«Il forno della marchesa» e altri racconti.

Firenze, Olschki Ed. 1990, cm.17x24, 168 pp., Collana Storia dell'Ebraismo in Italia - Studi e testi, 11.

A cura di Francesco Lioce. Roma, Salerno Ed. 2007, cm.12,5x19,5, pp.192, brossura con copertina figurata a colori. Collana Faville. el Candaule stridono le passioni più smodate. Zaverio e Vittoria: il racconto delle contraddizioni di ogni legame affettivo e dell’indole irrazionale dell’amore. Il titolo è un prestito dall’antica leggenda narrata da Erodoto, secondo cui il re Candaule fu tanto babbeo da far vedere sua moglie nel bagno a Gige, suo favorito, perché ne ammirasse la bellezza. Ma nel racconto di Sacchetti non v’è nulla di mitologico, l’azione si svolge a Napoli e sebbene ricordi nelle linee principali la favola greca, tutto è moderno. Con il suo stile «efficace, vario, flessuoso», che seppe cogliere l’ammirazione della critica e anche del pubblico, Sacchetti ritrae con straordinaria e impressionante fedeltà le contraddizioni dell’animo umano, anticipando anche tecniche narrative che si ritroveranno in Pirandello. Roberto Sacchetti (Torino 1847-Roma 1881), ingiustamente relegato tra i minori della Scapigliatura, fu giovane garibaldino e attivissimo giornalista; grazie alla sua capacità di essere piacevolmente eterogeneo tanto nei toni quanto nei contenuti.

Court Culture and Classicism. Preface by Lina Bolzoni. Firenze, Olschki Ed. 2021, cm 17 x 24, viii-246 pp., brossura Biblioteca dell''«Archivum Romanicum». Serie I: Storia, Letteratura, Paleografia,508. Testo in inglese. Throughout his life and in parallel with his better-known works, Ludovico Ariosto composed a number of love poems in Italian. These, however, he never authorised to be printed; instead, he jealously kept them private, and tried, but eventually failed, to organise them into a lyric collection. This multifaceted and diversified production bespeaks both Ariosto’s engagement with the more contemporary strands of lyric poetry and his effort, prompted by the debates of court Humanism, to revivify the classics. This book offers the first updated comprehensive reading of Ariosto’s lyric poetry, touching on matters of self-fashioning, on his ideology and ethics of love, and on his verse portrayals of women. By adopting a predominantly intertextual perspective and availing itself of the most recent philological breakthroughs in the field, it aims to contextualise this output against its historical and intellectual background, while at the same time exploring its links with Ariosto’s other works, in order to understand the role played by the lyric genre in the system of his oeuvre.