La natura, l'arte, la meraviglia.

Ampia monografia dedicata a Jean-François Bory, poeta, scrittore, artista e "autore", nato a Parigi nel 1939, figura di spicco della corrente sperimentale francese degli anni Sessanta. La suddivisione dei materiali è per capitoli: «L'apocalisse di Gutenberg», «I Calligrammi», «L'Oro», «Le Cromie», «I Metalli», «I Libri», «Opere recenti». Testi di Walter Guadagnini, Jacques Donguy, Julien Blaine, David Lespiau, Sarenco. Edizione bilingue italiano/francese. «La genìa deviante e sciamanica dei poeti visivi, attorno all'oggetto libro, ai suoi elementi costitutivi, fisici e simbolici, hanno costruito ben più di una corrente artistica, hanno elaborato una visione del mondo in forma di libro. Jean-François Bory è, tra essi, figura di primo piano, per complessità di elaborazione intellettuale e visiva». (Walter Guadagnini). Brescia, Fondazione Berardelli 2008, cm.23,5x30,5, pp.158, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata. Collana Monografie della Fondazione Berardelli. Prima edizione.

Milano, Federico Motta Editore 2006, cm.30,5x30,5, pp.240, numerose figure a colori nel testo, legatura editoriale cartonata sopracoperta figurata a colori. 9788871795164 Il volume contiene una scelta di fotografie che mira a essere la sintesi emblematica di una "cronistoria della fotografia" attraverso quelle immagini che realmente hanno cambiato la storia e il modo di pensare e di vedere il mondo attraverso l'uso del mezzo fotografico. La scelta delle immagini privilegia quelle icone in cui si configurano non solo il contesto storico e sociale, ma anche il rapporto con l'arte, la poesia, la letteratura e la tecnica.

Milano, Dario Cimorelli Editore 2023, cm.22x24, pp.96, 60 illustrazioni a colori. brossura. Testo Italiano e Inglese. Paolo Masi è un convinto pittore, ma con l'idea che la pittura può parlare al mondo e veicolare un messaggio etico. Oggi, che si assiste a livello internazionale a un ritorno a pratiche pittoriche e a forme artistiche più tradizionali, a volte in modalità più astratta, spesso invece con recuperi figurativi, e ciò avviene anche, paradossalmente, in un rinnovato impegno del mondo dell'arte nel sostenere posizioni progressiste in ambito sociale e politico - soprattutto sui temi della sostenibilità ambientale, della giustizia sociale, dell'equità razziale e di genere -, il lavoro di Paolo Masi appare un modello di stringente attualità. E dunque, mentre merita di essere visto in una dimensione più larga, presentato da musei italiani e stranieri, all'artista va riconosciuto il merito di significativo antecedente di molte pratiche attuali.