Rapporto a San Pietro. Sul mondo in cui Hendrik Willem van Loon passò la sua vita.

Versione dall'inglese di Carlo Coardi. Milano, Valentino Bompiani Ed. 1946,1949, cm.17x24,5, pp.XX,472, num.ill.e figg.bn.e col.nt. legatura ed.in mz.tela.

Milano, Valentino Bompiani Ed. 1939,1933, cm.17x24,5, pp.XV-446,num.ill.bn.nt. anche a p.pag.e alcune ta brossura sopracop.fig.a col.

Zurich, Rascher Verlag 1950, cm.16,5x22,5, pp.347, tavv.bn.ft. legatura ed.in tutta tela, sopracop.fig.a col.

Milano, Valentino Bompiani Ed. 1939,1948, cm.17x24, pp.XXII-487, num.figg.bn.nt.e tavv.a col.ft. legatura ed.in mz.tela, fregi oro al dorso, e brossura cop.fig.a col.

Biblioteca Universitaria, Eichstätt, SJ II 2892-2894. San Sepolcro, Aboca 2006, Tre volumi in folio imperiale. cm.43,5x52, contenenti 367 tavole a colori, di misure e numero di pagine conformi all’originale. Copertine con decorazioni in rilievo sui piatti Legatura eseguita artigianalmente a mano, cucitura di tipo antico, colorazione dei tagli, cordonatura, nervatura ed etichettatura sul dorso Ogni volume è custodito in un cofanetto in tela nera con impressioni in oro. Tiratura di 1.450 esemplari. Opera con testo latino. Commentario di pp.286, con 408 illustrazioni, cm.28,5x38. Commentario in Italiano, Tedesco, Inglese. Il facsimile dell’erbario Hortus Eystettensis è la riproduzione fedele dell’esemplare realizzato dal botanico farmacista Basilius Besler nel 1613 e conservato a Eichstätt, in Germania. È un erbario figurato, in tre volumi di straordinaria bellezza, composto di 367 tavole in folio imperiale con 1.084 disegni a colori di piante fiorite di provenienza europea ed esotica. L’Hortus Eystettensis è da considerarsi il più bel florilegio del Seicento: segna il definitivo passaggio dalla tecnica xilografica a quella calcografica e apporta un rilevante contributo alla storia della botanica medicinale. Le piante, per la prima volta al centro dell’attenzione, sono presentate seguendo la fioritura stagionale e ogni giorno dell’anno il lettore ha a disposizione un fiore diverso da ammirare. Le descrizioni delle piante, in lingua latina, mostrano una stupefacente anticipazione del sistema di nomenclatura binomiale. Il Commentarium, parte integrante che accompagna il florilegio, presenta i contributi di studiosi esperti in botanica, farmacologia vegetale e iconografia.

2016, cm.17x24, pp.200, ill.bn.nt. brossura copertina figurata. Dopo aver regalato alla città lo stupendo "Almanaco Pisano", Giampiero Lucchesi supera gli ostacoli che l'anagrafe vorrebbe imporgli (è nato nel 1931) e ci propone un altro racconto "Crescere sui prati del Duomo". Un libro che avrebbe potuto avere anche un titolo diverso, e cioè "La piazza del Duomo vista dalle radici".

A cura di Elisabetta Benucci e Marta Ciuffi. Premessa di Donata Levi e Nicoletta Maraschio. Firenze, Accademia della Crusca 2024, cm.17x2, pp.72, ill. brossura copertina figurata con bandelle. Il volume, curato da Elisabetta Benucci e Marta Ciuffi, nasce a corredo della mostra che ha affiancato la Tornata "Giorgio Vasari: arte e lingua" con la quale la Crusca ha celebrato il grande artista che con le Vite diede avvio a un nuovo genere letterario e contribuì a formare una fortunata terminologia settoriale. Nell'occasione, realizzata nell'ambito della proficua collaborazione tra Crusca e Fondazione Memofonte, si è ricordata anche l'opera di Filippo Baldinucci, autore del primo Vocabolario dedicato alle arti del disegno (1681) e di una "prosecuzione" del capolavoro vasariano, Notizie de' professori del disegno da Cimabue in qua. Sono ora qui raccolti i contributi critici sui due autori delle storiche dell'arte Floriana Conte e Mariaceleste Di Meo e della storica della lingua Barbara Fanini. L'opera è arricchita da riproduzioni da manoscritti e opere a stampa di Vasari e Baldinucci conservate nell'Archivio e nella Biblioteca di Crusca; si presentano inoltre due opere di Pier Dandini collocate nella Sala delle Pale: la Pala di Baldinucci, accademico dal 1681 con il nome di Lustrato, e il suo ritratto tra le personificazioni delle accademie della Crusca e del Disegno.

Roma, Castelvecchi 2012, cm.15x22,5, pp.368, brossura con bandelle e copertina figurata. Collana Ritratti. Si narra che Oskar Kokoschka, in preda alla disperazione per esser stato abbandonato da Alma, si fosse fatto costruire una bambola con le sue sembianze, a mo' di feticcio. Ma non fu l'unico a perderci la testa. Gustav Mahler, il primo marito, nutrì per lei un amore ossessivo, inquieto, tormentato dal bisogno di possesso e dalla gelosia. Alma fu l'amante di Gustav Klimt, Kokoschka, Alexander von Zemlinsky e altri, e dopo la morte di Mahler ebbe altre due nozze: con Gropius prima, e in seguito con lo scrittore austriaco Franz Werfel. Infedele, impietosa, arrogante, dotata di un'intelligenza avventurosa, crudele, a volte, con chi l'amava, e insofferente verso ogni debolezza, intrisa di quel pensiero nietzschiano che le fa pronunciare frasi come "colui che ha bisogno di aiuto non merita di riceverne", la vita della donna che stregò gli intelletti più in vista del suo tempo fu anche travagliata e sofferta, come il suo talento, che sentiva di avere ma faticava a esprimere. Questo libro, a metà tra autobiografia e affresco culturale, raccoglie i ricordi di vita, le passioni, le ragioni, i tumulti di un'esistenza che ha intrecciato il suo destino a quello dell'arte del primo Novecento europeo, la testimonianza in prima persona della più bella e indomita ragazza di Vienna.