaborazione dell'Accademia delle Belle Arti di Firenze. Gruppo Hera 2021, cm.21,5x27, pp.192 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata.

Volume di studi che accompagna in volume riproducente il manoscritto originale. dall'Indice: --Il Manoscritto. --Umanità e stile di benvenuto Cellini: Quadro storico e introduzione alla vita. --Cellini - Dalì. --Dalì Illustratore di Cellini. --Cronologia di Salvador Dalì Domenech. Illustrazioni di Salvad Dalì. Novara, Istituto Geografico De Agostini 2005, cm.34x34, pp.82 , stampato su carta ad altra gramamtura. legatura editoriale cartonata. Fundacion Gala Salvador Dalì.

Londra, Thames and Hudson 1966, cm.15x20,5, pp.200, illustrazioni in bianco e nero e a colori, brossura con copertina figurata a colori.

A cura di André Parinaud. Bolsena, Erre Emme Ed. 1991, cm.12x17, pp.160, brossura copertina figurata a colori. Coll.Controcorrente,8.

Milano,PAC, Padiglione d'Arte Contemporanea, 8 luglio - 18 settembre 2005. Milano, 5 Continents Editions 2005, cm.17x24, pp.140, numerose figure a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. La mostra, curata da Jean-Hubert Martin, è una rassegna di opere di ispirazione sacra che si articolano intorno a religioni di diversa matrice storica e culturale che, con differenti livelli di complessità e di diffusione, sono radicate fra le popolazioni dei cinque continenti. Un'introduzione sulle radici storicamente cristiane dell'arte occidentale, concentrata nella prima sala, sarà affidata alle opere di sei grandi protagonisti della scena contemporanea: Joseph Beuys, Dan Flavin, Lucio Fontana, Yves Klein, Hermann Nitsch e Antoni Tàpies.

Milano, Rizzoli 1987, cm.11x18, pp.298, alcune illustrazioni bn. nel testo e tavole a colori fuori testo, brossura copertina figurata a colori. Coll.BUR.

A cura di Ranieri Varese. Firenze, Università Internazionale dell'Arte 1997, cm.17x24, pp.206, brossura con copertina figurata a colori.

Paris, Flammarion 1981, cm.11x17,5, pp.320, 188 illustrazioni, Broché.

Milano, Fratelli Fabbri 1967, cm. 25x31, pp. 100, illustrazioni, legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Milano, Jaca Book 1995, cm.15x23, pp.176, brossura. Collana Di Fronte e Attraverso. Storia dell'Arte.

Paris, Terrail 1998, cm.24x30, pp.206, brossura con bandelle e copertina figurata. Edizione Inglese.

Firenze, Vallecchi Ed. 1974, cm.17,5x24,5, pp. VIII,220, 45 illustrazioni a colori e 329 bn. nel testo e fuori testo, legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori.

Milano, Jaca Book 1991, cm.23x30, pp.352, 250 figure bn.e a colori nel testo, legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori. Coll.Corpus Barocco. Le grandi stagioni.

Toesca, Longhi, Wittkower, Previtali. Roma, Donzelli Editore 1998, cm.15,5x21, pp. XVI,128, brossura. Collana Saggi. Arti e Lettere.

Traduzione dal francese di Ada Beltramelli. Milano, Garzanti, 1976, cm.11x17,8, pp.123,(5), brossura. Coll. I Garzanti - Serie Argomenti, 6.

Firenze, Alinea Editrice 1996, cm.12x21,5, pp.190, numerose figure in bianco e nero nel testo brossura con bandelle e copertina figurata. Coll.Saggi e Documenti,146. La raccolta di questi scritti, pubblicati nell'arco di pochi anni posti a cavallo di due decenni, è lo svolgimento di un viaggio che, comunque lo si voglia affrontare, è sempre all'inizio di un percorso appassionato, fra i diversi suoni delle vicende e delle personalità della cultura artistica in Toscana. E' questo il viaggio compiuto da un attento osservatore della ricerca e del vocabolario artistico visivo, un viaggio che ha avuto origine nel 1982 dall'esperienza delle `Giovani presenze artistiche in Toscana` a Forte dei Marmi, ed è proseguito nelle varie occasioni espositive ed editoriali che lo hanno visto impegnato nel corso degli anni.

Intervista di Ester Coen. Milano, Skira 2001, cm.15x21, pp.56, 24 tavole bn. fuori testo, brossura copertina figurata a colri.

Milano, 25 febbraio 23 maggio 2010. A cura di Luigi Sansone. Milano, Edizioni Gabriele Mazzotta 2010, cm.14x19,5, pp.119, 30 illustrazioni in bianco e nero, 225 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata figurata a colori. Collana Grandi Mostre. Questo libro accompagna la prima grande mostra, per completezza e ricchezza, dedicata a Gillo Dorfles. Un omaggio a una figura a tutto campo di artista e intellettuale, che ha partecipato da protagonista a un serie di movimenti artistici del XX secolo, ma ha anche espresso una poetica personale molto variegata e sempre interessante. La mostra promossa dal Comune di Milano, con la produzione di Palazzo Reale e della Fondazione Antonio Mazzotta, presenta circa 200 opere tra dipinti, disegni, sculture, grafiche, gioielli e ceramiche dagli esordi metafisico-surreali all'adesione al Movimento Arte Concreta nel decennio 1948-1958, fino alle recenti, originalissime composizioni pervase da una sottile ironia.

Milano, Archinto 2005, cm.11x16, pp.190, brossura con copertina figurata a colori. Collana Le Vele. Gillo Dorfles, Flavia Puppo Dorfles e dintorni Una paziente intervistatrice. Un paziente intervistato: Gillo Dorfles nella sua casa, con calma, senza regole e impegni. C'è tempo per ricordare Trieste, Italo Svevo "impacciato e arguto", i primi passi da lettore precoce e poliglotta. Merito dei genitori, che leggevano in francese, inglese e tedesco. C'è tempo per soffermarsi su insospettate concessioni a totem e tabù: bamboline navajo e consulti con "onesti" veggenti. Il professore che nel '68 faceva lezione al caffè di fronte all'università, che ha studiato le forme dell'arte e dell'oggetto industriale senza pregiudizi, che ha osservato ogni possibile "oscillazione del gusto", sfoglia divertito l'antologia delle sue indagini sulle opere, i giorni e gli uomini che hanno dato espressione a un secolo di nuove e vecchie apparizioni, nel bello e nel kitsch, dall'architettura alla moda. Un rilassato fermo-immagine sulle idee di una vita da "uomo che guarda". Tutto.(Traduzione di Barbara Piccioli)

Firenze, Le Lettere 2013, cm.13,5x21,5, pp.228, brossura con copertina figurata. Collana Pan Narrativa, 59. Calamaio mistico, autobiografia romanzata di uno dei maggiori artisti italiani, Renato Ranaldi, è il racconto fantasmagorico della passione per il disegno che, comune a tutti i bambini, non si esaurisce nella vita adulta, ma diviene il fondamento stesso del progetto artistico paradossale dentro un tempo mitizzato, assoluto, quello di un "bambino vecchissimo", come ama definirsi l'autore. Artista molto prolifico, Ranaldi ha prodotto una sterminata quantità di disegni accompagnati da didascalie, tracce di una vita reale, immaginaria e filosofica, che si condensano nella sintesi esilarante e sapienziale del romanzo. Passato e presente sono il tempo unico dove la memoria traccia continuamente segni grafici destinati a confluire in un'essenziale testimonianza scritta.