Letteratura italiana saggi e critica

Firenze, Vallecchi Editore 1973, cm.14x23, pp.184, legatura editoriale, sopraccoperta. Collana Letteratura.

Impresso dalla stamperia Valdonega, Verona, 1971. A cura di Gianfranco Contini e Vittorio Santoli. Napoli, Riccardo Ricciardi 1971, cm.16x24, pp.564, brossura.

Ediz.in 500 copie numerate. Riproduzione anastatica conforme all'originale. Roma, Milano, Archivi d'Arte del XX secolo. Gabriele Mazzotta Ed. 1969, 3 volumi in cofanetto., cm.17x24, pp.1184,444, legature editoriali in tutta tela, titoli in oro ai dorsi. pieri 338 2880818

Firenze, La Nuova Italia 1954, cm.14x21, pp.260, brossura. Coll. Critica,59.

Bari, Gius.Laterza & Figli 1943, cm.14x21,5, pp.VIII,454, brossura. Coll.Scritti di Storia Letteraria e Politica,XXXIV. seconda edizione riveduta.

Firenze, La Nuova Italia 1969, cm.13,5x21, pp.VIII,345, brossura. Coll.Studi Critici,11. Prima edizione.

Diretto da Alberto Asor Rosa. Torino, Einaudi 1986, cm.15,5x21\,5, pp.XVIII,1030, 35 tavv.bn.ft. Legatura editoriale in tutta tela, sovracopertina figurata a colori e cofanetto. Coll.Letteratura Italiana.

Milano, SugarCo Ediz. 1974, cm.11,5x21, pp.129, num.ill.bn.nt. brossura cop.fig.a col.

A cura di Vanni Scheiwiller. Milano, Libri Scheiwiller 1983, cm.21,5x21,5, pp.circa 150 figg.bn.nt. brossura copertina figurata. Catalogo a cura di Chiara Negri, con la collab.di Gian Maria Erbesato.

Bologna, Massimiliano Boni Editore 1985, cm.14x21,5, pp.X,110, brossura.

Milano, Il Saggiatore 1978, cm.15x22, pp.282, brossura Coll.Saggi di Arte e di Letteratura.

Atti del convegno di studi Gaeta, 17-18 Maggio 1991. A cura di Francesco De Nicola. Gaeta, De Ferrari Editore 1991, cm.15x21, pp.125, brossura.

Bologna, Casa Ed.Francesco Vallardi 1949, 2 volumi cm.16,5x25, pp.XX,1491 complessivamente. rilegature cartonate.

Ristampa riveduta e rifatta. Bologna, Casa Ed.Francesco Vallardi 1934, cm.16,5x25, pp.VII,640, rilegatura cartonata.

Milano, Arnoldo Mondadori Ed. 1986, cm.14,5x22, pp.307, legatura ed.in tutta tela, in cofanetto in tela,con piatti figg.a col.

Parma, Ugo Guanda Ed. 2004, cm.12x20, pp.191, brossura copertina illustrata con bandelle. Coll.Le Fenici Rosse. Che cosa può ancora fare un'insegnante che ama il suo lavoro? Quali sono le prospettive di un mestiere che non sa nemmeno più riconoscere se stesso? Un racconto-riflessione, amaro e divertito, sulla nuova scuola italiana, le sue follie e il suo declino che pare inarrestabile. Tra aneddoti, curiosità e stridenti effetti comici, il ritratto di un mestiere che davvero "non c'è più", perché è stato strozzato e fatto a pezzi da insensate "parole d'ordine", ingabbiato in un labirinto di "progetti", "strategie educative" e "recuperi", lasciando i suoi protagonisti, insegnanti ma anche studenti, spaesati e delusi, forse anche nostalgici di un mondo in cui le parole "insegnare" e "studiare" non significavano altro che se stesse.

Iconografia, biografia e bibliografia di Giuseppe Bonaviri con due lettere di Elio Vittorini e Itralo calvino, un testo di Giorgio manganelli e tre poesie inedite di Giuseppe Bonaviri. Roma. Edizioni della Cometa 1995, cm.9x12, pp.203, con illustrazioni e foto in bianco e nero. Brossura con bandelle e copertina figurata. Coll. Le Parole, Le Immagini,23. Volume stampato in 1000 copie numerate. La nostra è la 258.

Firenze, Libra Edizioni 1992, cm.13x21, pp.VI,170, brossura copertina figurata a colori. Coll.I Nodi della Letteratura Italiana.

Roma, Editori Riuniti 1993, cm.12x17, pp.95, brossura copertina figurata. Coll. I Piccoli.

Firenze, Casa Editrice Il Portolano 1979, cm.15,5x21,5, pp.794, brossura copertina figurata.

Milano, Mursia Ed. 1972, cm.13x20,5, pp.275, un ritratto bn.in antiporta, brossura con bandelle, Coll.Civiltà Letteraria del Novecento. Profili,11. Seconda ediz.riveduta e ampliata.

Milano, Il Saggiatore 1998 cm.12,5x19, pp.158, brossura con bandelle e copertina figurata a colori. Coll. L'Arco. Ventinove brevi saggi che vertono attorno ad un unico grande tema: dalla percezione all'etica attraverso la scrittura. Vengono toccati autori esemplari (Verlaine, D'Annunzio, Eliot, Sereni) e affrontati con occhi critici luoghi comuni del pensiero e della teoria letteraria (il mito, l'allegoria, l'ignoto), si indaga sul modo di vivere dei letterati e sulle lusinghe del mondo, sul modo accademico di interpretare i testi, su scrittura e pittura, ma anche su concetti esistenziali quali possesso e separazione, nostalgia e miracolo. Ma tutta la raccolta configura l'ipotesi che la percezione possa diventare un'etica attraverso l'esercizio della scrittura letteraria.

Viterbo, 2004, cm.15x21, pp.208, brossura copertina figurata a colori. Coll.Grande Fiabesca.

Milano, Abscondita 2022, cm.13x22, pp.199, ill brossura copertina figurata a colori. "Nel dicembre del 1930 una voce alla radio scosse le coscienze degli italiani: 'Abbasso la pastasciutta!', tuonò Filippo Tommaso Marinetti, il fondatore del futurismo. Nel 1913 con il 'Manifesto della cucina futurista' Marinetti, assieme allo chef Jules Maincave, si pose l'obiettivo di rivoluzionare la gastronomia in nome della sperimentazione non convenzionale delle vivande volendo creare una cucina rallegrante, ottimista, dinamica e agilizzante. L'obiettivo dei cuochi futuristi era far dimenticare l'avido mangiatore di pastasciutta perorando l'avvento delle vivande sintetiche e la diffusione per mezzo della radio di 'onde nutrienti'. I piatti e le vivande si trasformarono in tavolozze di colori, e le forchette furono abolite per favorire 'degustazioni e piaceri tattili prelabiali'. Il ristorante futurista Taverna Santopalato aveva le pareti ricoperte di lastre di alluminio e l'ambiente era intriso con acqua di Colonia spruzzata da camerieri armati di vaporizzatori, mentre il rombo del motore a scoppio di un aeroplano fungeva da sottofondo musicale. Chi partecipava agli aerobanchetti dell'avanguardia futurista diventava l'elemento vitale di un momento unico e sorprendente, mai vissuto prima. Così Marinetti e i cuochi del movimento futurista dimostrarono come la cucina fosse uno spettacolare laboratorio di partecipazione attiva ed emotiva alla fusione creativa dell'Arte con la vita." (Guido Andrea Pautasso)