Torre di guardia.

Sedici racconti preceduti da un autoritratto dell'autore, da una prefaz.e una dedica. Quarta edizione. Milano, Bompiani 1971, cm.12x20,5, pp.316, 8 tavv.in bn.ft., brossura con sopraccop.fig.a col. Collana I Più Famosi Libri Moderni,248. (Altra copia priva di sopraccop. ma in perfetto stato, € 16,00.) IV edizione.

Un disegno al tratto dell'autore all'antiporta. Una firma di appartenenza. Non conservata la sovraccoperta, ma ottimo esemplare. Edizione originale (il romanzo era apparso in forma preoriginale su "L'Italiano"). Nivasio è anagramma di Savinio ed è uno dei soprannomi che lo scrittore si attribuì, in modo affine a Pessoa con i suoi numerosi ortonimi. Il libro è la rievocazione di "un'infanzia solitaria, ovattata, nella quale Nivasio cerca l'Uomo Diamante, l'Achille fuso con Orlando". Prima edizione. Milano, Mondadori Ed. 1941, cm.13x19,5, pp.178, brossura con cop.fig. Collana Lo Specchio, I prosatori del Nostro Paese. Collana diretta da Alberto Mondadori e Arturo Tofanelli.

Milano, Adelphi Ed. 1977, cm.10,5x18, pp.107, brossura con bandelle, Collana Piccola Biblioteca,49.

A cura di Elena Pontiggia. Milano, Abscondita Ed. 2022, cm.13x22, pp.176, num.figg.bn.ft. brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Collana Carte d'Artisti,197. Alberto Savinio (Atene 1891-Roma 1952), pseudonimo di Andrea de Chirico, è stato non solo un grande pittore, ma un raffinato scrittore e teorico delle arti. Montale lo definì «uno dei migliori scrittori del nostro tempo». Questo libro, a cura di Elena Pontiggia, riunisce i suoi scritti sull’arte, pubblicati nel primo dopoguerra sulla rivista «Valori Plastici». Al Savinio filosofo delle arti – che teorizza il ritorno a una nuova classicità, sfuggente ed enigmatica, conciliantesi con la modernità e coincidente con la pittura metafisica del fratello Giorgio de Chirico – il libro affianca il Savinio critico d’arte – con un’antologia di articoli, cioè una serie di suoi «ritratti» di artisti contemporanei, quasi sempre nati da conoscenze dirette. Picasso e il Doganiere Rousseau, Arturo Martini e Longanesi, i surrealisti e le Biennali di Venezia sono alcuni dei nomi e degli argomenti che ci fa conoscere con una verve espressiva capace di unire vitalità e competenza, profondità e leggerezza. Savinio diceva dei suoi quadri: «non finiscono dove finisce la pittura. Continuano». E anche i suoi scritti sull’arte offrono infiniti spunti di riflessione. Continuano.

Vol.18 a San Marino. Pubblicazione del Centro Studi Malatestiani. Rimini, Bruno Ghigi Ed. 1990, cm.17x24, pp.122, alcune tavv.bn.nt., brossura con cop.fig. Collana Le Signorie dei Malatesti. Storia delle Signorie dei Malatesti. Atti della Giornata di Studi,18.

A cura di Sebastiano Grasso. Milano, Abscondita Ed. 2010, cm.10,5x19,5, pp.100, alcune figg.bn.nt. brossura con copertina figurata a colori con bandelle,. Collana Miniature, 4. "Quando, il 12 gennaio del 1963, la morte fermò, a Buenos Aires, la mano di Ramon Gómez de la Serna, lo scrittore stava lavorando a un libro su Salvador Dalí" scrive Sebastiano Grasso nella presentazione a questo funambolico ritratto di uno dei più grandi e scandalosi artisti del Novecento. "I due spagnoli erano d'accordo. Una volta pronto, il testo sarebbe stato illustrato dal pittore". Dalí mantenne l'impegno, realizzando i disegni che presentiamo nella nostra edizione. Ma chi è realmente Salvador Dalí per Ramon Gómez de la Serna? "È "il figlio di una nuova specie" che, spesso, diventa un imputato da difendere" risponde Sebastiano Grasso. "Ecco, allora, che l'avvocato Ramon scrive una lunga arringa. Convincente, umana, ricca di estro e di arguzia". E, per farlo, si pone sul suo stesso terreno, compete con l'artista, si riconosce in lui non senza compiacimento, gareggia con lui in stravaganze o, come dice, in "manifestazioni serafiche". Dalí seppe fare della sua intera vita un capolavoro surrealista? Ramon non si tira indietro, e scrive di lui nel miglior stile surrealista, si fa "giocoliere della parola", si produce in "una raffica di lampi" per esaltare l'amico e se stesso. "L'arte è una nuova maniera di farneticare," dice, probabilmente pensando anche alla propria vita, giunta ormai alla fine, interamente consacrata alla scrittura "vincendo la monotonia, sia come sia, purché in forma originale e riuscita".