Il ballo della vittoria.

Traduz.di Paolo Collo. Torino, Einaudi 2005, cm.14x22, pp.292, legatura ed.in imitlin, sovraccop.fig. Ottimo esempl.

Traduzione di Roberta Bovaia. Parma, Guanda 2004, cm.14x20, pp.182, brossura con bandelle e copertina figurata a colori. Coll. biblioteca della Fenice. L'ammirazione per il poeta, il libro sul "Postino", poi la frequentazione e l'amicizia con l'uomo: raccontando del suo rapporto con Pablo Neruda, Antonio Skármeta ci offre un ritratto e un'antologia personale di uno dei più grandi protagonisti della scena letteraria del secolo scorso. Lasciandosi guidare dai versi del "maestro", Skármeta propone un itinerario poetico e critico in cui sono le poesie stesse a suggerirgli ricordi e riflessioni, spunti che illuminano la vita e l'opera di Neruda, aneddoti di un'amicizia intensa e di una grande passione civile, culminata con la morte di Salvador Allende e la fine di un'illusione politica

Firenze, Olschki Ed. 1997, cm.17x24, pp.596, 85 figg.bn.nt. brossura sopracop.fig.a col. Coll.Biblioteca dell'«Archivum Romanicum». Serie I: Storia, Letteratura, Paleografia,275. Gli aspetti militari, politici ed economici del potere marittimo attraverso le vicende e le caratteristiche delle civiltà che gravitarono attorno al Mediterraneo antico, da quelle della Creta minoica e dell'Egitto faraonico alle lotte fra Roma e Cartagine.

Traduz.di Guido Gentilli. Prefaz.di Giuseppe Ricciotti. Milano, Garzanti Ed. 1977, 2 voll. cm.11x18, pp.XVI,407, 76 ill.nt.e 56 ft., tascabili, copp.ill.a col. Coll.I Garzanti.

Bologna, Palazzo dell'Archiginnasio, 28 settembre - 24 ottobre 1971. Bologna, Soprintendenza alle Gallerie di Bologna 1971, cm.15,5x21,5, pp.118,(10), numerose tavv. in bn.nt., brossura, cop.fig. a colori. [copia ben tenuta.] Coll. Rapporto della Soprintendenza alle Gallerie di Bologna,11.

A cura di D.Eccher. Torino, Allemandi 2015, cm.24,5x34, pp.296, illustrato a col. legatura ed.in tutta tela. Coll. I Grandi Musei del Piemonte. "All art has been contemporary". Maurizio Nannucci ha fissato queste parole, in forma di installazione luminosa, sulla facciata della GAM. Ma tutta l'arte è contemporanea, quando essa si mostra allo spettatore: è il pubblico a definire, nel momento in cui la sta guardando, la contemporaneità dell'opera. Ecco perché l'obiettivo primario di qualunque allestimento, mostra o percorso espositivo, specialmente in un museo civico, dev'essere di rendere la fruizione il più "aperta" possibile, facilitando con tutti gli strumenti a disposizione quel contatto profondo tra visitatore e opera che permette a chi osserva di trovare dentro di sé una traccia di ciò che ha di fronte, di riconoscere e tradurre, nel suo linguaggio interiore, estetico ed emotivo, l'ispirazione e il messaggio dell'artista. L'arte non segue la dimensione storico-temporale, ma quella umana, non lineare, che rende segni e significati attuali - contemporanei - nel momento in cui questi vengono interpellati.