Structural conservation of panel painting at the Opificio delle pietre dure in Florence: method, theory abd practice.

text in english. Firenze, Edifir 2003, cm.21x28, pp.182, numerose illustrazioni bn. 53 tavole a colori, brossura copertina figurata a colori. Un'equipe di esperti italiani e stranieri coordinata da Marco Ciatti da conto degli studi compiuti in occasione del restauro eseguito sull'antica tavola di Santa Maria Maggiore a Firenze. La grande icona lignea, molto venerata in passato e poi declinata nel culto e nelle attenzione conservative, si svela oggi - dopo il recupero effettuato dall'Opificio delle Pietre Dure - come una delle piu importanti e suggestive testimonianze figurative della Firenze delle origini. I risultati a cui gli studiosi sono giunti - con accurate analisi storico-artistiche e scientifiche - aprono il campo a ulteriori studi attraverso i quali rispondere a quelle affascinanti domande sulla cronologia e la paternita di questa straordinaria opera riscoperta, che emergono ora con piu urgenza.

Firenze, Edifir 2018, cm.21,5x28, pp.198, ill.bn.e a col. brossura cop.fig.a col.con bandelle. Collana Problemi di Conservazione e Restauro,51. La grande "Ultima Cena" di Giorgio Vasari, dipinta per il convento fiorentino detto "delle Murate", poi spostato in Santa Croce, su cinque pannelli lignei che raggiungono un'ampiezza eccezionale di 262×580 cm, all'epoca dell'alluvione del 1966 fu gravemente danneggiata dalle acque: la tavola rimase per più di 48 ore immersa nell'acqua e nel fango. Nonostante la graduale asciugatura, l'azione combinata delle deformazioni del supporto ligneo e il forte degrado degli strati della preparazione causarono una perdita di coesione di quest'ultima, con il conseguente cedimento di adesione fra le tre parti costituenti: supporto-preparazione-colore. Il dipinto, rimasto quindi per quarant'anni nei depositi è dal 2006 in cura presso l'Opificio delle Pietre Dure. Nel volume si presenta il restauro che ha avuto come scopo la ricomposizione di un'unitarietà visiva e materica, evitando tutte le operazioni invasive, un tempo utilizzate in casi così disastrati, quali la separazione tra colore e supporto (il cosiddetto "trasporto"). Il volume dà conto dell'intervento di restauro inteso nella sua globalità, dalla fase diagnostica, conoscitiva e progettuale, alle prove sperimentali e i test necessari alla definizione del progetto, alla fase operativa. I risultati della miracolosa rinascita verranno celebrati ed esposti insieme al capolavoro in una mostra che avrà luogo a Firenze nel novembre 2016.

Schedatura di Arabella Cifani, Franco Monetti. Biografie degli artisti di Marina Minozzi. Cinisello Balsamo, Silvana Ed. Ediz.bancarie Sanpaolo IMI 2003, cm.24,5x31, pp.319, num.tavv.a col.nt. legatura ed. sopracop.fig.a col. Il presente volume è dedicato al patrimonio artistico del Gruppo Sanpaolo IMI, cui fanno capo realtà diverse dislocate su tutto il territorio nazionale. Le collezioni, che annoverano artisti sia italiani che stranieri, sono frutto di percorsi diversi, ma continui e talvolta plurisecolari, che hanno visto i vari istituti bancari manifestare non solo un'attitudine collezionistica, ma, spesso, una precisa volontà mecenatistica di promozione culturale. Questo volume ripercorre un arco di tempo lungo cinque secoli, che si sovrappone alla storia del Sanpaolo: dalla nascita, nel 1563, della Confraternita Compagnia di San Paolo, a tutte le successive fasi dell'evoluzione dell'istituto bancario.