Yang Fudong.

Grand Palais, 11 Octobre 1979 -7 Janvier 1980. Paris, Editions de la Réunion des Musées Nationaux 1979, cm.23,8x21, pp.326, 678 illustrazioni in bianco e nero e a colori, brossura con copertina figurata a colori. Testo in francese.

Collections of the City Art Gallery. Roma, De Luca 1982, cm.21x24, pp.80, 99 ill.bn.e col.nt. brossura con cop.fig.a col. Testo in inglese.

Tate Gallery for the Yale Center for British Art. London, Tate Gallery 1981, cm.22,5x29, pp.XXII-258, 25 tavv.a col.nt.e 111 tavv.bn.ft. legatura ed.scritte e fregi oro al piatto e al dorso,soprac.fig.a col. Collana Sport in Art and Books the Paul Mellon Collection.

Pfäffikon SZ, Stedamm-Kulturzentrum, 18 juin - 27 août 1978. Commissaire de l'Exposition. Mauro Natale, Genève. Milano - Zürich, Electa Editrice - Fondation Suisse Pro Venezia 1978, cm.23x25, pp.249,(3), numerose ill.in bn.nt. e 11 tavv. a col.ft., legatura ed.in tutta tela, titoli al piatto ant. e al dorso, sopraccop.fig.a colori. Testo in francese.

Milano, Edizioni San Paolo 2006, cm.23x31, pp.397, 408 illustrazioni e tavole a colori nel testo, legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori in cofanetto con piatti figurate a colori. Cofanetto. Oltre 400 immagini e fotografie per il secondo volume della prima storia dell'arte in Italia in cui viene messo a tema il legame tra ispirazione cristiana e realizzazione artistica. Una chiave ormai imprescindibile per capire il patrimonio d'arte del nostro Paese. L'opera si articola in tre volumi: il primo, edito nell'ottobre 2005, su Origini e Medioevo; il presente dedicato al Rinascimento; il terzo sarà dedicato all'Età Moderna e Contemporanea. I primi due capitoli di questo volume trattano della prima e della seconda metà del Quattrocento, il terzo capitolo è dedicato all'arte dell'Alto Rinascimento, il quarto capitolo tratta del periodo della Controriforma giungendo alle soglie del Barocco. Come nel precedente volume all'interno della trattazione sono previsti box con approfondimenti specifici sull'architettura, le tecniche artistiche, sulle arti minori, sulla viabilità, sulla musica, sui temi iconografici. Timothy Verdon, statunitense, è lo studioso di arte sacra più conosciuto nel nostro Paese. Sacerdote, vive da molti anni a Firenze. Tra le sue pubblicazioni ricordiamo: "Maria nell'arte europea" (Electa, 2004), "Vedere il mistero" (Mondadori, 2003), "Arte sacra in Italia" (Mondadori, 2001).

Traduzione di N.Poo. Milano, Il Saggiatore 2012, cm.15x23, pp.333, brossura con bandelle e copertina figurata a colori. Collana Nuovi Saggi. Una sera d'inverno del 1513 una figura indistinta s'avviava verso una modesta casa signorile a Sant'Andrea in Percussina, a pochi chilometri da Firenze. Si era levata in piedi dalla panca della taverna, aveva scansato carte e dadi, e fatto un cenno di saluto con la mano. Era Niccolò Machiavelli, oppresso dalla condanna al confino che il gioco non bastava a fargli dimenticare. Poco più di un anno prima era stato protagonista della scena politica fiorentina, ma al rientro al potere dei Medici la Fortuna gli aveva voltato le spalle. Il brusco cambio di regime lo aveva privato dell'impiego. Il suo presunto coinvolgimento in una congiura antimedicea gli era costato la tortura, il carcere e il confino. Gli rimaneva ora una sola missione da compiere: tornare nelle grazie della famiglia più potente di Firenze. Lo avrebbe fatto chinandosi ogni sera sulla scrivania del suo studiolo, dopo aver indossato con riguardo i panni curiali. Avrebbe preso in mano la penna, l'avrebbe intinta nell'inchiostro e avvicinata alla pagina scura per l'ombra del capo. Scrisse "Il principe" dedicato a Lorenzo de' Medici, nipote del Magnifico: non voleva passare alla storia, voleva solo riottenere il suo posto nella Cancelleria fiorentina. Qualsiasi impiego andava bene, anche "rotolare un sasso" per la dominante famiglia dei Medici. Un Machiavelli umanissimo prende vita nelle pagine del "Principe inesistente", suo ritratto fedele che rovescia l'immagine algida di genio politico.