Una linea di sorriso. Sto (Sergio Tofano).

Bologna, Zanichelli 1988, cm.19x27, pp.390, num.ill.a col.e facs. brossura copertina figurata a colori. Collana Storia dell'arte. Testi e manuali.

Urbino, Accademia Raffaello 1982, cm.24,5x22,5, pp.193, 118 ill.e tavv.bn.e col.nt. brossura con bandelle,

Palermo, Sellerio Ed. 1994, cm.15,5x21,5, pp.230, 183 ill.e tavv.bn.e col.nt.e ft. brossura sopraccop.con tav.bn.applicata. Coll.Diorama,3. Nella maggioranza di queste fotografie, Della Valle si conferma regista-attore consumato e sapiente che, nel costringere l'avventura alla dimensione antropologica privata della propria abitazione, intuisce, amplificandola, la costante salgariana di un esotismo casalingo. Il surreale contrasto fra il rebus proposto dagli attori e la soluzione offerta dalle singole illustrazioni sembra evocare i set dei film ad animazione combinata con la ripresa del vero, con attori che interagiscono e consumano contro invisibili interlocutori il loro talento espressivo. L'artista napoletano Alberto Della Valle (1851-1928), illustratore principe dei libri d'avventura del grande Emilio Salgari, per meglio preparare le sue tavole metteva in scena insieme ai familiari mascherati i momenti salienti del romanzo salgariano di volta in volta affrontato, da I misteri della Jungla nera fino a Le meraviglie del duemila, passando per titoli celeberrimi come Il Corsaro Nero e Le Tigri di Mompracem. Trovata la posa idonea, Della Valle scattava delle fotografie alle quali ispirarsi per i suoi disegni. Paola Pallottino ricostruisce la vicenda di Della Valle e analizza questi preziosi documenti fotografici mettendoli a confronto con il risultato finale, ovvero le illustrazioni dei volumi di Salgari.

Nuovi Equilibri 1991, cm.10,5x15, pp.62, ill. 12 cartoline a colori. cartella contenente libretto di pp.62,

Milano, Arnoldo Mondadori Ed. 1955, cm.15x20,5, pp.125, tascabile, cop.fig.a col. Coll.I Gialli,309.

Traduz. inglese di Ilaria Martin e Carolina Cotchett. Firenze, OCTAVO , Franco Cantini Editore 1997, cm.21,5x28, pp.76,(4), interamente ill. a colori, brossura, cop. fig. a colori. Collana Luoghi d'Italia. Le città - I territori. Collana a cura di Francesco Salvi. Ediz. bilingue (italiano, inglese).

12 numeri in 6 fascicoli rilegati in un solo volume. 2001, cm.21x30, pp.circa 400 ill. rilegatura cartonata, copertina a colori.

Prefazione di piero Craveri. Soveria Mannelli, Rubbettino Editore 2022, cm.12x24, pp.370, brossura sopracoperta figurata. Collana Fondazione biblioteca Benedetto Croce. Documenti, Fonti e Studi Critici. Fondato a Roma nel gennaio del 1948 da Raimondo Craveri e da Elena Croce, «Lo Spettatore Italiano» rivestì - al di là degli obiettivi politici, condotti in opposizione alla maggioranza di Governo - una funzione d'indirizzo, ispirata dal fermo intento di avviare una riforma culturale che potesse riuscire significativa per le sorti del Paese. S'intendeva promuovere e incoraggiare lo sviluppo di un habitus critico attraverso un'opera di sprovincializzazione della cultura, funzionale alla formazione di una nuova classe dirigente. Al centro della riflessione restava lo status problematico dell'arte e del pensiero moderni su cui incombevano gli imperativi produttivi della civiltà di massa, incompatibili con la figura stessa dell'intellettuale nell'accezione originaria del termine. Questi temi saranno approfonditi tra il 1953 e il 1956, grazie alla collaborazione di Renato Solmi, Cesare Cases, Pietro Citati ed Elémire Zolla che renderanno familiari l'analisi dell'irrazionalismo di György Lukács, il marxismo pascaliano di Walter Benjamin, e le meditazioni di Theodor Adorno. Nomi pressoché assenti nel dibattito culturale dell'Italia di quegli anni, e che pure, grazie anche allo spazio che Elena Croce volle riservare loro sulle pagine de «Lo Spettatore Italiano», entreranno a pieno titolo tra i fondamenti della formazione critica e filosofica del nostro Paese.