Guttuso. Le immagini , la vita le opere.

Bologna, Ediz.Bora 1974, cm.27x32, pp.375, 327 tavv.e ill.bn.e col.nt. leg.ed. sopraccop.fig.a col., in custodia, Copia con dedica autografa di Serena Cagli Basaldella moglie di Mirko all'amico critico d'arte Raffaele Monti.

Milano, Electa 1997, cm.26x29, pp.397, numerose ill.in bn.e tavv.a col.nt., legatura ed.cartonata, sovraccop.fig.a col. Allo stato di nuovo.

Testi di Silvia Bignami, Paolo Campiglio, Enrico Crispolti, Letizia Lodi, Rodolfo Profumo, Paolo Rusconi et al. Cinisello Balsamo, Amilcare Pizzi per Gruppo San Paolo IMI 2000, cm.24,5x30,5, pp.255, numerose tavole a colori nel testo , legatura editoriale cartonata, con sopraccoperta figurata a colori , custodia con piatti figurate a colori.

Opera uscita in occasione della mostra di identico titolo, Milano, Galleria A.Porro, 18/11/2004-21/1/2005. A cura di Paolo Campiglio. Milano, Skira Editore 2004, cm.16,5x24, pp.432, alcune figg.in bn. eca.20 tavv. a col., brossura,cop.fig.a col.con bandelle, fascetta edit. conservata. Eccellente esempl. Pubblicato in occasione della mostra presso la galleria Amedeo Porro Arte Moderna e Contemporanea a Milano, il volume propone una panoramica sulla carriera «barocca» di Lucio Fontana, autore che ha generato tante nuove idee nel tormentato panorama della storia dell'arte italiana e internazionale degli anni 50-60 del Novecento. Il volume è il Catalogo della mostra di Milano (Amedeo Porro Arte Moderna e Contemporanea, 18 novembre 2004-21 gennaio 2005).

A cura di Margherita Zizi. Milano, Electa 2007, cm.25x30, pp.234, num.figg.a col.nt. legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori. Definire con precisione la "natura morta" non è difficile: tutti la riconosciamo quando ne vediamo una. Eppure nella storia dell'arte il tema ha appassionato gli studiosi animando un dibattito tutt'ora in corso sulle sue origini nonché sulla data esatta della sua nascita come genere della pittura, generalmente collocata intorno al 1600. L'intento di David Ekserdjian è di dimostrare con questo libro come fin dal Trecento, in Italia, e per tutto il Quattro e Cinquecento in Europa gli artisti sono stati attratti dal desiderio di raffigurare in modo autonomo all'interno di composizioni più vaste elementi naturali e oggetti inanimati con esiti talvolta altissimi, tali da essere assimilati a vere e proprie nature morte ante litteram. Attraverso una scelta accurata di cento opere, il libro offre al lettore un percorso per immagini di straordinaria bellezza ordinato tematicamente: fiori, frutti e ortaggi, oggetti, accessori della persona, vanitas. Di ogni opera, riprodotta per intero e contestualizzata attraverso una breve nota storico-artistica, si mostra anche un particolare ingrandito e puntualmente commentato di natura morta: un vaso di fiori, una tavola imbandita, uno scaffale colmo di libri, una cesta di biancheria, un'armatura di rappresentanza. Così, attraverso i capolavori di Gentile da Fabriano, Leonardo, Raffaello, Van Eyck, Holbein, Brueghel e molti altri, questo libro evidenzia dei dettagli che spesso passano del tutto inosservati se visti nel contesto iconografico dell'opera intera.